Al comienzo de la década, casi todos los títulos editados por Marvel tenían unas ventas medias por número de 200.000 ejemplares. En 1977, sólo una colección podía presumir de tal logro: “Amazing Spiderman”. La antaño orgullosa “Casa de las Ideas” se encontraba en un estado precario. Casi todas las series salían con retraso, lo que obligaba a pagar indemnizaciones a las imprentas o realizar a toda prisa números de relleno

En 1977, se estrenó una de las películas de mayor éxito en la historia del Cine. Antes de que se le diera el subtítulo de “Episodio IV: Una Nueva Esperanza”, se la conoció durante mucho tiempo y por todo el mundo, como, sencillamente, “Star Wars” (“La Guerra de las Galaxias” en España). En una de sus escenas memorables, Luke Skywalker entra en la celda de la Estrella de la Muerte en la que se halla prisionera la Princesa Leia y le dice: “Estoy aquí para rescatarte”. Pues bien, esa frase bien podría habérsela dicho George Lucas a Marvel Comics.

En la era de las redes sociales y de la información en la que vivimos, da la sensación de que las películas nacen ya triunfantes o fracasadas, y en eso tienen parte los críticos, los fans, pero también los propios estudios que las comercializan. Warner, por lo menos, está marcando de una manera muy definitoria las películas basadas en personajes de DC, y por desgracia no para bien. De Blue Beetle no se sabía muy bien si era un proyecto superviviente de la era Zack Snyder o una primera piedra para el de James Gunn...

La primera entrega de Una sed de venganza justificada (aquí, su reseña) nos invitaba a pensar en lo rico que es el lenguaje del cómic, en cómo Rick Remender y André Lima Araújo habían conseguido sensaciones abiertamente cinematográficas para dar sentido narrativo a su historia y en la forma en la que la violencia se abría camino en un relato de claras resonancias clásicas, incluso modestas en su planteamiento. Ahora en su conclusión, pues la serie acaba aquí aunque no es difícil imaginar la base de cómo podría seguir adelante si sus creadores..

Trailer de la película Tintín y el misterio de las naranjas azules. Dirigida por Philippe Condroyer en 1964. Una aventura valenciana de Tintin.

Aunque el mundo del entretenimiento nunca dejará de sorprendernos, y lo que hoy se anuncia en una fecha puede acabar retrasado o incluso almacenado, que se lo digan a quienes esperaban la película de Batgirl, 2023 se nos presenta apasionante para quienes esperamos como agua de mayo las adaptaciones al cine de los personajes de cómic más populares. Sobra decir que Marvel y DC se llevan la palma y los estrenos más esperados del próximo año, pero hay mucho y muy interesante que rascar y esperar en los próximos doce meses.

La presencia del colectivo crece en películas, novelas, cómics, series, musicales o videojuegos que ofrecen referentes a las nuevas generaciones y enseñan el camino hacia la normalización

Del 'Batman' de Tim Burton a la 'Posesión infernal' de Sam Raimi: los mejores pasos de la pantalla al cómic, no al revés.

Maho shojo Madoka Magica, mejor conocida como "Puella Magi Madoka Magica" es una serie de TV animada de target setinen (para adolescentes y jovenes adultos) que además se adaptó durante su producción a manga.

Primero que todo, el héroe, debe ser digno de llamarse bueno. La bondad es un indicativo a la hora de calificarse como tal. También el riesgo y la valentía son esenciales para el logro de su decurso. Pero por más poderoso que sea sin una acción noble u osada no es digno de entrar en la categoría de héroe. Asimismo esta cualidad debe ser reconocida por la sociedad, es decir el público asigna el reconocimiento de lo heroico en el individuo.

Los números nunca mienten y en ellos podemos ver que, hasta que se estrenó Capitana Marvel en 2019, la fémina que más tiempo había pasado en pantalla en un filme fue Gamora en Guardianes de la Galaxia con unos 31 minutos de los 120 que dura el metraje. A nivel de película la más representada había sido Pantera negra con un 40,29% del total de sus personajes, sin embargo las mujeres que más aparecen son Nakia y Shuri con 16 y 14 minutos, respectivamente.

