Muchas veces os habréis topado con que no estáis de acuerdo con lo que opina alguien y, de repente, os suelta una frase muy conocida por todos, tanto que puede ser tildada de manida: "Respeto tu opinión, pero todos tenemos puntos de vista diferentes".

Ni el silencio, ni la oscuridad, ni ninguna bestia animal. No hay nada más terrorífico que un hombre consciente de la no existencia de Dios. Fede Álvarez cambia los demonios sanguinolentos de Evil Dead (2013) por aquellos que habitan nuestras casas acomodados bajo la cama; tras los espejos; y al fondo de los armarios.

La BBC selecciona las cien mejores películas del Siglo XXI

La tomadura de pelo fílmica que ha creado un desubicado David Ayer es un severo castigo en un verano en el que la cartelera es un desfile de muertos disfrazados de estrenos taquilleros. Dentro del género al que pertenece, ‘Escuadrón suicida’ partía de una idea curiosa, gamberra y diferente pero no deja de ser un producto que es capaz de conseguir que las palomitas se vuelvan más indigestas aún si cabe. No se ofrece nada, ni se vislumbra el más mínimo talento por intentar ofrecer algo. ¿Qué han querido hacer con esta película?

cuando las cosas parecían empezar a ir como debían, la crisis financiera del 2008 empezará a destruir poco a poco todo lo que ha tardado tantos años y esfuerzo en conseguir.

Twisted Podcast es un programa donde se habla de los últimos estrenos cinematográficos y de clásicos de la historia del cine, además de otros temas de la cultura freak. En el último programa critican la película de David Ayer "Escuadrón Suicida"

La crítica. Siempre la crítica. Aunque a los estudios lo que les interesa de una película es que haga dinero, si miramos el verdadero premio para una cinta -perdurar en el tiempo con buena reputación dentro de la memoria colectiva- pocos films lo consiguen. The Hollywood Reporter, basándose en las reseñas de la web Rotten Tomatoes, ha elaborado una lista de las 20 peores películas basadas en la vida y obra de superhéroes. Y sí, entre ellas está Escuadrón Suicida.

De un tiempo a esta parte, francamente, somos más de Infancias destruidas. Las de aquella gente con una memoria nostálgica tan frágil que su pasado se atomiza retroactivamente cuando alguien toca una de sus peliculitas de papel pinocho. Como ese efecto dominó nos parece graciosísimo, y aquí somos muy de pisotear iconos generacionales, bah, por pasar el rato, aquí tenéis unas cuantas películas a las que nos gustaría practicarle el saludable efecto gender-bending, estilo Cazafantasmas (2016), y reformularlas con repartos femeninos.

No obstante, esta columna busca reflexionar sobre sexualidad y diversidad funcional, así que eso es lo que me interesa subrayar de “Me Before You”: la representación de la (a)sexualidad de Will. La película proyecta la idea de que la vida sexual de Will solo es posible, deseable, imaginable, antes del accidente, cuando su cuerpo responde a ciertos cánones normativos. En este sentido, se produce una retroalimentación clara entre capacitismo (ableism) y patriarcado a la hora de marcar cuándo el cuerpo de Will es (in)válido para el placer.

"Nuestro mundo se muere" Hace unos días fui a ver la película de Warcraft, dirigida por el hijo de David Bowie (Que lastima que no pueda hacer de Rey Goblin), que es un fan del juego online de marras. ¿Que puede salir mal? Aquí tenéis mi visión de la película, eso si, con muchos, muchos…

Cuando ‘Warcraft: El Origen’ se estrene en Australia habrán pasado oficialmente diez años desde que se anunciara la producción del filme. De hecho, el cineasta Uwe Boll intentó convencer a Blizzard de que le cediera los derecho para adaptarla, pero el estudio quería hacer las cosas bien y no a cualquier precio. Quería llevar a los fans de la licencia a la gloriosa ciudad de Ventormenta, que contemplara la creación del Portal Oscuro, que al mostrar la arquitectura de los Orcos, está fuera absolutamente fiel a la vista en los videojuegos...

El papel del cine como entretenimiento no oscurece las diversas funciones que este puede representar. El cine puede ser un arma política a la vez que una píldora emotiva, puede ser tanto un dispositivo de concienciación o de persuasión como una herramienta explicativa y cognoscitiva.

