La irlandesa Barbara Dawson (1957) es historiadora del arte, comisaria y la primera mujer directora de la Hugh Lane Gallery (Dublín), considerada como la galería pública de arte moderno más antigua del mundo. En el cargo desde 1991, Dawson fue reconocida en 2019 por la University College of Dublin como una de las figuras más relevantes en el mundo del arte irlandés en las últimas décadas.

Parecía que este momento no iba a llegar nunca. La galerista Juana de Aizpuru (Valladolid, 1933) anunciaba esta mañana que cierra la galería. La sorpresa no se debe tanto a su edad, acaba de cumplir 90 años, sino a que es muy difícil imaginarse el panorama galerístico español sin ella y la feria de ARCO, de la que fue fundadora y directora en sus inicios, sin los 150 metros cuadrados que ocupaba su flamante stand, año tras año en el pasillo principal del pabellón 9.

Uno de los galeristas más influyentes de Latinoamérica aterriza este martes en Madrid con un nuevo espacio de exposición. Hablamos con él de la pasión por el arte, su aventura española y la amistad con Damien Hirst, a quien promete traer a Madrid durante los días de la próxima feria de ARCO.

Si alguna vez has atravesado un museo o una galería de arte, es posible que te hayas percatado de que gran parte de las obras que se exhiben están completamente expuestas. De hecho, con la excepción de algunas de las más famosas del mundo, podrías caerte fácilmente y dañar alguno de los cuadros o esculturas más valiosas del mundo. Pongamos que lo haces sobre una de valor incalculable, una irremplazable.

La muestra Matera Alberga ha dejado una huella permanente en la ciudad con piezas de arte escondidas entre sus sassis y rincones.

El documental "Made You Look: Una historia real sobre el arte falsificado" explica la estafa de falsificaciones de arte que se hacía desde una galería de Nueva York. Cuadros de Rothko, Pollock o Motherwell, todos falsos y creados por un excelente copista chino, fueron vendidos durante más de una década. En el documental se explica por la voz de profesionales del arte cómo se autentifican las obras que aparecen en el mercado. Evidentemente, en esa galería de Nueva York se saltaron todas las indicaciones que ponían en duda las obras de arte.

Una galería de arte de Tokio propuso a los visitantes que “robasen” las obras que quisieran, por lo cual la exposición duró apenas 10 minutos y, como para muchos la cultura era lo de menos, parte del botín acabó en páginas web de ventas. Los organizadores pensaron que el evento sería más bien confidencial, pero la información se propagó rápidamente a través de las redes sociales. Así que casi 200 personas acudieron a la inauguración, poco antes de la medianoche del jueves. Hubo tal multitud que la policía llegó al lugar

La sede en Nueva York de la consagrada galería Marlborough cierra sus puertas. Las luchas entre el propietario y la junta directiva, los malos entendidos, un golpe de estado artístico y la pandemia, que ha afectado directamente al responsable de la sala se han conjurado para echar el cierre.

Consejos de cómo organizar una exposición de arte, fotografía,etc... En galerías, y en Madrid.

FOTOS y texto explicativo. No todos entienden el arte contemporáneo y a veces es evidente el porqué. Estas son las 10 pinturas más extrañas que podrían haber sido creadas por un niño, pero fueron vendidas por millones de dólares.

La isla de Porquerolles, frente a la costa del sur de Francia, alberga un complejo de galerías y un jardín de esculturas con la colección de Édouard Carmignacs. El fotógrafo David Levene nos la muestra.

Zartiex un artista urbano de España ha superado los 3 Millones de visitas con sus videos de arte y dibujo ! Guarda en su canal de Youtube mas de 200 Videos de arte mezclado con graffiti.

Nueva forma de arte vivo basado en la espontaneidad, las personas y la provocación.

Unos limpiadores de una sala de exposiciones decidieron arrojar a la basura una pieza exhibida tras confundirla con los restos de una fiesta

Tesoros del impresionismo y del expresionismo dialogan en Berlín - Miércoles, 20 Mayo 2015 (17:48)

Los productos de consumo de lujo no me molestan. Si se me ocurre mirar una vitrina de Hermès, lo haré asumiendo las consecuencias y sudaré ante los precios por propia voluntad. Pero si voy a ver arte y me colocan un montón de productos de Hermès, aunque no estén a la venta y los camuflen como parte de un recorrido por el ‘país de las maravillas’ y encima sin avisar, me cabreo. Prefiero ver arte malo a ver fundas de cuero para guardar sobres en una vitrina impoluta en la que encima han tenido la desfachatez de poner una carta dirigida a Proust.

