Hubo un tiempo, no hace mucho, en que lo contracultural era germen de vanguardia y acicate para el progreso. Permanecía oculto, entre minorías, y mantenía intacta su capacidad de pervertir almas. La exposición a una sola imagen, canción o fotograma podía trastocar la vida de cualquier adolescente. El periodista y escritor valenciano Rafa Cervera tenía 14 años cuando una fotografía de Lou Reed subvirtió su mundo: “Lo descubrí en un monográfico que le dedicó la revista Popular 1. Lo recuerdo perfectamente.

[C&P] Siete de los nueve magistrados del Alto Tribunal han sentenciado que Andy Warhol violó los derechos de autor de la fotógrafa Lynn Goldsmith al usar y transformar una imagen que ella había tomado de Prince [...] En el centro del caso que hace zozobrar el principio de “uso justo” o “legítimo” que ha regido durante décadas legalmente el uso de material de otros siempre que haya un resultado transformador que “añada algo nuevo, con un propósito o carácter diferente, alterando el primero con una nueva expresión, sentido o mensaje”

El 9 de octubre de 1984, Sean Lennon, hijo de John Lennon y Yoko Ono, celebraba su noveno cumpleaños. Una fiesta a la que asistieron diversos artistas y celebridades, como Andy Warhol, Keith Haring, Walter Cronkite, Louise Nevelson, John Cage o Harry Nilsson. A ellos se unió también un joven Steve Jobs, quien había sido invitado a última hora por el periodista David Scheff, que estaba terminando un artículo sobre el "joven prodigio de Apple Computer" para la revista Playboy.

Andy Warhol dejaba claro que su trabajo con el Commodore Amiga era sin discusión Arte. Nueva York, mediados de los 80. El consagrado artista Andy Warhol se mostraba en su estudio ante un puñado de periodistas, productores, representantes y marchantes de arte. Menudo, parco en palabras, calzado con zapatillas deportivas y vestido de un negro integral que hacía destacar su albina y revuelta cabellera y sus brillantes gafas rosadas de pasta... transmitía una mezcolanza de sobriedad, de matices juveniles y de rebeldía a pesar de su edad madura.

En una de las famosas entrevistas del crítico Gene Swenson en 1963 Andy Warhol da la clave sobre en qué consiste el arte pop. Warhol afirma: “Creo que todo el mundo debería ser una máquina. Creo que cualquiera debería ser igual a cualquier otro”. A lo que Swenson le pregunta: “¿En eso consiste el arte pop?”. Y Warhol asiente: “Sí, sí. El arte pop consiste en que te gusten las cosas”. CentroCentro reúne en la exposición The Pop Art Culture 120 obras de cuatro de los reyes del arte pop: Warhol, Roy Lichtenstein, Robert Rauschenberg y Keith Haring

“Si recuerdas los años 60, es que no estuviste allí”. Esta famosa cita dice mucho sobre nuestra romántica evocación de aquella década. Puede que el hedonismo de Woodstock y la beatlemanía estén impresos en la memoria cultural, pero los retratos de Marilyn Monroe de Andy Warhol revelan un lado más oscuro de los años 60 que modifica nuestra nostalgia.

Controvertido y enigmático, Andy Warhol fue uno de los artistas más importantes y con más carisma del siglo XX. Nadie como él ha sabido plasmar el espíritu del pop art y "vender" su obra como un producto más de la sociedad de consumo que era el objeto de sus críticas.

La gente del Museum of Forgeries (Museo de las falsificaciones) se lo ha montado bien y ha demostrado que más vale maña que engaño, en una operación junto con el el colectivo artístico MSCHF [mischief] de la que han obtenido pingües beneficios totalmente dentro de lo legal. La cosa es así: compraron un original de Andy Warhol por 20.000 dólares, hicieron 999 copias indistinguibles del original y vendieron las mil obras (999 falsas y una auténtica) a 250 dólares la unidad.

Warhol había conseguido forjarse una carrera como ilustrador. Un escaparate para Gunther Jaeckel le abrió las puertas del éxito en la ilustración comercial y le dio fama y fortuna. Sus anuncios aparecían en las tiendas más elegantes de Nueva York y en las páginas de sociedad del New York Times. Sin embargo, tras una década, sus anuncios, dibujados a mano, comenzaron a perder terreno frente al uso de fotografías, y además Warhol se sentía cada vez más frustrado porque aquello a lo que se dedicaba no conseguía colmar sus ansias de ser artista.

Para mí, lo sorprendente de muchas de estas imágenes de los alborotadores en el Capitolio es que lo que están haciendo es crear contenido para las redes sociales. Al menos en sus mentes, el verdadero asiento del poder no está en ese edificio. Está online.

“Mi carrera comenzó de verdad después de Velvet Underground”, dijo en una oportunidad Nico. Años después, en una de sus escasas entrevistas, declararía: “He estado arriba, he estado abajo, los dos lugares están vacíos”. Nico, modelo, actriz, cantante, compositora, diva vanguardista e iconoclasta, de notoriedad subterránea, tan fría como poseedora de un enigmático carisma, así como de una voz grave, glacial e impenetrable. Acompañada de su armonio repleto de sueños opiáceos y letras nihilistas que cruzaban fronteras mentales...

