En 1860 Amalia montó su propio estudio, el primer bufete fotográfico profesional que abría una mujer en España, por lo que fue la primera fotógrafa oficial, ya que lo habitual era que las esposas e hijas de los fotógrafos ayudasen en los estudios en tareas diversas, pero no que manejaran la cámara, que controlasen el revelado de placas y mucho menos que firmasen sus obras. Retrató niños vestidos como adultos y fumando, y a ancianos de cuerpo presente.

Si te digo Amalia Fleming, seguramente, lo primero que te venga a la cabeza sea el científico que descubrió la penicilina. Ella debió de ser la esposa de Alexander Fleming –pensarás. Y estás en lo cierto, aunque debo decirte que aparte de ser la mujer y colaboradora del gran Fleming, Amalia fue una gran bacterióloga y activista política griega que ayudó a muchas personas.

Emigró a los Estados Unidos desde la ciudad italiana de Udine con 16 años. Fue modelo y actriz de Hollywood, revolucionaria, militante comunista y refugiada política y, aunque solo ejerció la fotografía entre 1923 y 1930, Tina Modotti fue capaz de crear una estética propia donde la vanguardia se conjuga con el activismo social. Su legado, el retrato de uno de los periodos más convulsos de la historia de México, llega ahora al Museo Cerralbo de Madrid.

En la actualidad, por fortuna, hay miles de aragonesas destacando en múltiples ámbitos profesionales en igualdad de condiciones que los hombres. Pero no hace tanto, las mujeres tenían muy complicado ejercer una profesión, ser artistas, o simplemente, ser reconocidas de forma pública, teniendo que firmar muchas veces sus trabajos con seudónimos.

No fue la primera en trabajar entre carbón, ni siquiera en bajar a lo profundo de un pozo, pero Concepción Rodríguez Valencia, Conchi, hizo lo que ninguna otra había hecho antes en España: plantarle cara al sistema y conseguir un reconocimiento legal al derecho de la mujer a trabajar en el interior de una mina. La batalla no fue fácil; y su historia la sitúa como una de las 100 españolas más destacadas del s. XX en la lucha por la igualdad

La fotógrafa Toni Frissell (1907-1988) donó en 1970 una impresionante colección de negativos, imágenes y manuscritos a la Biblioteca del Congreso de Estados Unidos. Ese inmenso catálogo abarca sus cuarenta años de carrera, e incluye tanto sus retratos de personalidades bien conocidas como muchos de los trabajos que publicó en Vogue, Harper’s Bazaar y Sports Illustrated.

Gertrude Käsebier (1852–1934) fue una fotógrafa estadounidense y una de las figuras más importantes de este arte durante la primera mitad del siglo XX. Su trabajo, reconocido por sus evocadores retratos centrados, abrió las puertas a la consideración de la fotografía como una carrera profesional respetable para las mujeres.

Sophie Scholl una de las mujeres jóvenes más emblemáticas de la Segunda Guerra Mundial, una chica de 21 años que se atrevió a combatir a un tirano desde su centro sin ser agresiva en ningún momento, lo que la llevó a ser una de las imágenes de determinación y esperanza en toda Alemania.

La mujer cuya vida y obra nos inspira fue una de las grandes revolucionarias del siglo XX y una de las fundadoras de la corriente de pensamiento del socialismo democrático. Hija de un comerciante de Varsovia, su brillante inteligencia le permitió estudiar a pesar de los prejuicios que imperaban contra las mujeres en ese entonces, y pese a la discriminación antisemita que existía en Europa contra los judíos. Rosa Luxemburg hizo un doctorado en una época en la que poquísimas mujeres iban a la universidad. Se dice que hablaba once idiomas. Pronto

Una de las voces de la Generación del 27 fue la primera mujer que entró en la Real Academia Española en 1978, casi trescientos años después de la fundación de la institución. Tuvieron que pasar casi trescientos años para que una mujer fuese elegida miembro de la Real Academia Española (RAE). Su nombre, Carmen Conde. Su sillón, la letra "K", la silla vacía del fallecido Miguel Mihura.

Hoy tengo el honor de difundir la ponencia que nuestra amiga Sol Santander presentó sobre “Republicanismo y femineidad: las mujeres del Levantamiento de Pascua (Dublín, 1916)” en un congreso de Historia de la Universidad Central de Venezuela, en Caracas en 2003. Sol Desireet Santander Mendoza (Maracaibo, 1979) es Licenciada en Biología (Ecología) por la Universidad Central de Venezuela, Máster en Agroecología y Agricultura Sustentable por la Universidad Agraria de La Habana...

