¿Pueden tener algo en común los Sex Pistols y una orquesta sinfónica nacida de una escuela de música que interpreta eso que llaman clásicos populares? ¿Podemos comparar la guitarra estridente de Steve Jones y los aullidos de Johnny Rotten con unos señores cómodamente sentados atacando con entusiasmo la obertura de Guillermo Tell? Si lo que cuenta es la actitud, sí. Una orquesta en la que gente como Brian Eno o Michael Nyman empezaron el punk sin saberlo, a base de interpretar –por ejemplo– a Strauss, Beethoven y compañía.

Concierto de los 90s de Luciano Pavarotti junto a invitados en contra de la guerra en Bosnia.

A principios de 1975, Brian Eno era una figura extraña. Extraña incluso para los extraños cánones del glam, el estilo que dominaba la escena musical inglesa de la época, y que había poblado las revistas y programas de televisión con sujetos de sexo indefinido y vestimenta excéntrica. Eno, “un personaje andrógino con largos y flotantes bucles, afición por la barra de labios, las plumas y ceñidos tejidos sintéticos”, según lo describe la periodista Geeta Dayal, se había hecho famoso a principios de la década como teclista de Roxy Music, una banda

El genial músico Brian Eno nos deja una obra para relajarnos y disfrutar.

Hollywood nos enseñó que en el espacio no se oyen los gritos. Esto es verdad, pero la escuela pitagórica ya había concebido una deslumbrante teoría sobre el movimiento de los cuerpos celestes. Según ellos, este podía ser traducido en frecuencias aritméticas y musicales. Por desgracia, la armonía de las esferas no puede ser captada por el oído humano, como nos pasa con todo lo que suena a trascendente, pero eso no ha sido impedimento para imaginar cómo debe de ser esa escala que vibra en el cosmos.

«El mayor obstáculo para la creatividad hoy en día es que la gente se tiene que ganar la vida», decía el compositor y genio británico Brian Eno en la última de sus conferencias, convertida en fenómeno viral entre artistas. Así de simple planteaba el problema de la creatividad contemporánea. Si tienes un trabajo que no es el trabajo creativo al que aspiras, déjalo.

Artículo que analiza Outside de David Bowie, un álbum conceptual oscuro, virulento y genial, que con el tiempo ha alcanzado el estatus de disco de culto, y cuya creación significaría su reencuentro con Brian Eno.

La música mutó de forma el día que comenzamos a grabarla. Así de sencillo. Antes estuvieron las partituras pero eran un lenguaje y, como todo idioma, hay que aprenderlo. De hecho, la decadencia de la partitura fuera de los circuitos formales llegó con la creciente popularidad de la radio hacia los años 20.

Los álbumes Nerve Net, The Shutov Assembly, Neroli y The Drop serán reeditados con un bonus disc cada uno.

Dos testimonios muy diferentes de Brian Eno y Elie Wiesel sobre la destrucción que sufre Gaza. Eno prefiere centrarse en el contexto en que se produce (la ocupación de los territorios palestinos y la humillación constante en que viven sus habitantes). Wiesel culpa de la muerte de centenares de niños palestinos no a los que los matan, sino a las milicias de Hamás.

Decía Cortázar que leer y escuchar música al mismo tiempo supone una falta de respeto tanto al escritor como al músico. Cortázar exigía una recepción activa por parte del público, es decir, le pedía al lector que se relacionase con la lectura (o con el arte en general) al mismo nivel al que se relacionaba él.

En 1994 Microsoft encargó al productor musical Brian Eno que compusiera una música para el arranque de Windows 95. Aquellas 12 notas han sido probablemente las más escuchadas de la carrera del prolífico músico, productor entre otros muchos de Depeche Mode, U2, Talking Heads o Devo. Pero lo mejor de todo es que Brian Eno utilizó un Mac para componer aquella melodía: “No he usado un PC en mi vida. No me gustan”, aseguró años después, cuando ya se había gastado el generoso cheque de Bill Gates.

