Los exhibidores piden armonizar criterios restrictivos en toda España. La propia naturaleza de la actividad de ir a un cine supone de por si una baja interacción social ya que es una actividad que se realiza mayoritariamente con personas convivientes sin entablar necesariamente relación con otros individuos. Además, es una actividad que se realiza en silencio. Junto a estas medidas, los óptimos sistemas de ventilación y renovación de aire de las salas de cine han jugado un papel fundamental.

Los cines ya no son rentables y van a cerrar en masa. Según la Federación de Cines de España, FECE, el 96 % pueden ir a la quiebra antes de fin de año. La clave de este descalabro económico no es la falta de afluencia de público por el COVID-19, sino la nueva forma de reparto de las ganancias. Padre no hay más que uno 2 y Tenet, por poner dos ejemplos, recaudaron en nuestro país prácticamente lo mismo que las anteriores entregas de sus directores (Dunkerque en el caso de Nolan). Si hay oferta, con pandemia o sin ella, la gente va al cine.

El cineasta estrena 'La voz humana', un "experimento" rodado en inglés y protagonizado por Tilda Swinton con el que se ha permitido ser "más Almodóvar que nunca". "En el periodo que estamos viviendo yo estoy más activo que nunca. Creo que hay que hacer películas, estrenarlas y crear elementos de atracción para que el público vuelva a las salas. Me parece fatal lo que están haciendo los estudios americanos de secuestrar los grandes títulos, los más comerciales, sin importarles lo que ocurre en el resto de las salas del mundo.

"Hay crisis, pero esta se encuentra en el modelo blockbuster" Según datos recogidos por The Guardian, que haya cerrado la mayor cadena de salas del país (la citada Cineworld) no ha implicado un descenso tan dramático como podría parecer en la afluencia de los espectadores, ya que varios cines independientes están registrando unas ganancias sólidas.

El descalabro de los grandes gigantes de la industria está siendo considerable en Wall Street. Cineworld perdió cerca de un 60% de su valor bursátil tras anunciar que se dispone a suspender las operaciones durante dos meses en las salas en EEUU y Reino Unido. La medida afectará a 663 cines y 45.000 empleados. El anuncio hizo además que Warner Bros aplazara por su parte 'Dune' un año y de nuevo 'The Batman' hasta octubre de 2022 –su estrella contrajo el virus-.

Con la excepción de Francia, que subsiste con sus propias producciones y la ayuda generosa del Estado, el resto del planeta ve cómo las salas se vacían y los negocios se imaginan ya para final de año en situación muy cerca de la quiebra. En Alemania, Italia y Francia, las recaudaciones con respecto al año anterior rondan una bajada del 60%. En España llega ya al 68%. Influye lógicamente el confinamiento, pero lo que más se acusa es la desaparición de cartelera de las producciones llamadas a atraer al público.

Sin James Bond y con 45.500 trabajadores en la calle: el desastre que no cesa para las salas de cine en 2020

El estudio Universal y AMC, la cadena de salas más grande de EEUU anunciaron un acuerdo histórico que cambia las reglas de la distribución en el cine. Por medio de este pacto, las cintas de Universal Pictures y Focus Features se verán en las salas AMC durante 17 días después de los cuales el estudio podrá llevar sus títulos a servicios bajo demanda a coste 'premium'.Las ventanas de distribución han sido un punto de fricción constante en un mercado que se inclina cada vez más hacia el "streaming". Hasta ahora, el plazo habitual era de 90 días.

Los estudios Warner Bros. estrenarán directamente por internet la película animada Scoob!, basada en las aventuras del famoso perro Scooby-Doo y la pandilla de investigadores, en lugar de esperar a la reapertura de los cines cerrados por el coronavirus. Mientras, franquicias adultas como James Bond y Fast and Furious han decidido aplazar sus estrenos hasta otoño e incluso el año que viene.

La batalla entre la plataforma y los cines ha hecho que 'El irlandés' se estrene en muy pocas salas y la gente se aproveche con la reventa. La guerra entre las salas de cine y Netflix tiene el mismo perdedor de siempre: el espectador. La pelea entre la plataforma y los exhibidores por las semanas de exclusividad de sus películas ha llegado a un punto de inflexión debido al último filme de Martin Scorsese, El irlandés. Su nuevo título, que ha costado más de 200 millones de dólares, dura más de tres horas y ha reunido a Martin Scorsese, Al Pacin

Pocos apostaban por un film que, de tan a contracorriente (cine dogma y de género quinqui, ahí es nada) casi se antojaba un suicidio. Pero la verdadera pasión no entiende de impedimento alguno y precisamente, si de algo andaban rebosantes el tándem formado por Carlos Salado (director) y Raul Ferrández (productor) a la hora de afrontar este proyecto, era de pasión y una obstinada fe, propulsada por lo que llamamos “amor al arte”. Así nació Criando ratas.

