Desde hace tiempo, existe un debate entre cineastas y animadores sobre si la animación debería considerarse un arte con sus propias características o bien engoblado dentro del cine. Unos y otros exponen sus argumentos, pero... ¿qué opinas tú?

Al ver los créditos de una película made in Hollywood. ¿Nunca te has preguntado cuanto gana cada uno? ¿Imaginas lo que cobró Zack Snyder por Batman vs Superman? Estas son algunas de las preguntas a las que Vanity Fair a conseguido responder en el siguiente video

Tras las acusaciones de acoso y su "retiro sabático", John Lasseter continuará como asesor en Disney hasta final de año y después abandonará la compañía para siempre.

Con tan solo 18 años, nada más salir de la universidad -en Canadá- en dónde estudiaría efectos especiales y 3D -el cual, por cierto, aprendería a odiar- sería fichado por Peter Jackson para el proyecto millonario que supondría tratar de llevar al cine el famoso vídeo-juego ‘Halo’, proyecto que terminaría no cuajando. con su película de debut, District 9, trazaría sus más profundos y distópicos temores, difíciles de asimilar pero desgraciadamente, nada improbables por lo que hemos visto hasta ahora.

Sony Pictures ha lanzado el segundo tráiler de 'Spider-Man: Un nuevo universo' (Spider-Man: Into the Spider-Verse), cinta de animación de Sony Pictures Animation que han dirigido a cuatro manos Peter Ramsey, director de 'El origen de los guardianes', y Bob Perischetti, guionista de 'El principito'. 'Spider-Man: Un nuevo universo' presenta a Miles Morales, un adolescente de Brooklyn, y las ilimitadas posibilidades del Universo Spider-Man, donde más de uno puede llevar la máscara.

'La familia Addams' ha tenido multitud de adaptaciones desde que fuese creada como una tira cómica en 1938. Muchos recuerdan la serie de televisión de los años 60, mientras que otros se quedan con la adaptación cinematográfica de 1991 que habría ido más allá de su segunda entrega de no ser por la repentina muerte de Raúl Juliá. Ahora ha llegado el momento de presentar en sociedad el nuevo reboot animado con el lanzamiento de su primera imagen oficial.

Las películas de Tomm beben profundamente de las raíces de la Irlanda más ancestral a lo largo de su rica historia. Tierra de celtas preñada de mitos y leyendas, la riqueza cultural de la región le ha permitido construir historias profundas para niños de todas las edades, y cuando decimos todas, decimos todas. Pero aparte de las historias en sí, su trabajo se ha centrado en aspectos artísticos de su desarrollo de la animación de corte clásico y sobre todo ha destacado en la profusión con la cual impregnaría el tratamiento visual de cada una.

Tal y como informa The Hollywood Reporter, la novela de George R.R. Martin, 'The Ice Dragon' tendrá su adaptación cinematográfica como película animada de la mano de Warner Animation Group.

Si eres un amante de la combinación: ciencia ficción, humor retorcido y lo políticamente incorrecto, entonces Rick and Morty es la serie ideal para ti. Ya hacía falta una serie que se alejara del desgastado “humor americano que contrasta la típica vida de ese país”, y que nos hiciera adentrar en un mundo lleno de ciencia, filosofía y sobre todo, muchos eventos bizarros (en el sentido anglosajón) para sacar, orgullosamente, nuestro lado más friki.

Si echabas de menos a los Gremlins, Sony Pictures nos los traen en el último avance de la nueva aventura de la familia de monstruos mas querida del cine de animación. Y creo que han acertado. Se estrena en el mes de Julio de 2018.

El cine de animación está en auge. Entre las películas más taquilleras del año siempre hay un trabajo animado y, desde hace años, no es raro encontrar una película de este tipo entre las nominadas a Mejor Película de los Oscar.

Raúl García, con tres décadas de carrera a sus espaldas, fue el primer español que trabajó con Disney, en clásicos modernos como 'La Bella y la Bestia', 'Aladdin', 'El Rey León', 'El Jorobado de Notre Dame', 'Hércules' o 'Pocahontas'.

El otro día estaba siguiendo en directo por twitter qué películas se iban a estrenar el festival de Annecy este año y veía cómo mi hype se subía por las nubes con nombres que la mayoría de la gente no conoce. Y de ahí ha salido este post. Son diez películas que me encantaron en su momento, relativamente modernas, y que me parece injusto que casi nadie conozca.

