La Edad de Oro del laúd inglés se sitúa entre 1550 (fecha aproximada de las fuentes más antiguas conservadas) y 1630, década a partir de la cual las fuentes son casi anecdóticas, debido a la decadencia de este instrumento. De este periodo se conservan en torno a tres mil piezas para laúd escritas en tablatura en alrededor de cincuenta fuentes distintas, la inmensa mayoría de ellas manuscritas. Las fuentes manuscritas –muy diversas– incluyen algunas antologías exquisitamente notadas por encargo de ricos aficionados.

Aunque a veces es difícil clasificar los acontecimientos, para hacer más sencilla la lectura de la tabla, hemos clasificado los hechos más relevantes en las categorías siguientes: * Acontecimientos de la vida de Tomás Luis de Victoria. * Acontecimientos musicales de la época. * Acontecimientos históricos. * Acontecimientos de la historia religiosa de Europa o relacionados con el Papado. * Acontecimientos culturales.

El villancico, qué duda cabe, es uno de los signos de identidad de la cultura musical del mundo hispano. Sus orígenes hay que buscarlos en el medioevo, pero los de Navidad no se empezaron a escribir hasta principios del Renacimiento, probablemente en el siglo XV en Toledo y en los ambientes cortesanos relacionados con su catedral. De ella procede el más antiguo villancico de Navidad que se conoce, una deliciosa pieza a una voz de autor anónimo: Bien vengades, pastores [Facebook de la Capella de Ministrers]

A lo largo de la historia de Suecia, el castillo de Kalmar ha desempeñado un papel crucial, ya sea por su situación geográfica en la ruta de comercio de Kalmarsund, como estratégica para la defensa de la frontera danesa en la edad media; y con el tiempo fue adquiriendo una gran importancia política al convertirse en el castillo donde residían reinas y reyes.

De la misma forma que es perfectamente lógico tratar la obra de un artista desde aspectos monográficos determinados (Dürer pintor o grabador, Holbein pintor o ilustrador) nos parece igualmente lícito [...] tratarles aquí desde una supuesta vocación de diseñadores gráficos, que también la hubo en su personalidad [...] Según fuentes biográficas solventes Dürer, «que durante los últimos años de su vida se dedicó a la teoría, dentro de la tradición de los artistas italianos, fue durante mucho tiempo más conocido como teórico que como pintor»

En una época aún dominada por la estética medieval, Giotto di Bondone anticipó algunas de las características de la pintura renacentista y abrió la puerta a un nuevo estilo que cambiaría la historia del arte.

En noviembre de 2016, Juan Francisco León, comenzó las obras de rehabilitación del edificio de tres plantas que había comprado en la calle Cava de Úbeda (Jaén), su ciudad natal. Al derribar el muro del salón, el propietario se topó con una portada renacentista del siglo XVI, que se extendía por el resto de las plantas de la casa. La portada no era otra que la fachada del antiguo hospital de San Jorge, el del arquitecto renacentista Andrés de Vandelvira.

El Tribunal Superior de Justicia de Andalucía (TSJA) ha declarado el derecho del ubetense que descubrió fortuitamente una portada renacentista, a percibir el premio legal correspondiente a este hallazgo, según una sentencia del pasado 30 de junio que deja sin efecto la resolución de 15 de febrero de 2018 por la que la Junta de Andalucía desestimaba la solicitud de derecho a premio por hallazgo casual a Juan Francisco León, «en concepto de descubridor de una portada renacentista de valor histórico-artístico en el interior de una vivienda.

Se busca desmontar la supuesta inepcia de la presidenta Isabel Díaz Ayuso. El autor apuesta por identificar un himeneo o un maridaje pseudo sacro entre las barbaridades fonéticas expulsadas por la boca de la presidenta madrileña y el ocultamiento de la medidas económicas neoliberales que empobrecen a la sociedad madrileña en su conjunto, pero especialmente a los sectores más vulnerables de la misma.

Durante unos trabajos de restauración en la catedral de la capital austriaca los expertos han descubierto una pintura que creen que podría ser obra de "un gran maestro" del Renacimiento. Según una publicación oficial de la Oficina de Monumentos de Austria, el pasado mes de noviembre se liberó de la tierra acumulada durante siglos un mural sobre una pared de lo que ahora funciona como una tienda de recuerdos de la Catedral de San Esteban de Viena. El mural estaba elaborado sobre yeso fresco y probablemente data de alrededor de 1505.