El Olivo estaba rodeado de vida, porque él había dirigido la vida de una familia generación tras generación. Dos mil años reflejan los recovecos de su eterno tronco y la brillantez de sus pequeñas hojas, desafiando hasta la luz de sol. Esa plantación representa mucho más de lo que puede creerse a simple vista. Y no es por su fascinante belleza, por el reflejo de la fuerza inmutable de la naturaleza, ni tampoco por su legado milenario. Para Alma, una joven de veinte años y un fuerte carácter salvaje, lo es todo. Todo por su ausencia, esa ausenci

El gallego Oliver Laxe, que ya había sido galardonado por su ópera prima "Todos sodes capitans" en Cannes ha sido galardonado con el Gran Premio de la Semana de la Crítica con su película Mimosas. En ella cuenta la historia de varios hombres que emprenden un viaje muy especial, con la intención de cumplir la última voluntad de un anciano: ser enterrado en un lugar determinado.

El rostro habla, pero con inseguridad. Con miedo, ambigüedad, regocijo, hambre de felicidad. Somos nuestro rostro. El loco es un rostro ensimismado, que se interna en una intimidad hermética. El loco habla un lenguaje secreto. Las alucinaciones no son su forma de hablar, sino el silencio que les hunde en una dolorosa incomunicación. Sólo un imbécil puede elogiar la locura. La locura es la muerte del ser, la muerte de la persona, la soledad absoluta. El loco es un árbol a la deriva, que se encamina hacia un espeluznante salto de agua.

El Olivo: la historia de un árbol que daba vida a un hombre y por el que una nieta hace lo imposible. Cine con el que disfrutar y sentir

Julieta vuelve a presentarnos toda una galería de personajes femeninos que no viven por ellas y para ellas sino que sus vidas están todas articuladas en torno a un hombre o que las seduce, o que las vuelve locas, o que las putea o que las salva. De nuevo nos volvemos a encontrar mujeres encamadas, mujeres con enfermedades terminales, mujeres malísimas y mujeres en general que sufren las terribles consecuencias de los hilos que mueven los hombres.

Desde Francia nos llega la opera prima de Deniz Gamze Ergüven, directora francesa de origen turco, que ya ha cautivado a media Europa. La película es un retrato inteligente y evocador del trato represivo por el que pasan muchas adolescentes en Turquía. Aquí tienes 4 razones por las que ganó el premio a Mejor Película Extranjera en los Goya 2016.

La película nos contará la historia de dos hermanos, viejas glorias de los 90 con su grupo de música electrónica, que tras separarse y vivir su propia vida con más pena que gloria deberán reunirse para dar el pregón en su pueblo natal y así ganar un dinero extra que necesitan ambos, ya que no están pasando por su mejor momento económicamente hablando. Ellos pensarán que irán, darán el pregón y se irán en el mismo día pero lo que se van a encontrar es totalmente distinto.

¿Qué pasaría si después de toda una carrera profesional nos diésemos cuenta de que nuestra vida podría haber sido diferente? Es lo que le ocurre a Al Pacino en la comedia basada en hechos reales de Dan Fogelman, creador de la serie de televisión Galavant (2015). La historia también cuenta con actuaciones de Christopher Plummer, Annette Bening, Jennifer Garner, y un guión para amantes de John Lennon.

¡Esto es muy injusto! ¿Cómo voy a criticar Deadpool? ¿Sabéis lo difícil que es hacer chistes sobre una película cuando la propia película no para de reírse de si misma? Ella sola ya hace todas las bromas posibles sobre Ryan Reynolds, Linterna Verde, y las pelis de Lobezno, ¿sin eso qué me queda? En fin, creo que empezaré contando de qué va. No os preocupéis, voy a desvelar poco más de lo que sale en la sinopsis.

Las cosas casi nunca son fáciles, entrar en una comunidad sin recibir el vapuleo de las vacas sagradas de la misma, rehacer una relación amorosa, llevarse bien con un ex... En fin, que la situación no es tan fácil, y para verlo OS dejamos nuestra crítica de una buena comedia con Meryl Streep sobre el tema. Ideal para una tarde lluviosa y fría de domingo. ¿Qué os parece, la ponemos con una palomitas?

Todos tenemos derecho a ser libres e iguales al resto, ya seamos de la clase más baja de los suburbios o ricos magnates de la alta sociedad. En esta cinta británica, nos cuenta la lucha de un joven para demostrar sus virtudes y anhelos vitales. Sin lugar a dudas un cinta digna de cualquier DVDteca o filmoteca.