En la inevitable marea de los reconocimientos de tantas mujeres artistas del pasado siglo XX que pasaron simplemente por musas, amantes, esposas o acompañantes, cuando su obra era realmente tan fuerte, bella y original como la de su pareja, Dora Maar, por muchas razones, ocupa un lugar peculiar. Picasso no es Dios, pero su sombra es muy alargada.

Su padre, que era músico militar, director de la banda de la Guardia de Hannover, la inició en la astronomía al igual que a su hermano William, el famoso astrónomo, doce años mayor que Caroline.

Rosario Weiss nació en Madrid el 2 de octubre de 1814. Fue hija de Leocadia Zorilla, ama de llaves de Goya desde, al menos, 1815. El pintor aragonés la instruyó en el dibujo desde niña. Recibió también formación del arquitecto Tiburcio Pérez Cuervo, al menos entre mayo y septiembre de 1824, con quien empezó a emplear el difumino y la tinta china. Antes del 20 de septiembre de aquel año, Leocadia y sus hijos Guillermo y Rosario estaban ya instalados en el domicilio de Goya en Burdeos, con quien vivirán hasta la muerte del artista el 16 de abril

...la agencia federal estadounidense más famosa mundialmente, fundada en 1908 y protagonista de innumerables obras de ficción, no contó con su primera agente especial femenina hasta 1924. Y de todas formas, fue una experiencia efímera que, al terminar abruptamente, abrió un hiato de casi medio siglo sin contratar a ninguna más. Alaska Packard Davidson fue la afortunada. O quizá no tanto, visto cómo se desa

A las 6 de la mañana del 6 de octubre de 1789 María Antonieta, la reina consorte de Francia y Navarra, salió despavorida de sus aposentos en el palacio, corriendo por los pasillos aún en su ropa de cama, hasta llegar a la habitación del rey. Golpeó desesperadamente la puerta, suplicando que lo dejaran entrar, pero tardaron en escucharla debido al estruendo de una proverbial turba enardecida que estaba asaltando Versalles.

Edith Hinkley Quimby fue pionera en el uso de elementos radiactivos en medicina y en el desarrollo de la protección frente a los efectos nocivos de la radiación, en el campo de la física médica..

Edith Wharton (1862-1937) se encontraba en su residencia de París cuando comenzó la Primera Guerra Mundial. Tenía 52 años y gozaba de prestigio como novelista. En su autobiografía, titulada Una mirada atrás, relata cómo al principio pensó que por el magnicidio de los Habsburgo en Sarajevo no se levantarían las armas. Por desgracia, se equivocó. El 2 de agosto, Wharton observó desde la terraza del Hotel Crillon cómo los vehículos llevaban a los primeros soldados a las estaciones, mientras otros reclutas seguían a pie hacia el mismo destino.

¿Alguna vez te has planteado en cómo piensas? No hablo de tus ideas, convicciones, etc. Hablo de en la forma en que piensas. Dicen que la mayoría de nosotros pensamos de forma verbal, por medio del lenguaje. También dicen que las personas que tienen un trastorno del espectro autista piensan de forma distinta. ¿Te has planteado alguna vez en cómo piensan? He de reconocer querido/a lector/a que aunque yo sí lo he hecho, no ha sido hasta que he preparado este artículo cuando realmente he profundizado en el tema.

Su autorretrato la muestra en el momento en que está por pintar y sostiene sus elementos de trabajo. Por esta obra se la distingue como una pionera en la realización de este tipo de autorretrato, en el que se ve al autor pintando. Se trata de Caterina (o Catharina, en flamenco) van Hemessen, primera pintora flamenca en dejar una producción cuya autoría es demostrable. Remontándonos al Renacimiento en los Países Bajos, a lo que se denominó escuela flamenca, hallamos que fue muy apreciado en esa época el trabajo de una

Son los años 50 en Estados Unidos y una nueva generación de escritores nace entre los pasillos de la Universidad de Colúmbia en Nueva York: la Generación Beat. Jack Kerouac, Allen Ginsberg, William S. Burroughs, Neal Cassady, Herbert Huncke, Lucien Carr… Son jóvenes, rebeldes, inconformistas, amantes del jazz y la música, sin miedo a experimentar con las drogas o con la liberación sexual, y son hom– ¿y las mujeres?

La artista y astrónoma autodidacta rompió moldes con sus dibujos de cometas, planetas o fases lunares durante el siglo XVII. Aquí una bonita muestra.

Si hay algo en común a lo largo de la historia de las mujeres en la música es la flexibilidad de actuación y pensamiento de aquellas que buscaron dedicarse, de un modo u otro, al quehacer musical. Esto facilitó que, dentro de las circunstancias particulares de cada caso, estas mujeres lograran sacar el máximo partido a sus destrezas musicales.