En 1937 Walt Disney cambió para siempre el mundo de la animación con el lanzamiento de la película 'Blancanieves y los siete enanitos'. Sin embargo, la historia de los dibujos animados se remonta a finales del siglo XIX, y tuvo varias metamorfosis en las primeras décadas del siglo XX con la llegada de los primeros personajes mundialmente famosos.

La película producida por Sony Pictures Animation ha ganado cuatro (des)honores hoy en los 38os Premios Razzie anuales, que recompensan los logros más horrorosos de Hollywood. Entre sus premios, Emoji: La Película ganó el gran premio del evento, la Frambuesa Dorada a la Peor Película, marcando la primera (y ojalá última) ocasión en la historia de los Razzies en la que una película de animación ha ganado el premio.

Estrenada en 2017, la película Loving Vincent fue escrita y dirigida por Dorota Kobiela y Hugh Welchman, destacando rápidamente por su original técnica de filmación y su brillante producción. Cada uno de las 65.000 tomas de la película es una pintura al óleo sobre lienzo, usando la misma técnica que Van Gogh, creados por un equipo de 125 pintores en un minucioso trabajo que les llevó seis años. El rodaje de Loving Vincent fue un trabajo único en la historia del cine cuyo resultado fue la primera película completamente pintada del mundo.

The Glass Harmonica, del director ruso Andrei Khrzhanovsky, nació en los años 60 como un proyecto de crítica soviética contra la sociedad burguesa que brutalizaba y alienaba a sus ciudadanos con dosis masivas de avaricia, políticas de terror y soledad.

El bélico es un tema recurrente del pasado siglo y del actual. No hace falta que se refrende la importancia de este hecho, ya que visibilizar y asumir todas ...

El director ha asegurado que solo necesita un productor que invierta en su proyecto.

La industria de la animación japonesa explota a los jóvenes con sueldos reducidos y largas jornadas de trabajo bajo presión. En esta situación, Japón está encontrando dificultades para formar a los futuros animadores del país y dependiendo cada vez más de animadores de países como China y Corea del Sur. Es la cara oculta de la industria del anime japonés.

Director asistente en la obra maestra de 1989 de Hayao Miyazaki, 'Nicky, la aprendiz de bruja', Katabuchi creía que los detalles del interior de la joven bruja eran tan esenciales como los de los bellamente dibujados a mano exteriores de la película. Aplica la misma filosofía en 'En este rincón del mundo', que hoy llega a EEUU. Katabuchi emplea gran parte de este film meditativo en ilustrar la psicología de su protagonista, una soñadora artista llamada Suzu, mientras atraviesa lugares y vidas bombardeados hasta lo irreconocible durante la 2ªGM.

Con su recaudación mundial de 26,5 millones de dólares este fin de semana, Gru 3 ha alcanzado los 879,5 millones. Combinando esta cantidad con la taquilla de la tres anteriores películas de la serie (Gru 1 y 2 junto con Los Minions), la franquicia de Illumination suma 3.550 millones globalmente, un nuevo récord. El anterior líder, Shrek, había acumulado 3.510 millones con cinco películas (incluido el spin-off El gato con botas).

El vicepresidente de la compañía, Thomas O. Staggs, ha abierto la puerta a un cambio de paradigma: la factoría presentará en 2018 a su primera princesa homosexual. Los demás elementos tradicionales de las películas de la factoría podrían mantenerse, sin embargo Disney atiende así las peticiones de diverso colectivos LGTBI que llevan un tiempo pidiendo representar en sus películas modelos de familia alternativos y las diferentes orientaciones sexuales e identidades de género que conforman la sociedad actual.

En 1913, un cortometraje que mezclaba imágenes reales con la historia animada de un pequeño perro salchicha sentaba las bases que permitirían que la animación creciera hasta convertirse en el gran negocio que es hoy. Faltaban todavía 15 años para que Mickey pilotara su barco y John Bray ya imaginaba una historia en la que un pequeño can comía salchichas hasta estallar gracias a la fotocopia de fon

El 17 de mayo de 1961 el Festival de Cannes vivió un terremoto cinematográfico con la proyección de Viridiana el último día de competición. El jurado no pudo más que rendirse a sus pies y concederle la Palma de Oro ex aequo con Una larga ausencia, de Henri Colpi. El director español había rozado el premio con otros filmes, pero la crítica social y anticlerical que había burlado a la censura de un país sumido en pleno franquismo era demasiado contundente para ser olvidada.