Seven Sessions On A Milk Sea es una serie de actuaciones improvisadas en el propio estudio de Eno filmadas para su posterior difusión en los medios sociales. A día de hoy, podemos disfrutar ya de las cinco primeras: Instant Nuclear Family; Signal Succes; Written, Forgotten, Remembered; Allen Loop y Abdominal Crisis.

Los derechos humanos y las artes son los campos más apetecidos por los músicos para dedicar títulos a grandes celebridades. Por ejemplo, Peter Gabriel rinde honores a la figura del líder anti-apartheid sudafricano Biko; Frank Sinatra aparece en la canción de Cake inspirando una historia distinta a la suya, y Manic Street Preachers cuentan las miserias del fotógrafo sudafricano Kevin Carter con la misma precisión que el protagonista de su historia contaba la vida en clicks.

"Creo que los discos fueron simplemente una pequeña burbuja en el tiempo y que quienes se ganaron la vida con ellos tuvieron suerte. No hay ninguna razón por la que alguien debió haber ganado tanto dinero vendiendo discos excepto que todo se conjugaba para ello en este periodo de tiempo. Siempre supe que se acabaría tarde o temprano". Brian Eno, en una entrevista para la BBC.

Un 28 de febrero de 1942, en Cheltenham, Reino Unido, nacía Brian Jones (Lewis Brian Jones), uno de los fundadores de los Rolling Stones. También, quien marcara gran parte de la dirección musical de la banda en sus primeros tiempos. Un aviso publicado por Brian Jones en mayo de 1962, en busca de músicos que se quisieran sumar a su proyecto de grupo de rhythm & blues, lo unió a Mick Jagger y Keith Richards, con quienes dos meses más tarde debutaría bajo el nombre de The Rollin' Stones.

Un candidato a la Cámara de Representantes de Carolina del Norte pagó más de 50.000 dólares a un consultor político con vínculos con los Proud Boys, según muestran los registros financieros de la campaña. Brian Echevarria, que está desafiando al titular Kevin Crutchfield en las primarias republicanas para N.C. House District 83: pagó a un consultor llamado Woodrow Johnston, según su informe de financiación de la campaña presentado el 27 de febrero. Los registros muestran que la campaña de Echevarria pagó a la compañía de Johnston

"Por lo general, sabíamos que Petrovic conseguiría sus puntos y nos limitábamos a cerrar a los demás. Petrovic controlaba el ritmo del partido, tanto físicamente con sus habilidades, como mentalmente con sus artimañas. Por ejemplo, en un partido me pellizcó el culo mientras yo volvía a defender y, por supuesto, me pitaron falta a mí por responder con un codazo. ¡Muy astuto!"

La república de otoño completa en castellano la trilogía de los Magos de la pólvora, la saga con la que debutó Brian McClellan.

Un padre en apuros (Jingle All the Way) es una comedia familiar navideña dirigida por Brian Levant, protagonizada por Arnold Schwarzenegger y Sinbad en los papeles principales, y estrenada en cines en 1996. El argumento de la película (una idea basada en parte en hechos reales) se sitúa en Minnesota y tiene como protagonista a Howard Langston (Arnold Schwarzenegger), un vendedor adicto al trabajo que rara vez encuentra tiempo para su esposa Liz y su hijo de seis años Jamie.

Ferraz+La Vida de Brian = La Vida de Borja. El texto es demasiado corto.

En el momento de su estreno, 'La vida de Brian' fue recibida con gritos e insultos por grupos de fanáticos religiosos, que condenaron una y otra vez a los integrantes de los Monty Python a las penas más terribles del infierno. Pero, a pesar de ello, nadie logró censurar ni un ápice de este genial largometraje. Algo que, sin embargo, sí que ha ocurrido en la actualidad, pues los censores contemporáneos, más agresivos y fanáticos que los de antaño han logrado eliminar en la obra teatral una de las escenas más conocidas de la película.