Miyazaki Hayao es el hombre que ha tirado del carro de la animación japonesa en las últimas décadas. En el fondo de su obra fluye una visión de la naturaleza asiática y estratificada, sujeta a una transformación constante, en la que se mezclan hermosos árboles florales, materiales radiactivos y a veces incluso violencia. El crítico Sugita Shunsuke describe la filosofía que subyace en la representación de la naturaleza que muestra Miyazaki en sus películas.

‘EL Cuento de la Princesa Kaguya’ (2013) es la última obra del director japonés Isao Takahata y la penúltima del estudio de animación del que es co-fundador: Studio Ghibli. La película supuso el broche final a los más de 20 años de trayectoria en los que lleva operando el Estudio en Japón. Ghibli anunció su cierre el verano pasado como consecuencia de una serie de desafortunadas situaciones, entre ellas: la falta de recaudación en taquilla, la escasez de creativos y la retirada del mítico y admirado director Hayao Miyazaki...

Pocos nombres en el mundo de la ilustración son tan respetados como el de Hayao Miyazaki. El ilustrador y director japonés, creador de Studio Ghibli y de films como Mi vecino Totoro, ha hablado en una entrevista sobre las polémicas caricaturas de Mahoma del Charlie Hebdo. Cree que fueron un error. (...) a opinión de Miyazaki refleja la diferencia de puntos de vista sobre el tema incluso dentro del mundo de la ilustración. Hay que decir que la revista Charlie Hebdo hizo también críticas y sátiras del catolicismo, la principal religión en Francia

Si eres fan de la animación japonesa, debes de conocer Studio Ghibli. Creado por el mundialmente conocido director Hayao Miyazaki en 1985, ha fascinado a niños y adultos con su creatividad, inspirando sueños y fan art. A muchos les gustaron sus películas tanto, que se tatuaron sus héroes favoritos. Chicas pero también chicos, compartiendo los mismos cálidos recuerdos de la infancia y el cine.

La compañía de telecomunicaciones japonesa Dwango, poseedora de gran parte de las acciones de varias empresas como Spike Chunsoft o empresa padre de la que depende Niwango, la compañía detrás del portal NicoNico Douga, podría haber comprado Studio Ghibli. Así, los derechos de Ghibli y los trabajadores pasarían a formar parte de Dwango, siendo estos los grandes cambios de los que habló Toshio Suzuki.

El director y cofundador de Studio Ghibli, Toshio Suzuki, ha hablado este domingo sobre el futuro de la productora de anime, diciendo que no harán más películas en el futuro.

El productor Toshio Suzuki es una de las grandes cabezas visibles de Studio Ghibli, siendo además presentador del programa de radio semanal Ghibli Asemamire, donde aprovecha para verter con frencuencia curiosidades e interesantes declaraciones relacionadas con el estudio y los miembros de este. El último programa ha dado lugar a una de esas declaraciones, donde se vaticinan tiempos difíciles para el estudio de animación japonés.

Con Hayao Miyazaki, Isao Takahata y Toshio Suzuki con pie y medio fuera, como quien dice, parece que Studio Ghibli se queda sin referentes, ¿qué futuro le espera al estudio de animación creador de obras como Mi Vecino Totoro, El viaje de Chihiro o El castillo ambulante?

Gorō Miyazaki dirigirá la adaptación animada de la novela infantil ‘Ronja, la hija del bandolero’, de la autora sueca Astrid Lindgren. Este proyecto llevará por título Sanzoku no Musume Ronia y se estrenará en las cadenas NHK y BS Premium el próximo otoño. POLYGON PICTURES animará la serie, en colaboración con Studio Ghibli. La serie supondrá el primer proyecto para televisión dirigido por Miyazaki.

Los Simpsons, la popular serie de animación norteamericana, rendirá en su próximo episodio un homenaje al director japonés Hayao Miyazaki y a Studio Ghibli.

Kaze Tachinu tiene su primer tráiler cuando queda menos de un mes para el estreno de la nueva película de Hayao Miyazaki,prevista para el 20 de julio. El tráiler es un video de apenas 30 segundos en los que ven las primeras imágenes en movimiento de la nueva película de Ghibli al son de la música de mandolina de Tadashi Aoyama junto a su hijo Ryo Aoyama tocando la alto balalaika. Ghibli y la distribuidora TOHO han anunciado que el filme está terminado y el propio Miyazaki ha afirmado que es la primera vez que ha llorado con una de sus películas

Como parte de un video promocional para una exhibición de efectos especiales (tokusatsu) de un museo en Tokio, el Studio Ghibli produjo por primera vez un cortometraje en live-action, que cuenta con un diseño para un monstruo gigante a cargo del gran Hayao Miyazaki. Bajo el nombre de ‘Giant God Warrior Appears in Tokyo‘, el trabajo en cuestión fue presentado en los cines japoneses en medio del estreno de Evangelios 3.0 Yu Can (Not) Redo e incluye un personaje de “Nausicaa” que permite instaurar todo esto como una suerte de...

