Si quieres aprender a dibujar, lo primero que tienes que hacer es dibujar. Aquí encontrarás una selección con 11 de los mejores Youtubers del dibujo en Español. Miles de horas de vídeo tutoriales gratis para aprender a dibujar de una forma fácil y sencilla.

El Museu Nacional de Brasil está haciendo un llamamiento en redes sociales: piden a los internautas que les pasen fotografías de los objetos que tenían expuestos en el museo. Ante esta triste realidad: ¿deben los museos tomarse en serio la digitalización, copia y reproducción de sus piezas? En este artículo se habla de muchas acciones que se han hecho hasta ahora, tanto en museos públicos como en empresas privadas, pasando por instituciones internacionales.

Con la utilización de 140 proyectores de video láser de alta definición en todas las paredes de 10 metros de altura sobre una amplia superficie de 1500 metros cuadrados dentro de una fábrica edificada del siglo XIX. Estás imágenes proporcionan un espectáculo inmersivo y panorámico en todo el espacio, con bandas sonoras de música de Wagner, Chopin, Beethoven entre otros, utilizando un innovador sistema de sonido de “diseño de movimiento”, que incluyen 50 altavoces programados para complementar la experiencia visual en 3D.

La Biblioteca del Congreso de Estados Unidos digitaliza y comparte miles de grabados tradicionales japoneses. La cultura nipona ha sido siempre fuente de inspiración y admiración para personas de todos los rincones del mundo. Su cultura y su manera de representar las tradiciones tienen algo de delicado y singular que las hace especiales. Recientemente, la Biblioteca del Congreso de Estados Unidos ha anunciado que compartía, digitalmente y de manera completamente gratuita, más de 2500 de grabados japoneses de los siglos XVII al XX.

Selección de libros PDF sobre anatomía humana para artistas digitales que he encontrado por la red. Una colección que nos lleva desde los tratados clásicos del cuerpo humano hasta los manuales mas actuales, algunos de ellos extraidos de la biblioteca de Google Books y listos para ver online o descargar directamente a tu pc, tablet o movil.

¿Que es en realidad el software libre? ¿Donde puedo encontrar una lista actualizada de aplicaciones para mi proyecto? Si te dedicas a la Animación, Storyboard, Ilustracion, Fotografia, Producción Audiovisual, CGI & VFX, Edición, Postproducción, Audio o cualquier forma de Arte Digital en este artículo encontrarás respuesta a estas preguntas. En esta lista de programas encontrareis software libre para arte digital: programas para dibujar gratis, de ilustracion, creacion de guiones y storyboard, programas para editar videos y fotos, etc.

Posiblemente la página web con los fondos de pantalla más espectaculares de Internet sea Desktopography. Creada por y para diseñadores, Desktopography lleva más de una década (en concreto, desde 2005) recogiendo los fondos de pantalla creados por diseñadores para distintas exhibiciones. Éstas se agrupan en la web por años, aunque en realidad el año de la exhibición sólo influye en la cantidad (y a veces en la calidad) de los fondos de pantalla, no en la temática.

CGTrader llama artistas digitales de todo el mundo para mostrar sus mejores obras de arte. La creatividad y la innovación se unen en nuestra competencia para poner de manifiesto el enorme potencial de CG. Los creativos están invitados a unirse antes del 30 de septiembre y ganar su parte del pozo de premios. Nuestra comunidad de más de 1.2 millones de usuarios está esperando tus obras de arte.

Uniendo las artesanías con la precisión y la flexibilidad que entregan las nuevas tecnologías de fabricación y diseño digital, el Laboratorio de Fabricación Robótica de la Facultad de Arquitectura de HKU, China, ha desarrollado el "Pabellón de Información Cerámica", para l arquitectura más desarrollada.

El glitch es ruido, algo inarticulado y confuso. Lo inútil que deteriora lo útil. Una interrupción de la forma y el contenido lógicos. Una grieta en el sistema. El glitch es, en resumen, dar por culo a las estructuras, al control y a las normas.

Codedoodl.es se instala como una extensión de Chrome y se pone a funcionar cada vez que abres una pestaña nueva. Es una especie de galería de arte digital aleatorio e interactivo, con código de diferentes artistas y programadores que genera motivos geométricos, animaciones y simulaciones. La lista es enorme, con más de 70 «obras» de todo tipo. Hay desde caleidoscopios a animaciones geométricas que interactúan con el ratón, además de un montón de simulaciones físicas bastante curiosas que se pueden «tocar» con clics o con el teclado. ¿Sirve...