Las palomitas están tan asociadas al cine que apenas suelen verse por separado. Es difícil olvidar el aroma que embriaga las salas, la orquesta mascadora durante los diálogos y la pegajosa alfombra amarillenta al acabar la proyección. Pero, ¿qué permitió que nos habituaramos a palomitas en el cine en vez de, por ejemplo, a alimentos como el cocido o una bolsa de mejillones?

La Comisión General de Medios Audiovisuales de Arabia Saudí ha anunciado este jueves un plan de inversión de 35.000 millones de dólares para la instalación de 2.500 nuevas pantallas de cine dentro de 16 nuevos complejos de entretenimiento [...], según han avanzado los medios del reino árabe. La apertura de estos cines para 2025 acelera sustancialmente (un lustro) el calendario previsto en 2017 y continúa gestos como la apertura, el año pasado, del primer nuevo cine en el reino árabe en 35 años.

Centenares de salas de cine han cerrado en España en los últimos años. En los últimos seis más de 400. Sin embargo, hay quien se mantiene fuerte y mágico desde hace 30 años. El madrileño Cine Doré, que no es un cine más sino que pertenece al Estado, ha cumplido este 1 de marzo tres décadas como sede de exhibición de la Filmoteca Española, y lo hace en un momento especialmente sensible para la industria.

La reciente 69ª edición del Festival Internacional de Cine de Berlín, cuyo palmarés hemos publicado, ha estado marcada de nuevo por la polémica referida a la inclusión en la competición de festivales de primer nivel de títulos de plataformas VOD que quieren beneficiarse del prestigio de estos certámenes pero sin estrenar las películas en salas (o con estrenos muy limitados). Al hilo de la presencia de Elisa y Marcela de Netflix en la Berlinale, la asociación UNIC ha emitido un comunicado.

Impresionaba a su paso. Bajando la Corredera de San Pablo te dabas de bruces con una de las últimas salas X de Madrid. El local era enorme —unos 750 m2—, ocupando un, en su momento, lujoso edificio de viviendas. Hace 4 años se convirtió en un gran supermercado.Tenía su historia: en su momento fue el cine Cervantes, inaugurado en marzo de 1942. El día de su apertura programaron "La fortuna escondida" y "Posada en Jamaica". En 1984 se convirtió en sala X, con sesión continua desde las 10:30 de la mañana hasta bien entrada la noche.

El negocio de la exhibición cinematográfica ha sido excelente hasta la década de 1980 y buena parte de los 90. Pero desde entonces muchas de las salas en todo el mundo, salvo aquellas que se han convertido en pantallas múltiples, han ido cerrando, las más de las veces a cal y canto. Aquellas que se mantienen lo hacen porque las ordenanzas municipales no permiten cambiar el uso del local y, por lo tanto, impiden a sus profesionales traspasarlo o venderlo. O porque se trata de negocios familiares con mucha tradición en la industria del cine.

El ministro de Cultura y Deporte, José Guirao, ha solicitado este jueves "volver a las salas" tras la entrada en vigor de la bajada del IVA al 10% para el sector. "Solo os pido una cosa: volvamos al cine", ha señalado Guirao, tras apuntar que con esta medida "hay algo que celebrar". Este mismo jueves Cinesa, Kinépolis y Renoir han bajado el precio de sus entradas.

Jordan Peele ha anunciado esta madrugada su próxima película después de Déjame Salir. De nuevo, terror. Se trata de Us, cinta que Universal estrenará el próximo 15 de marzo de 2019, con guion y dirección de Peele.

Al parecer Netflix estuvo negociando para adquirir las salas de la cadena Landmark Theatres,, Netflix no está interesada concretamente en Landmark, sino en adquirir un espacio propio para exhibir sus películas. Opinión sobre lo que eso significaría para la industria del cine.

Según los datos provisionales de comScore, un total de 48.189.360 espectadores acudieron a las salas de cine españolas durante el primer semestre del año, lo que supone un incremento superior al 8% respecto al 2016. En lo que se refiere a la recaudación, las cifras ascienden más de un 6% hasta situarse en 289.458.611 euros.