El Studio Ghibli es sobre todo conocido por hacer películas clásicas del anime como El viaje de Chihiro, la Princesa Mononoke, Mi vecino Totoro, Ponyo, El castillo ambulante... Como se puede ver, son un estudio de animación con talento que hace películas increíbles. Bueno, ellos han llevado su talento a un cortometraje de acción real épico llamado Giant God Warrior Appears In Tokyo, que cuenta con un monstruo gigante que ataca Tokyo.

Historia de Topcraft, estudio japonés que realizó la animación de Nausicaä del Valle del Viento, El último unicornio y otras tantas producciones para la gran pantalla y la televisión. Pero no solo eso, su presidente, Toru Hara, sacó del anonimato a Hayao Miyazaki.

Si te gusta el anime de calidad, la visita a este museo es casi obligada. Descripción del museo y valoración personal del autor.

Crimson Daggers organizó un evento para reimaginar algunos de los clásicos de Hayao Miyazaki, estás son algunas de las composiciones enviadas por los miembros de su comunidad.

Aurum, quien posee los derechos de distribución de Studio Ghibli en España, ha publicado el anuncio para TV de Arrietty y el mundo de los diminutos, que se estrena el 16 de septiembre en cines españoles. La compañía asegura más de 90 copias para salas de España, y confirma que algunas están en V.O.S.E. para quienes quieran un visionado mucho más fiel a la obra original. Esperemos que la película logre algo de fama para que puedan traer más obras de este magnífico estudio.

Level 5 ha desvelado un nuevo tráiler de Ni no kuni: The Another World, el juego que está siendo desarrollado conjuntamente con el estudio Ghibli, trayendo una entrega con un aspecto técnico impresionante. Como si de una película de animación se tratara, Ni no kuni: The Another World traerá a los jugadores una historia al más puro estilo de la famosa compañía de películas anime y con unos estilos que guardan gran parecido a los de conocidos largometrajes como Howl's Moving Castle, El viaje de Chihiro o Ponyo.

Prácticamente así lo han expresado los representantes del Studio Ghibli que acudieron el Viernes a una rueda de prensa. Declarándolo firmemente, estos representantes observaron la posibilidad de crear una nueva película que no se valga de la energía nuclear para su producción. Aunque ¿Cómo lo harán? De momento, se mantienen firme en sus declaraciones, y en sus oficinas puede verse colgado un cartel que recuerda lo que se dijo en la pasada rueda de prensa: “Una nueva producción del Studio Ghibli sin la necesidad de utilizar la energía nuclear“.

No es ningún secreto que Half-Life estuvo cerca de recibir un spin-off por los creadores de Dishonored. Arkane Studios trabajó estrechamente con Valve para el desarrollo de Ravenholm, su propia visión del universo de Gordon Freeman.

Pintados sobre modelos vivos, cada modelo puede requerir entre 16 y 20 horas de laborioso trabajo manual. No se utilizan mejoras informáticas y todos los accesorios, como calaveras, hojas, cuernos, máscaras y tocados, son reales. El resultado es una combinación de humanidad y maquinaria: un submundo steampunk de dioses y diosas mitológicos, de demonios y robots.

La propaganda -el intento coordinado de influir en un número grande o pequeño de personas hacia alguna idea y/o acción- es uno de los géneros más antiguos de la actividad humana, y ha sido parte integral de la religión, el control social, el comercio, la educación y la conquista durante milenios. El término "propaganda" surgió en 1622 de una comisión cristiana para la "propagación de la fe". La "Propaganda Fide" católica romana surgió como institución clave, ministerio misionero y centro de formación ideológica y administrativa especializada...

Además de que la selección demuestra ese empeño puesto en cada detalle, otro rasgo distintivo del proceso creativo del estudio, queda de manifiesto también la importancia que la naturaleza tiene dentro del imaginario japonés y específicamente del zen.

Studio 666 sigue a los Foo cuando se instalan en una mansión abandonada para grabar su décimo álbum de estudio. “Terminamos encontrando este sótano aterrador, entonces entro y encuentro un cassette que grabó una banda hace 25 años”, le dijo Grohl a Howard Stern. “Allí hay una canción que, de ser grabada y terminada, el maldito demonio de la casa se liberará y desatará un infierno”.

El presidente del Gobierno será el gran protagonista de una nueva serie documental que mostrará el día a día de Pedro Sánchez en La Moncloa y que buscará "mostrar esas dos facetas, la institucional y la humana". El cineasta Curro Sánchez Varela, mostrará el lado más humano de Pedro Sánchez, y de quienes trabajan en La Moncloa. La nueva serie documental se encuentra en pleno rodaje con un equipo conjunto de Secuoya Studios y The Pool, productoras impulsoras del proyecto, siguiendo a Sánchez y a su equipo dentro y fuera de La Moncloa.

