La crisis se ha llevado por delante uno de los templos de impresión de los fotolibros españoles: Encuadernación Ramos, dejando huérfanos a los fotógrafos que soñaban con imprimir su obra fotográfica en su empresa de encuadernación de la calle Trole 10 del polígono industrial de Vallecas. Encuadernaciones Ramos editó para El Museo del Prado, Museo Thyssen Bornemisza, Centro de Arte Reina Sofía en Madrid, National Gallery de Londres o la Metropolitan Museum of Art en Nueva York

Hace 20 años el coleccionista de fotografía Mario Rotllant creó Foto Colectania en Barcelona para divulgar el arte de la fotografía. Era un momento en que no existía en la ciudad ninguna iniciativa parecida que girase en torno a la creación fotográfica. Ahora, 60 exposiciones después, en Foto Colectania se preparan para celebrar este aniversario con las imágenes de la colección Jan Mulder del artista Martín Chambí. Posteriormente, se organizará una muestra conjunta de Madoz y Helena Almeida, para cerrar el año con las fotos de Carrie Mae Weems.

'Visual Exercises' es un nuevo proyecto fotográfico de la fotógrafa polaca Alicja Brodowicz. En él busca similitudes entre el cuerpo humano y la naturaleza para crear unos bellos dípticos.

Estas son las supercomputadoras malignas que más pesadillas nos han dado en la gran pantalla.

Un fanfic que nos lleva a los dibujos animados de Scooby-Doo. "Iban de vacaciones, y Scooby-Doo viajaba con sus amigos en la camioneta ‘La máquina del misterio’, cuando ésta se detuvo en una gasolinera...

El viaje hacia el final de la vida se ha convertido en numerosas ocasiones en eje argumental dentro del mundo del arte. Sin embargo, pocos relatos contemporáneos impresionan tanto como el testimonio gráfico que Hervé Guibert inmortalizó con su cámara fotográfica. “La imaginación es más terrible que la verdad”, escribió el artista en uno de sus diarios tratando de materializar en palabras los efectos de la discriminación y la soledad.

Julio Castro es farmacéutico y fotógrafo de paisajes. A través de su objetivo, decenas de países capturados. En su particular estantería, más de 200 premios a su trabajo. En su mente, centenares de anécdotas.

Hacia 1888 el pintor Joan Ferrer Miró pintó su obra "Exposición pública de un cuadro". A pesar de ser un artista muy poco conocido y que no tiene un hueco entre los grandes nombres de la historia del arte de su tiempo, este cuadro es uno de los más admirados de las salas del Museu Nacional d'Art de Catalunya. Pero también es uno de los más buscados en la web del museo. En esta obra aparecen representados con gran naturalismo varias tipologías de personas de la ciudad, en una captación del instante de ver un cuadro en el escaparate.

“Es poético, incluso mágico, ver a esta naturaleza retomando lo que fue suyo”. Jonk es un artista francés reconocido por documentar con su cámara lugares poco convencionales de fotografía urbana como sitios abandonados, las catacumbas no oficiales de París, entre otros, para compartir la belleza de las ciudades desde una perspectiva diferente.

Lee Miller (1907-1977) fue una mujer que destacó en varias disciplinas. En su juventud fue modelo y llegó a ser portada de Vogue. Pero no se limitaba a posar para los fotógrafos y analizaba la técnica fotográfica de los grandes cámaras. Así pasó a ser una destacada fotógrafa. Primero, dentro del movimiento surrealista, acompañando al prestigioso Man Ray. Posteriormente, en la Segunda Guerra Mundial, fue una fotorreportera que retrató el frente de los aliados en Europa. Ahora su vida se ha vuelto cómic gracias a Eleonora Antonioni.

El ranking definitivo de la filmografía beatlemaniaca.

Los Museus d'Olot han organizado una iniciativa que conecta el arte de sus colecciones con los usuarios de una residencia de la tercera edad. Han acompañado a los mayores a los almacenes de la institución, les han comentado allí las obras y les han pedido que escojan un objeto para llevarlo con ellos al geriátrico. Durante 24 horas, las piezas artísticas convivieron con ellos. El fotógrafo Pep Sau retrató a los abuelos con sus obras: las fotografías, en formato gigante, se han convertido en las piezas de una exposición al aire libre en Olot.