Tras los resultados en taquilla de las dos primeras películas de Spiderman, pedirían entonces un préstamo millonario que se pondría en función de una estrategia a largo plazo, de diez películas con las cuales se pretendía crear un universo interconectado similar al existente en los comics. Las semillas del MCU comenzarían a aparecer en las mentes de los directivos de Marvel.

Muchos de los personajes de los cómics de Batman fueron inspirados por diversas películas y estrellas de la Era Dorada de Hollywood. Desde sus más remotos orígenes, Batman ha tenido y aún mantiene una estrecha relación con el cine clásico. Y esta no se limita al vasto terreno de la ficción, es decir, no solo la observamos enmarcada en cuadriculadas viñetas o proyectada en una pantalla de cine o televisión, sino que también se traslada al mundo real.

Joker (2019) resulta imprescindible para los amantes del cine. Magistralmente dirigida por Todd Phillips. Es una película incómoda que toca fibras desde diversos ángulos. A los que estaban sentados a mi lado en el cine les escuché algunas risas entrecortadas, pronto comprendí que eran producto del nerviosismo. La risa que oculta el llanto, quitando el marco de la enfermedad mental, ¿puede ser algo parecido a lo que le ocurre al Joker? Definitivamente no es solo entretenimiento.

Un grupo de super villanos se encuentran encerrados en Belle Reve, una prisión de alta seguridad con la tasa de mortalidad más alta de Estados Unidos. Para salir de allí harán cualquier cosa, incluso unirse al grupo Fuerza Especial X, dedicado a llevar a cabo misiones suicidas bajo las órdenes de Amanda Waller. Fuertemente armados son enviados a la isla Corto Maltese, una jungla repleta de enemigos.

Marvel Studios continúa con el desarrollo de su Fase VI del MCU con Shang-Chi y la Leyenda de los Diez Anillos, tras la decepcionante Viuda Negra estrenada este verano simultáneamente en cines y en la plataforma Disney+.

Dirigida por James Gunn, responsable de la saga Guardianes de la Galaxia de Marvel, es la apuesta de la Warner y DC para dotar de nueva vida y darle otra oportunidad a este grupo de antihéroes tras el rotundo fracaso de su predecesora de 2016.

Se trata de una serie de investigación y aventuras basada en la novela gráfica El tesoro del cisne negro, de Paco Roca, donde el autor relata desde la ficción el intento de expolio protagonizado por el cazatesoros estadounidense Odyssey al pecio de Nuestra Señora de las Mercedes que fue hundida por los ingleses en su viaje de Montevideo a Cádiz el 5 de octubre de 1804. Un intento de expolio que originó que el Gobierno español demandara a la empresa cazatesoros estadounidense que, finalmente, tuvo que devolver a España su botín.

¿Es Kang el próximo gran villano del Universo Cinematográfico de Marvel, el nuevo Thanos? El creador de 'Loki' responde a esta popular teoría.

El pájaro burlón pagina web de referencia del género fantástico cierra sus puertas. Tras nueve años de reseñas, especiales, crónicas de festivales y mucho más. En este HILO DE DESPEDIDA recuperan algunos de los mejores artículos de la historia de la web.

Una voz en la noche, es un relato publicado por primera vez en 1907 en el sexto número de la revista Blue Book Magazine que da título al cómic, y La nave abandonada, un relato publicado en 1912 en el número ochenta y ocho de la revista Red Magazine .El escritor inglés es una de las figuras más importantes del género de terror puesto que se le considera como el creador del subgénero del terror cósmico y uno de los grandes referentes de H.P. Lovecraft.

La Mosca, película de 1986 con todo lo que el cine debería tener. Actuaciones épicas, efectos prácticos y amor entre una humana y un mutante.

tertulia sobre figuras de acción y la película de la Cannon "Masters del Universo".