Internet Museum abrirá sus pueras a finales de 2015 en Berlín y será, según sus fundadores, la primera galería física dedicada a la Red.

Entre los lugares más populares de Estocolmo, no hay que pasar por alto el Arte en el metro de Estocolmo, sin duda, una experiencia increíble.

Con el fin de aumentar el número de personas interesadas y lograr que la gente se dé cuenta de que no se trata de algo limitado tan solo a unos cuantos bolsillos privilegiados, las galerías echan mano de la imaginación y lanzan modelos innovadores que llamen la atención, como por ejemplo organizar exposiciones en estaciones de metro, jardines y parques.

Fotogalería de la escultura de un toro, creada por el artista John Lopez quien usando desechos metalicos y piezas de maquinaria industrial en desuso crea esculturas varias.

Traverse es el título de la exposición de óleos sobre tabla en pequeño formato, que Lluís C. Pericó (Barcelona, 1958) ha proyectado para mostrar en la Galería Alejandro Sales hasta finales de julio.

El concurso de arquitectura “Grand Prix” ha valorado los proyectos realizados en la República Checa a lo largo de este año. Sostenido por la Sociedad de Arquitectos Checa, juntamente con la Cámara de Arquitectos del país, este año el premio se lo ha llevado el estudio SIAL, que ha convertido un balneario municipal de principios del siglo XX en una galería de arte.

Su ubicación no estuvo clara durante décadas, hasta su reaparición el pasado mes de marzo. Se espera recaudar entre 2 y 3 millones de euros

El lunes 20 de noviembre de 2023 me encontré con el pintor mallorquín Antoni Socías en la Galería Rafael Ortiz de Sevilla para hablar respecto al contenido e intenciones de su exposición titulada Como caído del cielo/Construir el pasado y por extensión del conjunto de su obra. Del resultado de aquella larga, apasionada y fructífera conversación he logrado extraer importantes cuestiones sobre los fundamentos imaginarios de su arte y del arte en general, que paso a exponer a continuación.

Lo que la ilustradora Luisa Vera creó durante el confinamiento a modo de juego se ha convertido en un proyecto colectivo, The Barcelonian, en el que distintos dibujantes reinterpretan la ciudad, su carácter y también sus problemas.

La obra salió por 1€ y subió hasta 926€ en Todocolección.

Ha dedicado toda su vida al arte. Como aprendiz en el taller de su padre, pudo conocer a artistas como Joan Brossa, Antoni Tàpies o Joan Miró. Ha ejercido de crítico de arte desde 1966. «La velocidad creativa de las artes va muy deprisa», dice.

Mientras el Vaticano aguarda al 29 de mayo, fecha en que la abadesa debía abandonar su cargo, las clarisas que llaman "usurpador" al papa Francisco han contactado con un bufete de abogados especializado en la compra venta de material artístico y religioso

Bob Moran es un caricaturista británico, en la actualidad se mantiene como caricaturista e ilustrador independiente, a pesar que desde 2022 labora para The Democracy Fund, una organización benéfica canadiense que defiende y promueve las libertades civiles y los derechos constitucionales, anteriormente fue despedido de The Telegraph.

Aquí habrá películas que, bien por escenas concretas, banda sonora o todo el metraje, me subyugan a niveles paroxísticos. ¡Viva el séptimo arte!

Carmen Cervera, el fondo de inversión Stoneweg y los propietarios del edificio que albergó hasta el pasado 14 de enero la sala de proyecciones han firmado un preacuerdo para la cesión del edificio

Grafiteros, muralistas, tatuadores e ilustradores de todo el mundo han participado en las nueve ediciones del festival Gargar, que tiene lugar anualmente el primer fin de semana de mayo en una localidad leridana y que atrae miles de visitantes

Narciso es una de las obras más sencillas del artista barroco Caravaggio pero también una de las más bellas. Michelangelo Merisi da Caravaggio (1571 – 1610) fue uno de los artistas más afamados de su época, su obra ha trascendido en el tiempo y su influencia –sobre todo en el tratamiento lumínico- sobrepasó las fronteras italianas para darse a conocer en toda Europa.

En el bullicioso tapiz de la vida urbana, los fotógrafos callejeros actúan como observadores silenciosos, captando momentos fugaces de belleza, caos y humanidad. Su maestría radica no sólo en su capacidad para congelar el tiempo, sino también en su hábil composición, que transforma escenas ordinarias en extraordinarias obras de arte. A continuación, nos adentramos en una colección de magníficos ejemplos de composición en fotografía callejera, donde cada fotograma cuenta una historia y cada detalle está cuidadosamente orquestado.