Antes de terminar el siglo XIX, el ingenuo aparato se transformó en la cámara fotográfica y, más tarde, ascendió en una fuente de creación artística. El fotógrafo australiano Korske Ara decidió en 2007 tomar esta fecha como el Día Mundial de la Fotografía. La celebración de una fecha que empezó como el típico capricho de un artista, ha terminado siendo asumida por toda la humanidad.

El fotógrafo venezolano Félix Gerardi inauguró la muestra 'Fractales', compuesta por fotos hechas con teléfono celular en la Galería de Arte Nacional, en la capital del país suramericano. Lo primero que ocurre al contemplar sus fotografías es el desconcierto. Aunque el observador reconoce algunos sitios emblemáticos de las parroquias caraqueñas no sabe exactamente dónde se encuentra su mirada, dónde está la imagen y el lente.

Un encuentro fortuito. Una larga relación. Un ir y venir de la carpeta al objetivo. Víctor Hugo Martín (Valladolid, 1982) ha vuelto a la galería Javier Silva y hace tiempo volvió a abrir el herbario que da título a esta nueva exposición.

Después de jugarse la vida como reportero en medio mundo, este fotógrafo retrató a buena parte de los cantantes de los 80, desde Raphael a Alaska y los Pegamoides.

Asiria Álvarez (Gran Canaria, 1992) estudió Diseño Gráfico y en su último año se topó con la fotografía. Gracias a las redes sociales y a su círculo cercano comenzó a ser parte de sí misma, una actividad que engloba lo lúdico, lo profesional y hasta lo terapéutico, con cada vez más mensaje político dentro de sus marcos y con influencia del movimiento feminista que, según ella, tanto apoya y defiende. Fotografías que son, ni más ni menos, retratos de sus propias experiencias, sentimientos y emociones.

El Museu Nacional d'Art de Catalunya de Barcelona ha presentado una nueva sala: "Vida moderna: fotografía, publicidad, cine y diseño". En ella, a algunas piezas que ya se exhibían anteriormente en la institución, se le suman otras piezas de la colección del museo, muchas de ellas nunca antes presentadas. Hay muchas obras que provienen de la Exposición Internacional de Barcelona de 1929, al igual que muchos objetos de diseño que hasta ahora no tenían ubicación clara: sillas de diseño, botes de colonia de los años 20, carteles publicitarios...

La fotógrafa Tanit Plana realiza un retrato de la generación de los centennial en la exposición PUBER de La Virreina de Barcelona. En ella se exponen 74 fotografías en gran formato de adolescentes. Se les pidió a los jóvenes que llevasen la ropa que más les representa. También se les pidió que compartieran las tres últimas canciones que estaban escuchando, con lo que se creó una lista de Spotify. El retrato generacional se completa con una selección de 200 vídeos de TikTok, para exponer mejor que nunca el universo adolescente.

¿Cómo era el mundo antes de la fotografía? Los acuarelistas de los siglos XVII y XIX apuntaron en sus cuadernos las vistas de las ciudades, tanto de forma global como de algunos de sus rincones. La web The Watercolour World recopila estos trabajos, con estas instantáneas artísticas. Así se puede observar cómo han cambiado las ciudades e incluso los efectos del cambio climático. En este artículo se habla de la experiencia del Museu Nacional d'Art de Catalunya colaborando con esta página web, aportando decenas de las obras de su colección.

Durante el rodaje del documental 'Segrelles. Ilustrador universal', se hallaron en la Casa-Museo José Segrelles, en Albaida, medio centenar de negativos fotográficos que prueban, contrariamente lo que se creía: que el gran ilustrador valenciano se sirvió de esta técnica para preparar las composiciones de muchas de sus obras más icónicas. Fotografías que vuelven a ver la luz cien años después.

Luis Pita, artista visual, dibujante, pintor, escritor, diseñador gráfico, fotógrafo y paseante urbano empedernido lleva realizadas más de 400 imágenes de comercios históricos, antiguos, interesantes y curiosos de Madrid, que reúne y muestra en una web perfectamente organizada por zonas: Sol-Ópera, Mayor-Latina, Rastro-Lavapiés, Malasaña-Chueca, Chamberí, Argüelles-Moncloa, Cuatro Caminos, Salamanca...

