La arquitectura moderna ha superado los límites de la física, con formas cada vez más inverosímiles y dimensiones que desafían la norma. Algunos edificios desafían la gravedad, con rascacielos que incluso rozan las nubes. Incluso hemos visto recientemente la aparición de una ciudad futurista en medio del desierto llamada The Line, un proyecto faraónico en Arabia Saudí. Pero vamos a centrarnos en otros tipos de arquitectura que atraerán a los fans de la ciencia ficción y los extraterrestres.

La obra de Antoni Gaudí (1852-1926) se desarrolló en plena revolución industrial, desde finales del siglo XIX hasta principios del XX. Un periodo de intensos cambios sociales, culturales y políticos, en paralelo al avance tecnológico que transformó el mundo. Revolucionó la arquitectura con el uso de la tecnología y materiales. Mundialmente conocido por su arquitectura expresiva y lardes espaciales, como curvas inspiradas en la naturaleza, los diseños que nacían de la imaginación de Gaudí requerían materiales tecnológicos que aún no existían.

La arquitectura brutalista responde a un momento histórico. Terminaba la Segunda Guerra Mundial y de las cenizas surge una nueva forma de Estado, junto con un nuevo orden global que va a incluir, con mayor protagonismo, a Estados periféricos. La arquitectura brutalista nace como respuesta a ideas de estados benefactores, estados robustos que van a sustentar y dirigir la nueva sociedad de masas. Como dijo el crítico Michael Lewis «el brutalismo es la expresión vernácula del estado benefactor».

Josep Puig i Cadafalch fue uno de los grandes arquitectos del modernismo catalán, junto con Antoni Gaudí y Domènech i Montaner. La producción arquitectónica de Puig i Cadafalch fue muy prolífica durante más de 30 años, siguiendo unas características comunes: gusto por lenguajes medievales, realización de casas-palacio, mucho decorativismo con azulejos y ladrillos, colaboración con los mismos grandes artistas durante todo este tiempo...En este artículo se centra en las 10 mejores obras de Puig i Cadafalch.

Hoy me gustaría contaros una historia de arte que hemos perdido y nunca recuperaremos, una historia curiosa que incluye incendios, alcázares y pintores olvidados. Empieza en Toledo en 1939 con esta foto. Unos hierros retorcidos entre los escombros del alcázar. ¿Qué pinta una estructura metálica en un edificio de cantería del siglo XVI?

En pleno corazón del bullicioso barrio del Raval se encuentra la iglesia de Sant Pau del Camp. "Esta es la joya románica de la ciudad", ha destacado un experto en historia en redes. Este punto de Barcelona es poco conocido, pero cautiva a sus visitantes por su peculiar arquitectura y rica historia.

Colonia quedó destruida casi en su totalidad durante la Segunda Guerra Mundial por lo que fue reconstruida siguiendo el estilo arquitectónico del momento. Esto aumentó aún más el contraste entre una catedral (neo)gótica y sus alrededores, atestados de edificios modernos.

En un pilar de una catedral hay tallada una figura que, encorvada, parece sostener trabajosamente todo el peso de la bóveda. Podría daros muchos motivos para demostraros que la Catedral de Estrasburgo es uno de los tesoros artísticos más importantes de Francia. Como la forma magistral en la que combina las influencias del gótico francés y el gótico alemán (además del románico)

Lluïsa Vidal (1876-1918) fue una destacada pintora y artista catalana cuyo trabajo y compromiso con el modernismo y el feminismo la hicieron una figura singular en la escena artística de su tiempo. A pesar de su talento y contribuciones significativas, su nombre ha quedado en gran parte olvidado en la historia del arte. Este artículo explora su vida, obra y legado, destacando por qué merece un lugar de honor entre los grandes artistas del modernismo.

Conozca Brandevoort. Es especial porque tiene la estructura de una ciudad fortificada tradicional holandesa, pero es nueva y está equipada con todos los lujos modernos. Algunos pensaron que este experimento fracasaría, pero el concepto funcionó extremadamente bien, creando un lugar popular para vivir y una prueba sólida de que los principios del diseño urbano tradicional todavía funcionan. No sólo eso, una gran parte de la vivienda es asequible, e incluso con viviendas sociales, en vez de un centro turístico para los ultra-ricos.

El brutalismo es inconfundible por su uso del hormigón crudo y sus formas geométricas imponentes. Este estilo, que encuentra belleza en la austeridad y la funcionalidad, provoca división de opiniones: mientras algunos lo celebran como un icono de modernidad y expresión cultural, otros lo critican por su aparente frialdad y monotonía. En España, el brutalismo ha dejado obras singulares. A través de ocho edificios emblemáticos, exploraremos las facetas de este estilo que despierta pasión y debate a partes iguales.

Álvaro de Bazán fue uno de los mejores almirantes de la historia moderna de España. Participó en la batalla de Lepanto y en otros grandes momentos de la historia militar del siglo XVI, aunque su largo listado de gestas militares en época del rey Felipe II no ha bastado para obtener el reconocimiento social que merece en pleno siglo XXI. Por ello, si quieres conocer un resumen de la biografía y las batallas de Álvaro Bazán contra piratas, musulmanes, franceses, ingleses y demás, este vídeo es para ti

La guerra moderna está repleta de tecnología de vanguardia –desde inteligencia artificial hasta drones y misiles hipersónicos–, pero una tecnología que tiene más de un siglo todavía está demostrando su valor: el código morse. Fue inventado en el siglo XIX. Entonces, ¿por qué una tecnología creada en la primera mitad del siglo XIX todavía se utiliza hoy en día?

Pinchos en los escaparates de las tiendas, reposabrazos intermedios en bancos de la calle, rejas en soportales… Aunque a priori puede pasar desapercibido, cada vez prolifera más en nuestras ciudades un mobiliario urbano cuyo objetivo inicial es evitar comportamientos incívicos, pero que termina siendo una barrera que entorpece la vida de los vecinos y dificulta la convivencia entre ellos.

Collar Fular. Lo nuevo de Ojete Calor. Música bien.

El jurado del galardón ha destacado que el equipamiento, que el año pasado ya fue distinguido con el premio a la mejor biblioteca del mundo, «actúa a escala de la ciudad, contribuyendo a la transformación del barrio»

Debajo de la capa de película infantil y familiar, Toy Story 3 esconde un interesantisimo subtexto cargado de filosofía política donde se reflexiona sobre el sentido de la vida o la emancipación del individuo, pero por encima de todo eso, es un ensayo crudo y despiadado sobre el ejercicio de poder, y una crítica feroz al estado moderno y a los distintos mecanismos de dominación que se ponen en marcha en las sociedades modernas. Temas como la subordinación a la autoridad, la emancipación, la censura, la represión, el derecho a la rebelión...

Las dos películas de Dune, estrenadas en 2021 y 2024, fueron concebidas como un todo y, por lo tanto, comparten un estilo y una expresión cinematográfica coherentes. Más allá de la estética, el entorno y la arquitectura de Dune presentan un mundo habitado y creíble, que ancla la acción y los personajes, ofreciendo silenciosamente información invaluable sobre los valores y la mitología de cada civilización.

Estas estructuras, más que simples combinaciones de ladrillo y cemento, representan un testimonio elocuente de la capacidad humana para superar límites y desafiar lo imaginable en términos de diseño y funcionalidad. Cada uno de estos gigantes arquitectónicos está meticulosamente planificado para aprovechar al máximo cada metro cuadrado, fusionando estética y funcionalidad de manera magistral. En su interior, no solo albergan cientos, sino miles de personas, creando así verdaderos microcosmos sociales.