Un año después del éxito absoluto de Birdman (o la inesperada virtud de la ignorancia) (2014) se ha puesto mucha expectativa en anunciado proyecto del mexicano Alejandro G. Iñárritu. Un rodaje que le ha llevado a él y a Leonardo DiCaprio a duros enfrentamientos directos con la naturaleza más salvaje. Rodada en gran medida en Calgary, Canadá, este intenso esfuerzo podría llevarles el Oscar a sus manos. El que sería, en el caso de que lo consiguiese, el primero de DiCaprio en su carrera.

En este video repasaremos las animaciones que mas tiempo tardaron en hacerse. Cada una de ellos necesitó al menos de una década para poder terminarse. Encontraremos cine de todos los lugares del mundo. menos oriental. Parece que allí se toman las cosas de otra manera... En fin. Lo que quería decir es que encontraremos animación realizada en los Estados Unidos, en Francia, en la URSS e incluso en Hungría. Todas ellas tienen otra característica común, son auténticas joyas de la animación que están medio olvidadas.

El documental de dos episodios contará con el testimonio exclusivo de personas que coincidieron con el entonces reputado actor de 'House of Cards'. 'Kevin Spacey: al descubierto' se verá en abierto en DKISS.

Narciso Ibáñez Menta, cuyo nombre sigue siendo sinónimo de horror escalofriante y narración cautivadora, fue un célebre actor conocido por su excepcional talento en el mundo del cine español y latinoamericano. Nacido el 25 de agosto de 1912 en Sama de Langreo, Asturias, España, dejó una huella imborrable en el cinematógrafo a través de sus cautivadoras actuaciones tanto en cine como en televisión.

En una escena de Kill Bill Vol. II podemos ver a un personaje secundario (Esteban Vihaio) leyendo un libro titulado "The Carrucan´s of Kurrajong", de la autora Jasmine Yuen. Fuimos varios los que corrimos a buscar la novela, que resultó ser una broma de rodaje: la australiana Jasmine Yuen-Carrucan era una asistente de cámara, y Kurrajong es una ciudad de Australia. Cuando Uma habla con el padrastro de Bill (Esteban), esta leyendo un libro titulado "The Carrucans of Kurrajong". ¿Este libro existe?¿Qué es?¿Es una paranoia de Tarantino?

La primera adaptación cinematográfica de La isla del tesoro fue un filme mudo, de imagen real, estrenado en 1918. A lo largo de las décadas, más y más adaptaciones fueron emergiendo. Algunas de ellas muy queridas, como las realizadas por Metro-Goldwyn-Mayer y Walt Disney Productions en 1934 y 1950 respectivamente, pero siempre esquivando la animación. El primer representante real fue la oscura Mr. Magoo's Treasure Island (1964), un episodio en dos partes de la serie de animación The Famous Adventures of Mr. Magoo (1964-65).

Descubrimos cuáles son los 7 Westerns incluidos en la lista de 250 mejores películas de la historia del cine según la popular página web IMDb. Seguro que alg...

"Cada uno a su modo, con caracteres disímiles, con estilos irreconciliables, de una forma soterrada pero radical, Pedro Almodóvar y Carlos Boyero siempre han estado, de alguna forma, solos; combatiendo el ruido y la furia en una partida cada vez más arriesgada con su propia sombra. Comprobando ambos, al pasar las décadas, que ningún laurel, ninguna fama, ninguna juerga interminable, ninguna ninfa o fauno de los bosques serán nunca suficientes para suplir el esplendor perdido en la hierba. A los dos les supura la orfandad por los ojos"

Blanchett acumula más de 200 reconocimientos y galardones, incluidos dos Oscar, dos Copas Volpi del Festival de Venecia, cuatro premios Bafta y cuatro Globos de Oro, entre otros

Nicolás Néstor Kwariani nació en Kutaisi (Imperio Ruso) en 1903, fue campeón grecorromano en Europa antes de la guerra y luchador profesional en EEUU. Después, ya con su alias de Nick the Wrestler, su combate más famoso fue con “Mr. America” Gene Stanlee, recordado como uno de los 10 mejores combates de la Era Dorada de la lucha libre en America (...) singular personaje, de nada más y nada menos 130 kilos de peso que impactó tanto a Kubrick que decidió incluirlo en The Killing, ya desde un guion escrito por él, con la ayuda de Jim Thompson