El equipo de Adobe ha anunciado un innovador y pionero proyecto en su clase, Hidden Treasures of Creativity (Tesoros escondidos de la creatividad), que recrea digitalmente los centenarios pinceles de Edvard Munch para inspirar a una nueva generación de grandes pintores.

El diseñador gráfico Ilya Shapko de Rusia crea ilustraciones muy originales llenas de una multitud de colores.

"A Rossi le gusta mezclar belleza y terror. El resultado, protagonistas de miradas llenas de expresividad. Toques surrealistas capaces de inspirar al mismo tiempo angustia y lujuria. Protagonistas a las que dota de una sensualidad que deviene en picardía. Retinas que más que explicar cómo son, explican cómo sienten."

La Neomudéjar, que en su muestra "Net.art y Control", de Ricardo Iglesias, ofrece una interesante visión de cómo las tecnologías han abierto inesperados espacios de dialogo estético.

Una nueva técnica de animación, a caballo entre la usada con los primeros dibujos animados del siglo XX y las más modernas técnicas del XXI, será presentada en el Siggraph de Kobe del mes que viene. La tecnología, desarrollada por Windows y las universidades de Hong Kong y Tokio acelera el proceso de animación haciendo que los dibujos ya logrados puedan ser fácilmente "copiados". El sistema termina de dibujar por el usuario, aunque en todo momento se puede cancelar el proceso y continuar sin hacer uso del "autocompletar".

¿Qué hizo Martín Rico con el dinero de la subasta de sus huellas digitales de su mano derecha? "Me tatué una pierna en negro y me compré un collar en acero quirúrgico". Así de simple. Quitar de un sitio del cuerpo para poner en otro. El artista nacido en Colombia se las extrajo mediante un proceso de escarificación o 'skin removal'. Luego las disecó y las enmarcó. Su objetivo no era venderlas en una subasta, pero al final ésta se celebró en Homessesion (Barcelona). Obtuvo 360 euros para el tatuaje y el collar.

579 metros. Exactamente, 579,40. Esa es, en el momento de escribir estas líneas, la medida de la torre humana más alta del mundo. Más de medio kilómetro formado por personas, una encima de la otra. No digas que es imposible porque, simplemente, es digital.

una genealogía del Media Art y una visión panorámica de las principales investigaciones y prácticas artísticas actuales. En respuesta a la necesidad de formular un análisis interpretativo de la cultura digital acorde con el presente, las aportaciones contribuirán a una mejor comprensión de los nuevos procesos de producción y difusión artística en un entorno siempre más interconectado.

En arte digital 3D hay trabajos y trabajos. Algunos renders se ven de lejos, otros son realmente complicados de distinguir de la realidad. Anders Lejczak es un artista 3D especialista en esto último, sobre todo si se trata de aviones y cazas, da igual que sea un MiG o un F-16. El realismo de su creaciones es impresionante.

Web del artista David Whyte presenta su trabajo de arte digital

Hablar sobre arte digital es bastante difícil pues, aunque no lo parezca, es bastante desconocido. Los primeros ejemplos de esta tipología artística se dan no muy lejanos en el tiempo, en torno a los años 60. Tras las primeras experimentaciones, el arte digital ha ido evolucionando por muy distintas vías y derivando en una cantidad ingente de tipologías que abarcan desde el uso de las redes sociales, la biología, los robots, la realidad virtual, etc.

En este enlace se muestran unas imágenes que parecen explorar las posibilidades técnicas y expresivas del software de creación digital, dignas de ver.

Las grandes obras maestras del simbolismo, el manierismo, el paisajismo, el romanticismo y el neoclasicismo cobran vida. El proyecto de Rino Stefano Tagliafierro transforma los gestos de los cuadros en animaciones digitales.

Un genio ejerciendo de genio, a los del regatón que no se asomen

La rapiña de los nacionalistas llega también a los pueblos más recónditos. Pueblos que no conocen la luz eléctrica, ni han visto jamás un automóvil, ahora lo conocen ya. Aparecen los falangistas armados con fusiles y pistolas, con las insignias monárquicas y las cinco flechas mortíferas de las que cuelgan cristos y medallas. Llegan en los coches requisados o usurpados, si sus dueños fueron hombres liberales o de izquierda, a estos lugares inexplorados, para arrancar a los campesinos un saco de patatas, un puñado de judías, un montón de maíz ...