El legendario Chuck Norris ha estrenado este año 'Agent Recon', su primera película desde el estreno de 'Los Mercenarios 2' hace ya 12 años. Algunos quizá piensen que es tan veterano -cumplió 84 años este pasado mes de marzo- que había perdido el interés en el séptimo arte, pero lo cierto es que el verdadero motivo por el que decidió retirarse del cine es otro.

La adquisición, por un importe no difundido, supone la entrada de una major en el negocio de la exhibición, algo prohibido durante más de 70 años por el decreto Paramount. La compra ha sido posible gracias a la derogación de la normativa en 2020, en un movimiento que podría redefinir por completo el negocio audiovisual tal y como la conocemos.

El guión de The Acolyte no es bueno. Se plantea un asesinato sin misterios, intriga o ritmo para la audiencia, todos y cada uno de los personajes están cortados por la línea de puntos y la mayoría de los acontecimientos son mediocres intentos por seguir hacia delante en una trama que ni despega, ni genera interés por descubrir lo que ocurre. Toca ser claros con algo: esto no es cuestión de gustos, sino de talento por parte de los creadores. Las cosas como son. Y que una de las guionistas jamás haya visto nada de Star Wars tampoco ayuda.

Ángel Gutiérrez era hijo de un pastor asturiano, que falleció cuando el niño tenía solo dos años. Su situación de vulnerabilidad propició que fuera evacuado en 1937 a Rusia, en el grupo que se conoció como Los Niños de la Guerra. Ángel tenía entonces cinco años y su vida se forjó en la extinta URRSS. No regresaría a España hasta el año 1974. Su primer destino en la Unión Soviética fue Leningrado (hoy San Petersburgo). Tras la guerra mundial fue llevado a Los Urales. Sin embargo, su hogar final estuvo en Moscú.

Michael Lehmann Boddicker es un músico de sesión norteamericano, especializado en música electrónica y compositor de canciones en el género del pop-rock, que incursionó también en la música de cine, ganando un premio Grammy por su canción “Imagination”, incluida en la banda sonora de la película Flashdance (Adrian Lyne, 1984). La lista de películas en las que Boddicker participó tocando el sintetizador o los teclados es sencillamente impresionante. Mencionamos solo algunas de las más destacadas: Los Goonies, Regreso al futuro, Commando...

El director mexicano ha estrenado su nueva película, 'Memory', su obra más luminosa y esperanzadora con unos enormes Jessica Chastain y Peter Sarsgaard.

tertulia sobre juegos de "yo contra el barrio" y luego repasaremos la película "Calles de fuego".

Las redes sociales ardieron de indignación ante la comparativa que hizo Jorge javier Vázquez entre una concursante del programa, Marieta, y Sofía Loren por su extraordinario parecido.

"España es un país muy desmemoriado y tendemos a olvidar que nuestras familias tuvieron que quedarse y seguir adelante, pese a la dictadura. Hay que poner en valor a quienes hicieron cultura en unas circunstancias de mierda y, aun así, metieron muchos goles. Que una canción marica sea la favorita de Franco es el mejor gol que le metimos a un fascista en la historia. Porque Tatuaje ["Él vino en un barco de nombre extranjero", canturrea Carla Berrocal] habla de un amor entre homosexuales: ¡un golazo!" [risas]

Después del éxito de ‘Los miserables’, Ladj Ly vuelve a su barrio y a las pantallas con una defensa de la política como actividad noble.

Enemigo mío regresará al cine. Y lo hará de las manos de uno de los nuevos rostros de la pequeña pantalla, Terry Matalas, showrunner que llevó la temporada final de Star Trek: Picard a nuevas cuotas de audiencia y críticas. Matalas ha sido el elegido para escribir una ambiciosa puesta al día de la película de culto de ciencia ficción de 1985 dirigida por Wolfgang Petersen, que contaría con el apoyo de 20th Century Studios y Disney. Pero, ¿es necesario hacer un remake de una producción tan querida?