La editorial Callaway Arts and Entertainment, en colaboración con los Museos Vaticanos y la editorial italiana Scripta Maneant, ha culminado un proyecto fotográfico que ha requerido más tiempo de trabajo que la propia obra de Miguel Ángel, cinco años, y que ofrece una mirada inédita de la Capilla Sixtina al completo. Después de vender todas las unidades en italiano, lanza ahora la versión en inglés.

La Sociedad Prehistórica de Cantabria rendirá homenaje en 2020 al fotógrafo, pintor y cineasta Pedro Saura Ramos, en reconocimiento a su trayectoria relacionada con el estudio del arte rupestre paleolítico del norte de España, y en especial por la realización del facsímil de la sala de los polícromos de la cueva de Altamira junto a la que fue su esposa Matilde Múzquiz.

George Platt Lynes (Nueva Jersey, 1907 - Nueva York, 1955) siempre tenía una jukebox sonando en su estudio. La música le acompañó mientras fotografiaba a personalidades como Orson Welles, Katherine Hepburn o Joan Miró. Lynes fue un artista reconocido en el mundo de la moda y retrató a decenas de rostros de la jet set para revistas como Vogue.

Hay fotografías de arquitectura que solo muestran, con más o menos belleza, un escenario. Un juego de luces y sombras, de líneas y ángulos que impresiona por la perfección de su técnica, formando un elegante muestrario. Y está bien, porque recuerda al espectador la maravillosa capacidad del ser humano para construir su hábitat. Pero las imágenes que captura Iwan Baan con su cámara van más allá de la pura estética y no se amedrentan ante la mala luz natural o la imperfección que impone la climatología a la hora de disparar la foto.

El Premio Princesa de Asturias de la Concordia 2024 ya tiene ganador. Se trata de la agencia internacional Magnum Photos, fundada en 1947

El próximo 13 de junio se pretende sacar dibujos, collages, fotos y otros objetos artísticos a la calle en la tetuanera de Marqués de Viana. La organización advierte que será la expresión artística de todo el mundo, independientemente de la edad o la experiencia

Su ubicación no estuvo clara durante décadas, hasta su reaparición el pasado mes de marzo. Se espera recaudar entre 2 y 3 millones de euros

Colonos agrediendo a un periodista. Definición gráfica de lo que es Israel.

El lunes 20 de noviembre de 2023 me encontré con el pintor mallorquín Antoni Socías en la Galería Rafael Ortiz de Sevilla para hablar respecto al contenido e intenciones de su exposición titulada Como caído del cielo/Construir el pasado y por extensión del conjunto de su obra. Del resultado de aquella larga, apasionada y fructífera conversación he logrado extraer importantes cuestiones sobre los fundamentos imaginarios de su arte y del arte en general, que paso a exponer a continuación.

Lo que la ilustradora Luisa Vera creó durante el confinamiento a modo de juego se ha convertido en un proyecto colectivo, The Barcelonian, en el que distintos dibujantes reinterpretan la ciudad, su carácter y también sus problemas.

Esta es la historia de una persona que en estos momentos se está estirando los pelos de rabia, y otra que está dando saltos de alegría.

La obra salió por 1€ y subió hasta 926€ en Todocolección.

Ha dedicado toda su vida al arte. Como aprendiz en el taller de su padre, pudo conocer a artistas como Joan Brossa, Antoni Tàpies o Joan Miró. Ha ejercido de crítico de arte desde 1966. «La velocidad creativa de las artes va muy deprisa», dice.

¿Qué hace que un fotógrafo se convierta en narrador de cuanto le rodea? ¿La destreza a la hora de manejar una cámara? ¿El buen ojo para saber en qué momento justo disparar para capturar una escena? ¿O quizá una mirada curiosa y abierta al mundo?

Mientras el Vaticano aguarda al 29 de mayo, fecha en que la abadesa debía abandonar su cargo, las clarisas que llaman "usurpador" al papa Francisco han contactado con un bufete de abogados especializado en la compra venta de material artístico y religioso