La cantante, que esta semana hace doblete en Madrid (Recoletos Jazz), reflexiona sobre su carrera y una industria musical que tacha de masculinizada y edadista

“Ni Las Vegas, que tanto suena en el mundo de la diversión, puede presumir de un mayor número mayor de bailes en marcha cada noche”. A finales de los sesenta, Mallorca contaba con 117 salas de fiesta –más que Madrid y Barcelona juntas– mientras se erigía en paradigma de la modernidad y en escenario de profundos y acelerados cambios sociales. A la par que la isla veía consolidarse el turismo de masas, la noche mallorquina era testigo de la aparición ininterrumpida de locales de ocio nocturno.

Manolo Díaz fue pionero en la creación del rock en España, cantautor protesta y presidente de multinacionales como CBS o Emi. Hoy, ya retirado, es la única memoria de una época irrepetible. Le acaban de conceder el Grammy Latino a su trayectoria.

No es sólo la dominancia de las canciones antiguas—la industria cultural entera está perdiendo su facultad para innovar. ¿Por qué?

Los 10 mercados más importantes de la industria musical. España desapareció del top 10 en 2009... para no volver jamás. Las cosas se torcieron con la llegada del nuevo siglo y fuimos perdiendo puestos por la piratería y el cambio en los hábitos de consumo. «¿Para qué pagar por lo que era gratis?», parecíamos pensar. «Ya iré a un concierto, si eso» argumentábamos ¿Podemos quejarnos cuando hay giras mundiales y no pasan por nuestro país?

Damon Albarn fue en cierto modo el primero de todos en darse cuenta que en el fondo el Brit Pop era una enorme farsa, montada por multinacionales discográficas alrededor de una generación de chavales a los que se agarraron como un clavo ardiendo para salir de muchos años de decadencia en el que había estado la industria musical británica.

En 1999 la industria global de la música grabada llevaba más de un cuarto de siglo disfrutando de un largo periodo de expansión. En 1974 se habían vendido aproximadamente 1.000 millones de discos en todo el mundo y cuando terminó el siglo esta cifra se había más que triplicado. A finales de la década de 1990 los directivos de las discográficas tenían la moral muy alta y muy pocos en la industria musical sospechaban entonces que un grupo de hackers adolescentes.

Ahora que el capitalismo se ha convertido en un culto a la muerte, puede que la actitud más punk sea apoyarnos y defendernos los unos a los otros con toda la ferocidad de la que seamos capaces.

Spotify ha planteado una nueva fórmula de recomendación de canciones a cambio de un “ratio de royalties promocional”, algo que no parece ayudar a mejorar la imagen de la plataforma entre los artistas y sellos. La edición británica de DJ Mag ha difundido la noticia, aunque ya ha sido comunicado por la propia plataforma de streaming en su web. Spotify planteará una nueva fórmula para que los sellos y artistas puedan ser recomendados por el algoritmo de la plataforma.

La fallecida Whitney Houston y otros cinco artistas y bandas que representan una amplia gama de géneros musicales, incluidos el pop, la electrónica y el rap, fueron anunciados el miércoles como nuevos rostros del Salón de la Fama del Rock & Roll. También entrarán al Salón de la Fama en su 35a ceremonia anual de admisión importantes bandas de los años 70 como Doobie Brothers y T.Rex, el grupo de rock electrónico Depeche Mode, el asesinado rapero The Notorious B.I.G. y la banda de rock industrial Nine Inch Nails.

UK Music, organización británica que representa los intereses colectivos de la industria musical en Reino Unido, asegura que ya hay artistas que están cancelando sus giras por la "extrema incertidumbre"

20 años han pasado desde que Napster viera la luz y crease la primera gran red P2P de intercambio de archivos. En un momento en el que enviar archivos podía tomar varios minutos, si no horas, Fanning había creado un servicio que lo hacía fácil, sencillo, accesible y, sobre todo, rápido gracias al formato MP3. 80 millones de usuarios llegaron a compartir sus archivos con otros a cambio de que estos hiciesen lo mismo. Hoy conocemos su historia.