En la película Get Out (Déjame Salir) aparece una imagen de la hipnosis como si fuera una técnica irresistible para someter la voluntad de alguien y poder hacerle todo lo que quieran. Desde luego es una imagen muy fantasiosa y distorsionada de las investigaciones psicológicas y psiquiátricas más actuales, porque la película mezcla aplicaciones reales de la hipnosis con los falsos mitos más típicos. Aquí se analizan ambas perspectivas: qué es real y qué es fantasía en la hipnosis de Get Out.

Déjame salir es una película originalmente concebida como una simple historia de suspense con final trágico, pero en el momento en que estaba siendo filmada hubo numerosos episodios en Estados Unidos de tiroteos a personas de raza negra por parte de la policía. Ello convenció a su director, Jordan Peele, de darle un giro, y ahora el guión nos remite a una suculenta mezcla entre "Adivina quién viene a cenar" y el género de terror.

La formación no atraviesa su mejor momento y los números no están de su parte. La implantación de Más Madrid en la región fue inútil en los comicios europeos y el partido no llegó ni al 6% de los votos, casi cinco veces menos que el PSOE, que obtuvo el 28%. En términos absolutos, la diferencia es de más de 600.000 papeletas. La foto fija del 9-J no es extrapolable a otros procesos electorales, pero la sensación generalizada es que se ha abierto un tiempo de incertidumbre en Madrid.

Jennifer López y Ben Affleck estarían cada vez más cerca de poner fin a su matrimonio, a prácticamente dos años de haberse dado el ‘Sí, acepto’ ante el altar. Los rumores de que la pareja atraviesa una dura crisis, por la que inclusive él se mudó de su hogar familiar, continúan mientras ellos guardan silencio al respecto. Si bien en los últimos días aparecieron juntos, al asistir a las graduaciones de los hijos que el también productor comparte con su ex Jennifer Garner, han estado lejos de lucir felices y enamorados.

El éxito de la película ‘Siempre nos quedará mañana’ aviva el interés por la corriente cinematográfica que radiografió un país que atravesaba una época trágica en los días finales de la II Guerra Mundial

Tras despedirse de Picard con una última temporada aclamada por la crítica, Terry Matalas ya tiene su próximo gran proyecto de ciencia ficción. Según informa The Hollywood Reporter, 20th Century Studios ha elegido a Matalas para escribir una nueva versión de Enemy Mine, el clásico de 1985 protagonizado por Dennis Quaid y el fallecido Louis Gossett Jr. Basada en la novela corta de 1979 de Barry B. Longyear, publicada en la revista Asimov’s Science Fiction.

Según el intérprete, ya había firmado contrato con Warner Bros para realizar una trilogía, pero de la noche a la mañana le cerraron las puertas. El actor Matt Bomer reveló en una reciente entrevista que estuvo muy cerca de interpretar a Superman en una película del año 2000 que nunca llegó a realizarse. Pese a que estuvo muy cerca de ser casteado, Bomer reconoció que su posible elección para el papel se habría visto truncada debido a su orientación sexual.

Tilda Swinton, Julianne Moore y John Turturro protagonizan un filme que el director manchego ha rodado en Madrid y Nueva York.

El último film de Meg Ryan no es tanto una comedia romántica como un epitafio para el género.

El público acudió a ver a precio reducido películas como 'Furiosa' o 'El reino del planeta de los simios', pero el incremento de espectadores ha sido tirando a decepcionante.

En 1922 las productoras más poderosas del cine americano fundaron la Motion Picture Producers & Distributors of America (MPPDA) con la idea de que fuera un organismo que coordinara, representara y promocionara la industria poniendo al frente a Will. H. Hays, hasta entonces Director General de Correos, que había sido designado para ese cargo por Warren G. Harding vigésimo noveno presidente de los Estados Unidos de América por haber sido Hays el director de la campaña electoral que le había llevado a La Casa Blanca.

Hay una película que influyó en la generación futura de cineastas dedicados al género de la ciencia ficción por sus efectos especiales y precisión técnica

Un ensayo del crítico David DaSilva lee la obra del creador de Rocky Balboa como la afirmación de unos valores humanistas, minimizando los vaivenes de 50 años de creación cinematográfica

La productora María Zamora ha sido galardonada con el Premio Nacional de Cinematografía, a propuesta del jurado. Este premio, concedido anualmente por el Ministerio de Cultura, está dotado con 30.000 euros.

La Fiesta del Cine tiene dos ediciones por cada año, normalmente celebradas en los meses de mayo y octubre. En cambio, este 2024, la primera edición tendrá lugar entre los días 3 y 6 de junio, algo que anunció la cuenta oficial de la Fiesta del Cine junto a un vídeo en el que mostraban una ciudad vacía, ya que los habitantes se encontraban en las salas de cine aprovechando la promoción.