Era el 9 de octubre de 1984 y Steve Jobs iba a la fiesta de cumpleaños de un niño de nueve años. Había sido invitado unas horas antes por el periodista David Scheff, que estaba terminando un perfil del niño prodigio de Apple Computer para Playboy. Sin embargo, Jobs estaba lejos de ser el invitado de más alto perfil. Walter Cronkite, Andy Warhol, Keith Haring, Louise Nevelson, John Cage y el cantautor Harry Nilsson también estuvieron presentes. Y Yoko Ono, por supuesto, después de todo, era el cumpleaños de su hijo.

Sin duda Andy Warhol es uno de esos artistas que transgredió, y además, trascendió el mundo exclusivo del arte. Una de las consecuencias de la popularidad de Andy Warhol es que se convirtió en una marca. Warhol se convirtió a su nombre y su personalidad en una marca. De tal manera que su producción artística influyó en la consolidación de la cultura pop durante el siglo XX, además de que dio paso a la formación del culto a la celebridad. Sin embargo,

La corta y turbulenta historia de la disco más cool del mundo en un documental por Matt Tynauer: celebrities, sexo, drogas, música disco, por un lado; Hacienda, policías y fiscales, por el otro.

A pesar de sus diferentes enfoques del arte, la amistad a tres vías de Ono, Warhol y Lennon floreció durante años y una serie de fotos fueron tomadas de los tres juntos en varios escenarios diferentes. Tal fue la fuerza de su relación que Ono fue invitada a hablar en el funeral de Warhol en 1987.Variando desde selfies en Polaroid hasta la foto ligeramente cuestionable tomada de Yoko Ono, Andy Warhol y John Lennon a tientas, la serie de imágenes recopiladas en la década de 1970 representan una amistad que fue tan honesta como su arte.

Para aquellos que alguna vez se preguntaron sobre el diseño exacto de las icónicas gafas de John Lennon o cómo habría sido tener un asiento de primera fila en la boda de Maria Shriver con Arnold Schwarzenegger, el archivo accesible de la fotografía de Andy Warhol ofrece una oportunidad única para Acérquese a las celebridades del mundo social y artístico de la época.

Lindy Lou Layman, una ciudadana estadounidense de 29 años, ha sido acusada de haber dañado dos piezas de Andy Warhol, entre otras obras, en la casa del abogado Tony Buzbee durante su primera cita, según recoge la prensa local. En concreto, la mujer, que según la acusación se encontraba en estado de embriaguez, destrozó varias obras de arte valoradas en 300.000 dólares, entre ellas las dos obras de Warhol así como dos esculturas, después de que el dueño de la casa insistiera en que debía abandonar su casa.

El fotógrafo estadounidense Stephen Shore tenía solo 17 años cuando fue invitado a fotografiar el taller de Andy Warhol. Terminó trabajando en el lugar por 2 años. Esto es un extracto abreviado de su libro 'Factory: Andy Warhol'.

La carrera por visitar la Luna está llena de episodios bastante singulares. Tenemos bocadillos de contrabando, banderas blancas, sonidos extraños, y souvenirs sustraídos. Además, nuestro satélite tiene el honor de estar adornado con varias obras de arte que llegaron allí sin permiso de la NASA. Entre ellas se cuenta un pene dibujado por Andy Warhol.

Que empiece la puja! Una de las célebres serigrafías de la actriz Marilyn Monroe se rematará por entre 100.000 y 150.000 libras (de 154.261 a 231.392 dólares), mientras que el valor estimado de la serie "Cowboys and Indians" oscila entre las 130.000 y las 180.000 libras (de 20.053 a 277.670 dólares).

Cómo hacer un Andy Warhol facilmente en Photoshop. Para más información visita nuestro Blog www.photoshopsuperfacil.blogspot.com/

Un día como hoy (6/08), pero de 1928, nacía uno de los artistas más revolucionario y visionario en el mundo. Hoy, hubiera cumplido 86 años, Andy Warhol (Andrew Warhola), creador del Pop Art. Una persona muy capaz de predecir la intervención de los medios de comunicación de manera cotidiana en la vida de todos los habitantes de este Planeta. Pionero de lo que hoy todos conocemos como la 'Cultura Pop', visibilizó a diversos artistas, intelectuales, aristócratas, homosexuales, celebridades de Hollywood, drogadictos, modelos, bohemios y pintorescos

“Nunca pensé que tendría la vida que he tenido. Ni siquiera sé si existía este tipo de vida cuando era una niña”. Lo cuenta Deborah Harry, la vocalista de Blondie, en una entrevista de la BBC. Este año se cumplen 40 del surgimiento de Blondie y un nuevo disco con sus grandes éxitos y con nuevas canciones lo conmemora: Ghosts of Download, Blondie 4(0) ever. Entre sus actuaciones de este verano se incluye el Festival de Glastonbury.