De fábrica sólo soporta la inclinación, si quieres ajustar la altura tienes que pagar un sobrecoste de 460 euros por el soporte que lo permite. Al menos por el soporte VESA no te cobran un extra, y te incluyen el famoso "paño de limpieza" de 25 euros, sólo si compras la variante de vidrio texturizado.

Los showrunners de la nueva serie de El Señor de los Anillos para Amazon detallan qué libros pueden adaptar y los que no y como van a rellenar los huecos

Studios Ghibli abrirá su peculiar parque con escenas de sus míticas películas en Noviembre de este año. Una increíble experiencia visual de dimensiones reales.

Laureado corto de animación realizado por Mitsi Studio mostrando las estrategias bélicas de diversos países en un estilo similar a la saga Metal Slug. Página del proyecto en mitsi.studio/project/how-countries-fight-their-wars/

Igor: Objetivo Uikokahonia es una aventura gráfica estilo point&click publicada en 1994. Se trata de la primera aventura gráfica creada íntegramente en España y, a su vez, del primer juego desarrollado por la compañía Pendulo Studios, responsables de las sagas Hollywood Monsters y Runaway.

Pequeña animación donde te veras reflejado, lugares comunes y situaciones cotidianas.

En 2009 gracias a Arancha González, por entonces comercial de la radio, recibí en mi estudio a un alemán llamado Lutz Emmerich que necesitaba grabar unas cuñas. Se trataba de una pequeña empresa sueca que ofrecía algo tan curioso y sencillo como música a demanda a través de la web. En una época en la que íbamos con nuestros CD y mp3, fue bastante revolucionario poder poner en un buscador cualquier canción conocida y que empezara a sonar sin más.

En septiembre de 2013, tras completar el largometraje Kaze tachinu (El viento se levanta), Miyazaki ofreció una rueda de prensa en la que anunció su jubilación de las producciones cinematográficas, pero terminó por retirar esas declaraciones en 2017. Actualmente trabaja en un nuevo largometraje titulado Kimitachi wa dō ikiru ka (Cómo vivís).

Hayao Miyazaki es un nombre con peso propio, con más valor para la industria del cine y la animación que muchas franquicias juntas del propio sector. El creador lleva décadas dejando majestuosas creaciones en nombre de Studio Ghibli, y su carrera es una venerada y seguida por todo el mundo. Tal es así, que a día de hoy puede encontrarse una espectacular exhibición en Los Angeles en honor a su carrera, específicamente en el Academy Museum of Motion Pictures.

Casualmente, el castillo de Howl "real" también está hecho de un montón de basura en la película. El YouTuber Studson Studio es conocido por sus increíbles modelos y dioramas. “La primera vez que puse mi mirada en este castillo, supe que tenía que intentar construirlo”, dijo sobre el castillo de Howl Castle de la icónica película de Studio Ghibli conocida en España como El castillo ambulante y en Latinoamérica como El increíble castillo vagabundo. El castillo apareció por primera vez en la novela de 1986 Howl’s Moving Castle de Diana Wynne Jone

¿Eres un apasionado del cine de Studio Ghibli? Pues mucha atención a la apuesta francesa por los largometrajes inolvidables de Hayao Miyazaki, no en vano la licenciataria Wildsidecats publicará una edición muy especial de dichas obras de arte. Lo mejor de todo, es que estas ediciones en DVD y Blu-ray serán GREENBOX, totalmente ecológicas, sin ningún tipo de plástico en el packaging. ¡Os dejamos una muestra de todos los títulos confirmados y sus acabados!

El Museo Ghibli, donde quedan inmortalizadas grandes joyas del estudio como Mi vecino Totoro fue una de las instalaciones afectadas debido a la pandemia. La ciudad de Mitaka en Tokio (Japón) puso en marcha una campaña de financiamiento colectivo pidiendo a los usuarios que donaran 5000 yenes (unos 45 dólares) para destinar estos fondos al mantenimiento del Museo Ghibli.Y los fans estaban ahí para cubrirle las espaldas: hasta el momento se han recaudado más de 200.000 dólares con el fin de cubrir los gastos de las reparaciones y el mantenimiento

Belle (Ryū to Sobakasu no Hime, literalmente El dragón y la princesa pecosa), la nueva película anime de Mamoru Hosoda y Studio Chizu, recaudó más de 890 millones de yenes (unos 8,09 millones de dólares) y vendió más de 600.000 entradas en sus tres primeros días. La película encabezó la taquilla japonesa del fin de semana del 17-18 de julio [...] El Festival de Cannes emitió antes la película el jueves en la sección Cannes Premiere del festival. Ésto significa la primera selección oficial en el Festival para Hosoda.

Hoy mismo se estrena en Japón "Belle", la nueva película de Mamoru Hosoda que ha levantado grandes expectativas dado el regreso del director. En el pasado Hosoda-san ha dado con algunas referencias históricas de la animación como lo son "La chica que saltaba a través del tiempo" y el "Niño y la bestia", y si las reacciones desde el festival de Cannes de este año son de tener en cuenta... puede que nos encontremos ante otro gran 'hit' del director.