El negocio de la música está en medio de un período de crecimiento . Con ingresos totales que aumentaron un 10 por ciento en 2018 a $ 4,6 mil millones y que la transmisión representa tres cuartas partes de los ingresos, la industria está sana, aunque pone la mayor parte de sus beneficios en la canasta de tecnología de transmisión. En 2019, el "biz" no se ve muy diferente de lo que era hace años. Claro, la mayoría de los minoristas dedicados a la venta de música han muerto y se han ido y las ventas de música física son solo una fracción de lo qu

Las mujeres suponen el 5% de los compositores españoles de música sinfónica pero constituyen el 29% de los titulados superiores. Tal y como revelan estos datos, las mujeres suponen el 3% del total de compositores y el 7% de compositores vivos. De las obras programadas, el 1% corresponde a una pieza compuesta por una mujer, un porcentaje que aumenta tres puntos en el caso de las obras de compositores vivos. En España, las obras de compositoras españolas se sitúa en el 2%, mientras que en otros países el porcentaje se sitúa en el 0,6%.

Es la primera compositora femenina en ganar uno de los premios internacionales más prestigiosos de la música clásica. Saunders se ha convertido en la segunda mujer y la primera compositora en recibir el premio de música Ernst von Siemens de € 250,000 , conocido como el Premio Nobel de música y otorgado por un servicio de por vida. La compositora con sede en Berlín dijo que era bastante "trágico" que su género fuera tan notable: "Es sorprendente que en 2019 mi género defina la primera pregunta que me hacen cuando obtengo un premio".

Son los llamados contratos 360º, la forma más refinada de exprimir hasta la última gota de un artista emergente, ya que este paquete incluye el contrato discográfico, el 50% de los derechos de autor de los temas que se compongan, un porcentaje del caché de los conciertos pero también del streaming, publicidad y merchandising.

Quiero una canción y la quiero ya. Eso es lo que nos ha dado Spotify diez años después. Cual genio (musical) de la lámpara maravillosa, el servicio que iniciara su andadura en 2006 acabaría desembarcando en Europa el 7 de octubre de 2008. Desde entonces este servicio lo ha cambiado todo en un segmento que se lo pone más fácil que nunca a los usuarios y no tanto a esas grandes de la industria que han tenido que adaptarse a los nuevos tiempos.

Spotify ha ofrecido adelantos económicos de varios cientos de miles de dólares a diversos agentes y artistas independientes a cambio de licenciar su música directamente en su plataforma de streaming. Via | twitter.com/josemanuelrodos/status/1004437388184125440

Katy Waldman en el New Yorker escribió sobre cómo han resaltado los clichés en la escritura de los hombres: "... prosa que toma nota de las imperfecciones físicas de un personaje femenino. Esto se hace con un aura de autosatisfacción, como si el protagonista mereciera el crédito simplemente por otorgar su destreza descriptiva a una persona de una belleza menos convencional ". Para las mujeres en la música, ser descrita la mayor parte del tiempo por hombres forma parte del proceso.

Shawn Layden recuerda sus críticas sobre los juegos AAA y opina que la IA no será tan determinante en la industria. El exdirector ejecutivo y presidente de Sony cree que hay demasiados lanzamientos, y que los jugadores no tienen tanto tiempo libre para todo.

Fundada en 1972 por Nolan Bushnell y Ted Dabney en California, Estados Unidos, Atari no solo introdujo al mundo el concepto de los juegos comerciales, sino que también revolucionó la forma en como las personas interactuaban con el entretenimiento digital. De hecho, esta compañía marcó importantes hitos con icónicos lanzamientos como la consola Atari 2600, un dispositivo que democratizó el acceso a los videojuegos y sentó las bases para el futuro de un sector que en la actualidad factura más de 400.000 millones de dólares.

Listado actualizado de las principales empresas de la industria audiovisual de Canarias, incluyendo cine, animación y videojuegos.

¿Por qué es tan importante la educación musical? En palabras del Chango Spasiuk. Chango Spasiuk: La mùsica y los estereotipos - Canal Encuentro: www.youtube.com/watch?v=lUAnFgMAnSs

Spotify ha mejorado su aplicación de streaming para competir con otros gigantes de la música como Amazon Music o Deezer. La plataforma ha creado iniciativas para captar clientes como el DNI musical conocido como Spotify Pie, el uso de la IA para doblar podcasts o el mítico Spotify Wrapped anual. La empresa sueca le ha declarado ahora la guerra a YouTube y ya incluye los videoclips de las canciones o pequeños fragmentos en algunos países del mundo. Spotify quiere ir un paso más lejos y añadir vídeos a modo de cursos en su plataforma.

En Teknopolis nos enseñan un almacen automatizado y robotizado, desarrollado por el departamiento de soluciones intralogistas de ULMA en Guipuzcoa. Muestran es sistema de composicion de palet con diversos productos que se ha tardado en desarrollar 10 años.