'Abdelrahim nació en 1986 y es originario de Palestina. Actualmente, vive y trabaja en Dubai - U.A.E. Se licenció en Bellas Artes en 2008 (Especialización en Educación Artística) y se formó bajo las manos de grandes artistas palestinos. Es un artista holístico y posee una diversidad de técnicas y materiales. Todas sus obras se orientan hacia las Artes Digitales, las Artes del Cartel y las Artes de la Gravedad. Utiliza en su estilo las tecnologías modernas y la revolución digital': (a-rt.uk/artists/abdelrahim-ibrahim-farajallah)

Para disfrutar del arte digital, se necesita una nueva perspectiva. El inédito paradigma impactó en la industria del arte, despertó la fiebre por los NFTs (non-fungible tokens) y disparó sus precios. ¿Asistimos al pinchazo de la burbuja?

Ya que últimamente estoy muy flipado con las IA, en el programa de hoy quería hablaros un poco de ellas y aprovechar para enseñaros algunas creaciones que he hecho. A pesar de que en el enunciado utilizo la palabra “Arte”, tengo que aclarar que más que arte, debería ser llamado “Diseño digital” o algo por el estilo

Reciclajes de animaciones clásicas de Disney. Lo hacían habitualmente los animadores, mucho antes de la era digital, para disminuir la carga de trabajo.

Una muestra del arte digital de Vaskange. Impresionante

Aunque Peter Lik es uno de los fotógrafos más exitosos, también es uno de los más controvertidos. El trabajo de Peter es innegablemente impresionante, pero la controversia que rodea al trabajo de Lik generalmente tiene que ver con la cantidad de procesamiento posterior que se realiza en sus imágenes. ¿Qué piensas?. ¿Podría esta toma ser real o está cruzando la línea que separa la fotografía del arte digital?.

Hay veces que una simple imagen o un episodio, que parecen capturar el triunfo, la tragedia o el desastre, sintetizan mejor que cualquier prosa el espíritu de una época. Cuando sopesamos los fotogramas más emblemáticos de la historia de Estados Unidos, nos damos cuenta de que la definición sugerida tiene muchos candidatos: la bandera flameando en Iōjima; el rostro sonriente y relajado de John F. Kennedy segundos antes de ser alcanzado por una bala asesina; el llanto de Neil Armstrong en la cabina del Apolo 11 después de comulgar con el infinito

La Rede Museística Provincial de Lugo siempre ha planteado acciones formativas entre el museo y la comunidad. Ahora, casi dos años después del estallido de la pandemia, está liderando un proyecto de formación online enfocado a los profesionales de museos que necesiten mejorar sus competencias digitales. El curso está pensado especialmente para aquellos museos y centros culturales más pequeños, con poca infraestructura tecnológica y humana, para ofrecer una red de colaboraciones y soluciones adaptadas para cada caso.

Hay obras de arte que tenemos tan grabadas en la retina y en la cultura popular que con un mínimo de información, nos basta para reconocerlas. Con esta premisa el artista digital David Bokeh ha hecho un juego que se ha viralizado en Twitter. Miles de marcas comerciales y de usuarios de la red del pajarito se han sumado al juego aportando nuevos retos. Una forma lúdica de aprender arte.

Un archivo JPEG se vendió por 69,4 millones de dólares, más caro que un Picasso. Al mismo tiempo, algunos agentes culturales se han puesto manos a la obra para conseguir un mercado del arte digital más crítico, ético y humanizado. “Quien tenga ese NFT tiene un derecho sobre esa obra igual que quien tiene la ficha del ropero tiene derecho a recibir un abrigo”. Pese a todo, los problemas en el marco legal se agravan y amontonan. “Tener un NFT no implica que la obra artística sea legalmente de tu propiedad. Volviendo al ejemplo de la ficha del ro

Últimamente se ha hablado mucho sobre criptoarte y NFTs. Sobre todo por que los justicieros de twitter sacaron sus antorchas para funar a Willyrex. Pues bien, en esta aventura me adentro en el mundo de las criptomonedas en Opensea, en Binance y en Metamask. Si no tienes ni idea de lo que son, da igual. Yo tampoco sabía lo que era ethereum y ahora he malgastado bien de pasta.

Después de leer un montón de artículos y escuchar ppodcasts sobre el tema, este me ha parecido el más interesante y tratado desde una perspectiva pedagógica y crítica. Es para echarle un ratillo con calma pero creo que merece la pena al igual que el resto de programas del podcast "Trincheras de la cultura pop"

La intención inicial detrás de los NFT era algo que sirviera “como un premio, una medallita” por conseguir algo en el mundo digital, como quien pasa de pantalla jugando a un videojuego. ¿Qué pasó luego?

Terremoto en el mundo del arte. 11 de marzo de 2021. Christie's subasta la obra 'Everydays: The First 5000 Days' del artista digital Beeple. La historia ya es conocida: el tal Beeple, desconocido para la mayoría del público, se convierte en el artista vivo más caro después de Jeff Koons y David Hockney después de vender su obra, un collage de 21.069 x 21.069 pixels (319,168,313 bytes) por 69 millones de dólares, 58,5 millones de euros. Un precio superior a obras de artistas universales como Turner o Goya,

Los 69 millones de Beeple son el mejor ejemplo de la fiebre que se está viviendo con los NFT. Un boom cuyas cifras son difíciles de justificar y muchos achacan a puro interés especulativo. Para intentar entender mejor este fenómeno basado en blockchain, hablamos con los directamente implicados en los NFTs: los artistas digitales. En unos meses, los NFTs han trastocado el mundo del coleccionismo y del arte digital hasta tal punto que muchos de estos artistas ya no conciben su trabajo sin ellos. Así les ha afectado la llegada de los...