Hasta la fulgurante aparición de Miguel Ángel, el artista era considerado uno más entre los trabajadores manuales. La obra y la personalidad del artista nacido en Caprese elevó esta condición a la de genio y, en su caso particular, al ámbito de lo divino.

Coming Next to GAE es una de las obras más revolucionarias de la historia del arte. También es una de las más polémicas. En 1917, Marcel Duchamp compró un urinario de porcelana fabricado en serie a un proveedor de fontanería, lo colocó de lado, lo firmó y luego lo puso en un museo y lo calificó de arte. Voy a preguntar: "¿Es arte?". También voy a plantear una pregunta aún más difícil: "¿Qué es el arte?".

El Gobierno lanzará a finales del verano una app para evitar que los menores accedan a pornografía online; estos son sus inconvenientes

Una síntesis de la polémica vida política del ex primer ministro Boris Johnson, corren ciertos rumores que él sería una posible carta del Partido Conservador para una retoma del gobierno dados los recurrentes disturbios provocados por la extrema derecha británica (inglesa para ser más precisos) y el descontento generalizado de los ciudadanos con el actual gobierno. Sin duda, Johnson espera tras bambalinas una nueva oportunidad. El tiempo lo dirá.

Ningún artista antes de Goya había trabajado sobre temáticas oscuras o puramente violentas como él hizo. Para muchos, esta parte de su producción encuentra justificación en su sordera, en que padeciera saturnismo, en su desilusión ante la Revolución Francesa o en que la contienda en nuestro país le afectara. Sin negar su importancia, estas motivaciones dejan de lado toda una serie de cuestiones, probablemente de mucha mayor relevancia para comprender el porqué de estas piezas de una fuerza inusitada en la historia del arte.

Madrid es una ciudad rica en arte e historia, albergando algunas de las pinacotecas más importantes del mundo entre las que se encuentran el Museo de Prado o el Museo Thyssen-Bornemisza. Más allá de las obras maestras conocidas, como el Guernica de Pablo Picasso o el Jardín de las delicias de El Bosco, se esconden joyas menos afamadas que merecen ser desveladas. Proponemos un recorrido alternativo en el que podrás explorar los rincones ocultos de las pinacotecas madrileñas.

Banksy, el grafitero británico, confirmó este jueves en Instagram haber realizado dos murales con motivos animales en Londres. Una de ellas se ubicaba en una pared en la zona de Kew Bridge, en Richmond; y la otra, un lobo aullando en una antena parabólica colocada sobre un tejado de Londres, que fue robada una hora después de que el artista la publicara.

Un mundo hiperconectado y la obsesión moderna con la productividad han hecho que relajarse se vuelva imposible. Y esto pasa factura para la salud mental de la ciudadanía

La Comisión Europea ha anunciado hoy que ha convertido en obligatorios los compromisos de TikTok de retirar permanentemente el programa TikTok Lite Rewards de la Unión Europea. Estos compromisos fueron presentados por TikTok para abordar las preocupaciones planteadas por la Comisión en el procedimiento formal iniciado contra la plataforma el 22 de abril y para garantizar el cumplimiento de la Ley de Servicios Digitales.

Así estaba la parada del @metro_madrid Estación del Arte ayer con el diluvio. ¿Te dio tiempo a pillar la barca?

Igual que Miguel Ángel convirtió a Apolo en Jesucristo y Van Bijlert lo hizo a la inversa, no hay nada más natural hoy día que colocar en el centro de una mesa de la Última Cena a los exponentes de la nueva religión que está intentando conquistar el mundo mediante su misión universal: la mitología LGBTQ, casi tan incomprensible en sus misterios como la cristiana, tan exigente en términos de fe como aquella y defensora de los mismos conceptos, empezando por las Dos Naturalezas unidas en el cuerpo «no binario»...

¿Tiene el arte contemporáneo cabida en la Iglesia? Una capilla llena de “rayajos”, cristos de espejos, vidrieras con cerdos… ¿sacrilegio? ¿Falta de respeto? Conclusiones demasiado simples y precipitadas. Un sacerdote de Graz y hoy obispo, convirtió (no sin polémica) una Iglesia en una galería de arte contemporáneo y centro intercultural.