La Casa Carrasco de Guadix era un edificio de posible origen morisco y que tras las remodelaciones llevadas a cabo en época cristiana acabó como una nueva construcción hacia finales del siglo XVI, aproximadamente. La casa llevaba años en un estado ruinoso hasta que ha acabado siendo demolido, conservándose tan sólo las tapias del exterior y el pórtico principal, con lo que han desaparecido de la edificación los artesanados policromados o las columnas del patio.

el estudio llevado a cabo «nos ha permitido descubrir esta joya del Renacimiento español, porque no hay otro retablo esgrafiado como este en el país», afirma. «Su calidad, conservación y singularidad hacen de él un caso único en el esgrafiado figurativo de esta época», añade. aunque el retablo barroco que lo tapa ha permitido conservarlo, es difícil apreciar las imágenes en blanco sobre el fondo negro que lo protagonizan. Pero la reproducción digital llevada a cabo por Ángel Castaño muestra las escenas y personajes que lo centran, «las guerras

El movimiento accidental Renaissance o «Renacimiento accidental» se originó a partir de una foto de 2016 hecha por el fotógrafo freelance Joel Goodman. Era una instantánea tomada tras una nochevieja en Manchester y recordaba por varios motivos a un cuadro renacentista. Internet (empezando por Reddit pero continuando por cualquier otra red social) se ha llenado de fotos (a menudo periodísticas, pero también cotidianas) que, ya sea por su iluminación o por las poses o muecas adoptadas por sus personajes, recuerdan a cuadros renacentistas.

No es fácil lanzarse sobre el teclado y escribir una reseña sobre un libro; y esta tarea no se hace más fácil cuando nos topamos con una obrita (no en el sentido despectivo) de menos de noventa páginas cuyo centro es la figura más poderosa de toda la historia girando alrededor de, probablemente, la expresión artística más poderosa que ha dado el genio humano.

L titular del Juzgado de Instrucción nº 4 de Huesca ha admitido a trámite la denuncia penal interpuesta por el Ayuntamiento de Sijena para verificar si una tabla renacentista que se prevé subastar en Barcelona forma parte del patrimonio de su monasterio y exigir, en caso de confirmarse, su devolución. La tabla, titulada "La presentación de Jesús en el templo", será subastada el próximo 31 de mayo en la Sala Balclis de Barcelona con un precio de salida de 85.000 euros, por lo que reclaman la intervención urgente para el estudio de los expertos

David Hockney (1937) es uno de los grandes pintores de la actualidad. Es uno de los grandes innovadores del mundo de la pintura. Hoy en día reconoce sin tapujos que pinta con la ayuda de una tablet. En 2001 publicó "El conocimiento secreto: El redescubrimiento de las técnicas perdidas de los grandes maestros" donde demuestra que, a partir del siglo XV, los maestros pintaban con ayuda de la cámara oscura.

En el siglo XVI se publicó un librito que recogía 16 grabados eróticos copiados por un pupilo de Rafael y que supuso un escándalo en la Italia renacentista, papa incluido.

Orvieto es una ciudad de la provincia de Terni (Umbría), en la zona centro de la península italiana. Su ubicación exacta resulta un tanto peculiar, ya que se halla sobre una colina de toba marrón. Y es que el subsuelo de esa montaña pétrea está excavado por un laberinto de pasadizos y grutas que la convertían, de facto, en una auténtica fortaleza. En la Edad Media su equipamiento se amplió con la excavación de pozos y acueductos que traían agua y la distribuían mediante un sistema de canalizaciones subterráneas.

Gracias a este blog comprobamos que, efectivamente, pintar niños no era el fuerte de muchos de los artistas más celebrados de la época. ¡Que horror! Este es el caso del sagaz Hematocrítico del arte y, ahora, nos llega la última revelación: Bebes feos del renacimiento. ¿Un tema muy peregrino? Pues no, porque existe abundancia de obras entre las que elegir.

Lejos de la sordidez habitual de las prostitutas que ejercían cerca del puente del Rialto, las cortesanas honestas de Venecia se distinguían por ser mujeres refinadas, educadas, cultas y sofisticadas. Estas cualidades les permitían gozar de libertad, autosuficiencia y acceso al mundo del arte y la cultura, algo inimaginable para el resto de mujeres de la época. Pero si una destacó de entre todas estas "cortigiane oneste" fue Verónica Franco. Esta es su historia…

La sensualidad e importancia de la pintura de los artístias renacentistas de la República de Venecia eclipsó su excelencia como dibujantes. La exposición 'De Tiziano a Canaletto: el dibujo en Venecia' reúne un centenar de obras en papel con la intención de redescubrir una faceta semiolvidada.