La primera subasta de una obra de arte puramente digital fue realizada por la casa Christie's este jueves y cerró con la venta por 69 millones de dólares de una pieza del artista Mike Winkelmann, conocido como Beeple, lo que significa el tercer precio de venta más alto de la historia para una obra de un artista vivo.

A los 15 años Mark Cuban se dio cuenta de que podía sacar provecho del mercado filatélico. Los precios variaban tanto y había tales ineficiencias que descubrió la forma de comprar sellos de 15 centavos para venderlos a 25 dólares una hora más tarde y así ahorrar para la universidad. El célebre inversor multimillonario —es propietario de el equipo de la NBA Dallas Mavericks— vio ya entonces cómo el coleccionismo simplemente asignaba distinto valor a un bien físico, pero ahora cree en la revolución de los NFTs (Non -Fungible Tokens).

La edición 2020 de los Digital Signage Awards premia a una instalación de arte digital hecha en un centro comercial sevillano.

La empresa española Necsum Trison ha sido galardonada en los Digital Signage Awards con dos premios por su última instalación de experiencias y arte digital en Lagoh.

En Francia, una base de submarinos construida durante la Segunda Guerra Mundial será convertida en un centro de arte digital bajo la dirección de Culturespaces. Localizado en Burdeos, este enorme búnker fue usado durante la guerra para albergar una flota submarina compartida por los alemanes y los italianos. Ahora, este espacio recibirá el nombre de Bassins de Lumières y será el centro de arte digital más grande del mundo. La exposición inaugural, que tendrá lugar en abril de 2020, abordará la obra de Gustav Klimt.

Los museos virtuales no son solo un recurso digital adecuado, sino también modélico, ya que pueden actuar como incentivo para acercar al público de forma presencial a sus instalaciones.

La institución sigue apostando por el arte español y ampliando sus fondos en este terreno

Al director de Gabinete del presidente del Gobierno le sustituirá Diego Rubio, actual secretario general de Políticas Públicas, Asuntos Europeos y Prospectiva Estratégica de la Presidencia del Gobierno.

La Capilla Sixtina, uno de los tesoros más preciados del Renacimiento y una de las obras maestras más icónicas de la humanidad, sigue siendo objeto de fascinación y estudio a día de hoy. Antonio García Villarán, doctor en Bellas Artes y reconocido artista plástico, ha aportado nuevos detalles sobre el cómo fue el proceso de creación de esta impresionante obra, que ha dejado boquiabierto al mundo durante más de cinco siglos.

Hablamos de papel, de nuevas estrategias, de nuevos medios como 404 Media, Status o cómo Mark Thompson está evolucionando la nueva CNN. Empezamos pelando cebollas… y acabamos por Mercadona. ????

La historia del graffiti en España en primera persona: Kamikaze (TFP. TDS, 156, CPV), de Alicante a Nueva York. Conversaciones con Musa71 para Breaking The Rules.

La celebridad y reconocimiento de esta bella escultura perdura hasta nuestros días. Pero, ¿sabías que muchos artistas vieron en ella su propia musa para crear sus grandes obras?

Si hay una Barbie doctora, maestra o policía, por qué no puede haber una Barbie Virgen de Lujàn? Los artistas argentinos Pool Paolini y Marianela Perelli diseñaron 33 modelos de Barbie, Ken y Skipper como iconos de distintas religiones, llegando a regalar en persona una Barbie Maria al Papa Francisco que la aceptó. Pero finalmente su exposición en la galería Popa de Buenos Aires tuvo que ser cancelada "Recibimos amenazas de varias partes del mundo, es una locura... han malinterpretado nuesta obra"

Siete años después de que fueran confiscadas y trasladadas hacia Aragón, las obras continúan sin poder ser visitadas y se desconoce su estado de conservación. Más concretamente, treinta y dos meses de reclusión que ha obligado a la justicia aragonesa a abrir un expediente de oficio para conocer el estado de estos bienes requisados en Lleida y en el MNAC.

Australia aplica desde hoy, siguiendo los pasos de países como Francia y España, la Ley del Derecho a Desconectarse: quienes laboren en empresas con 15 o más empleados podrán negarse a responder, o estar pendientes, de emails o llamadas telefónicas de jefes, o personas vinculadas, fuera de su horario laboral. En caso de incumplimiento un empresario puede afrontar multa de 18.780 $ australianos (12.742 US$), y una compañía hasta 93.900 (63.729 US$). Las disputas deberán ser resueltas por las partes antes derivarse a la Comisión de Empleo Justo.

Ideal en lugar de realidad. El cambio, drástico, impregna el pensamiento de la masa. Es común, ya, que la comunicación en redes sociales se dé precisamente en estos términos. Anda muy en boga el verbo visualizar, que significa imaginar, hacer imagen, generar rasgos para una realidad que no está efectivamente ante uno. Ver un ideal. Antes, en medios como YouTube, se hablaba aún de vistas, ya no, ahora son supuestas visualizaciones. Más que un mero error, se trata de un trocamiento intencional.

La artista se ha apropiado desde Latinoamérica del baile español por excelencia. “Tenía que lograr algo distinto”, dice.