El dúo intentó defender a una chica en silla de ruedas que había sido ignorada por el rapero, pero que después resultó ser una estafadora. «Estábamos tomando un peloti en el hall y vimos a una chavala en silla de ruedas llorando. Trataba de llamar la atención de Eminem, pero él no respondía, así que le dije 'you stupid', y el notas contestó 'you are a motherfucker'», desveló Lucas. «Cuando me di la vuelta y me veo la silla de rueda vacía, se había ido corriendo la chavala», aseguró Lucas.

Andy o Lucas (uno de los dos) descubre cómo funciona la sanidad privada. Si es que esta gente vive en una nube...

Este martes, el programa El Hormiguero de Pablo Motos hacía el anuncio: “Andy y Lucas se separan”, rezan en su web. También explican que la noticia está motivada por los problemas cardíacos de Lucas. Aunque, la verdad, es que en el programa, lo que Lucas ha dicho es que van a “bajar un poco el ritmo” tras hacer una “gira despedida” de la que ha anunciado varias fechas. Andy directamente ha dicho: “No es separarnos, es tomarnos un descanso. No sabemos si vamos a volver”.

Después de dos décadas, Andy y Lucas separan sus caminos. O, como les gusta advertir, se toman un descanso. Porque los 20 años que llevan a sus espaldas en el mundo de la música bien se merecen que quede una puerta entreabierta por si, algún día, se ven con fuerzas para retomarlo donde lo dejaron. Eso sí, antes de este adiós al que ellos prefieren dar la dimensión de hasta luego, van a subirse al escenario para una gira de despedida.

«¡Esto va a ser como cuando murió Chanquete!». Con su sempiterno sentido del humor, Lucas González Gómez, el Lucas de Andy & Lucas, anticipó hace unas semanas a este diario la noticia que este martes ha dado en El Hormiguero: el dúo gaditano se separa. Y lo hace por prescripción médica, ya que se le ha diagnosticado una cardiopatía que le obligará a alejarse del ritmo frenético del mundo del espectáculo. «Han sido veinte años increíbles en los que hemos cumplido nuestros sueños, pero la aventura acaba aquí», añadía Lucas.

Esta noche, el corresponsal de La Vanguardia, Andy Robinson, ha denunciado en su cuenta de la red social X que el periódico ha eliminado de la página web su artículo titulado La máquina de propaganda israelí. Según cuenta el periodista, este hecho se debería “a presiones de los mismos lobbies a los que que denuncia”.Según ha podido saber Diario Red el histórico periódico catalán del Conde de Godó habría recibido presiones de organizaciones sionistas... El artículo censurado de Robinson será publicado mañana por la revista CTXT.

"Ahora hemos llegado a una fase de guerra. Ojo por ojo", escribió el representante Andy Biggs, un republicano de Arizona, en un tuit el viernes, que el ex estratega de la Casa Blanca Steve Bannon compartió en Gettr, escribiendo: "el hermano Biggs va al Antiguo Testamento..." En otra publicación de Gettr, Bannon compartió un clip de Trump afirmando su inocencia en el caso y escribió: "Todavía no hemos comenzado a luchar".

Cuenta Johnny Rogan en su imprescindible biografía sobre The Smiths cómo en la Irlanda de los años 50 la pobreza seguía siendo una amenaza perenne para buena parte de la población. Eran los años del estado del bienestar y de la recuperación económica en Europa Occidental. El partido socialdemócrata Clann na Poblachta propuso a principios de la década un programa social basado en el modelo británico. Pero entre el eterno partido gobernante, el Fianna Fail, y la todopoderosa iglesia católica echaron por tierra cualquier ilusión de progreso social

Ima Garrastatxu ha lanzado una promesa en Twitter: «Si gobernamos, Andy & Lucas no volverán a Durango, ni por ellos ni por nosotras». La alcaldesa soberanista ha contestado así a las declaraciones del dúo gaditano, que en 2018 canceló un concierto en la villa por no vender entradas suficientes.

Andy Green de la revista Rolling Stone le ha hecho una interesantísima entrevista al gran Smokey Robinson por teléfono desde su casa en Los Ángeles. Robinson ha hablado entre otras cosas de su nuevo LP “Gasms”, sus recuerdos de los Beatles y Marvin Gaye, y el papel de Motown en el movimiento de derechos civiles.

El dúo se sintió incómodo y mostró su enfado cuando un redactor interrumpió la entrevista para anunciar el robo del móvil de Gloria Camila, lo que molestó seriamente a los invitados. Lucas González no pudo reprimirse y expresó su opinión sobre lo que acababa de suceder: "¿Para eso interrumpes la entrevista?", dijo. Pero todo fue creciendo de intensidad. "Para el iluminado que te ha mandado bajar para esto, dos premios ondas y cuatro grammys". Y no se quedó ahí. No. Hubo más. "¿A que a Bisbal esto no se lo hacéis?", con un tono molesto.