"solo en color" 'Classics' desaparecerá de la programación de Trece después de tres temporadas. El origen de la decisión está, precisamente, en la elección de filmes de José Luis Garci. "Han pensado que las películas en blanco y negro no dan suficiente audiencia". 'Días de cine clásico' queda como reducto del cine clásico

El cine clásico no cotiza precisamente al alza, ya que su espacio en televisión ha ido reduciéndose cada vez más. Sin embargo, quedaban dos pequeños oasis para los amantes del séptimo arte con 'Días de cine clásico' en La 2 y 'Classics' en 13 Tv era el otro. Pues bien, ya solamente nos queda uno, porque el espacio conducido por José Luis Garci ha sido cancelado tras tres años en antena.

Shelley Duvall, mejor conocida por sus papeles en El resplandor y varias películas de Robert Altman, murió a los 75 años por complicaciones de la diabetes.

Existen innumerables razones para sentirse inseguro ante el auge de las IAs, pero si encima imaginamos una cuya misión sea sumergirse en los rincones más oscuros y perversos del alma humana, las consecuencias pueden ser impredecibles. Esa es la idea nuclear de “The Artifice Girl”, un drama de CF que ganó el premio a la Mejor Película en el Festival Internacional de Cine Fantasía celebrado anualmente en Montreal.

Una cosa que me encanta desde la aparición de los dvds, es la inclusión de las escenas eliminadas, disfruto sabiendo que cosas se quedaron fuera de la película. En algunas ocasiones esas escenas descartadas se vuelven tan populares como las incluidas en la película y cuanto mejor es la película, mejores son sus escenas eliminadas.

En clave de humor, el canal Te Lo Resumo hace un repaso de los estrenos en cine del año 1984.

"Tiempos Modernos" (1936), es una de esas películas que podemos catalogar de obra maestra sin miedo a equivocarnos. Escrita, dirigida y protagonizada por Charles Chaplin, nos narra la vida de un trabajador en una fábrica de producción en cadena, y las pésimas condiciones laborales en las que se encuentran los empleados. Estrenada en un periodo de grandes transformaciones sociales y económicas, la película es un reflejo de los años duros de pobreza y desesperación que surgieron tras la Gran Depresión en Estados Unidos.

¿Conquistar un pequeño pueblo, o maratonear tres temporadas de un show de cocina? Parece que este demonio guerrero y su pequeña acólita no lograron conquistar a una audiencia que no tolera cualquier programa diferente a una sitcom familiar.

Siegel creyó que el personaje de Frank Morris era perfecto para Clint Eastwood y le envió el guión. Al actor le interesó el proyecto, y quiso que fuera su siguiente película. Pero quería también ser el productor, esto le convertiría en el jefe, pero Siegel quería que esta película fuera suya, y no estaba de acuerdo con Eastwood. Entonces, el director compró personalmente el guión de Tuggle a cambio de 100.000 dólares. Esto provocó una pelea entre Eastwood y Siegel, y el segundo decidió llevar el proyecto a Paramount en lugar de a Warner.

La cinta está basada en hechos reales y fue la única vez que Tom Hanks trabajó a las órdenes del director de 'Million Dollar Baby'

Han pasado décadas, hemos saltado no sólo a un nuevo siglo, sino también a un nuevo milenio, y Christopher Reeve sigue siendo para muchos el mejor Superman.

La Fiscalía ha solicitado este miércoles la imputación del cineasta Benoît Jacquot por la violación de Isild Le Besco y Julia Roy, según el medio francés 'Le Parisien'. El cineasta fue detenido el pasado lunes para ser interrogado, igual que el también cineasta Jacques Doillon, que fue liberado por "razones médicas". 48 horas después la fiscalía pide para Jacquot la inculpación formal por "violación, agresión sexual y violencia, presuntamente cometidos entre 2013 y 2018" contra Julia Roy, y por "violación de menor por persona con autoridad[...]

Animación mostrando una operación de traqueotomía.