Empezó a pintar hace cinco años, pero le ha sobrado tiempo para desarrollar un estilo propio que se refleja tanto en los soportes que utiliza (le gusta pintar en telas) como en su proceso artístico. Joha Acosta es una artista plástica cubista que ha hecho de los colores vivos su principal fetiche. En esta entrevista nos cuenta sus próximos pasos como artista y reflexiona sobre la situación actual del arte.

Per fi el món ens mira. Se llama Tim Patch, firma como Pricasso, nació en Gran Bretaña pero es australiano, y pinta utilizando su pene, escroto y nalgas.

Las recientes investigaciones llevadas a cabo por un equipo internacional han conseguido secuenciar el ADN de una víctima de la erupción del Vesubio en Pompeya en el 79 d.C. Se trata de una investigación realizada por un equipo internacional de la Universidad de Copenhague, la Universidad de Roma Tor Vergata, la Universidad de Salento en Lecce, la Universidad de California en Irvine y el federal brasileña de Minas Gerais en Belo Horizonte, en colaboración con el Parque Arqueológico de Pompeya.

(Narbona) presume de la nueva colección que comienza a habitar, poco a poco, en los estantes de esa librería. En esta ocasión, no son tomos nuevos, sino una serie de figuras de resina de Tintín, Haddock, Milú, Hernández y Fernández o Tornasol, que lleva recopilando desde que Javier Marías le regaló un ejemplar de Tintín y el misterio del Toisón de Oro, una película francesa de los sesenta que no es demasiado conocida. Ahora son los personajes de Hergé quienes dan forma a su nuevo libro, Retrato del reportero adolescente.

Es difícil saber si llamar o no pinturas o esculturas al trabajo de Andrew Myers. Un poco de ambos, el artista Andrew Myers usa entre 8.000 y 10.000 tornillos (que luego pinta a mano) perforados en tablas para crear retratos reflexivos de hombres y mujeres. Sus fondos se crean a partir de un collage de páginas de guías telefónicas. A pesar de los medios inusuales, las imágenes completas son sorprendentemente conmovedoras.

Mientras algo que llaman "la cultura" se promueve desde las instituciones y lucrativas industrias, basta una mirada a su alrededor de la autora Lucy Sante para comprobar que las meditaciones más trascendentales pueden estar en lo más sencillo. Se trata de una observadora del microcosmos neoyorquino desde que era un lugar caótico y peligroso, pero barato, a ahora que es una gran colección de franquicias con el metro cuadrado más caro del mundo. Su estilo al escribir es absolutamente libre en fondo y forma y sus artículos, una experiencia imprevi

El gigante energético sueco Vattenfall plantea en Berlín aumentar la quema de basuras como fuente de electricidad y calor en tiempos en los que Alemania busca independizarse del gas ruso, En Berlín, desde los años sesenta, dos tercios de la basura sirve para calentar las casas. Se estima que la quema de basuras produce menos CO2 por Megavaito/hora generado que el carbón, el petróleo o el gas. “Los restos que quedan después de la incineración son en gran medida reciclables tras su procesamiento..."

El fotógrafo de drones Dimitar Karanikolov capta retratos a vista de pájaro en todo el mundo. El búlgaro Dimitar realizó esta serie llamada "Retratos de drones" durante 2017-2021 desde una amplia variedad de lugares alrededor del mundo. Sus fotos destacan gracias a su uso de un elemento humano que añade un sentido de escala.

Deniz Sagdic (Mersin, 1982) se define como una artista de corazón sostenible. Sin duda, él marca el ritmo de sus creaciones plásticas. En ellas lleva hasta el extremo la capacidad de los creadores de ver arte donde el resto de los mortales solo ve vulgaridad. No en vano, la materia prima de su inspiración es la basura.

El habitante de la vivienda sintió un ruido en la noche y salió a buscar que había pasado. Encontró la pieza de metal de unos 4 metros de largo de SpaceX.

El fotógrafo italiano Massimo Bietti viajó por el mundo para tomar extraordinarios retratos que muestran cómo luce la infancia en todos los rincones del planeta. Cada imagen capta cualidades intangibles que dan un sentido de carácter y conexión a sus sujetos. Ya sea en Etiopía, Malasia o Papúa Nueva Guinea, el talentoso fotógrafo encapsula el asombro y la inocencia que une a los niños de todo el mundo, independientemente de su origen cultural o sus experiencias cotidianas.

"El túnel" es una obra de Ernesto Sábato donde reflejó la angustia, la desesperanza y el temor a la soledad. Emociones que lo acompañaron durante su vida. El túnel es una novela del escritor argentino Ernesto Sábato; autor conocido por su compleja personalidad. La gran sensibilidad que plasma en sus novelas se adivina producto de una infancia y adolescencia caracterizada por una angustia permanente y una dolorosa soledad. Ingredientes todos ellos presentes en El túnel, una obra que podemos considerar psicológica y existencialista.

Es hora de dejar volar la mente con exquisitas fotografías de retratos de todo el mundo. ¿Conoces a algunos de los fotógrafos de retratos más famosos del mundo: Steve McCurry, Lee Jeffries, Jimmy Nelsson, Rehahn, Eric Lafforgue, David Lazar y más?.

Konstantin Hlanta puede crear retratos intrincados entrelazando coloridos hilos alrededor de unos clavos. Su revolucionario arte con hilo presenta detalles asombrosos que hacen que las piezas parezcan pinturas hiperrealistas en la distancia. Pero una inspección más cercana revela las numerosas cuerdas entrelazadas alrededor de varios clavos que las mantienen en su lugar.

El fotógrafo inglés Matt Crabtree toma retratos de los pasajeros del metro de Londres y los vuelve a trabajar para que parezcan personajes de pinturas del siglo XVI.

El fotógrafo, retratista y reportero Steve McCurry se hizo famoso en todo el mundo por sus obras únicas. Sus retratos están imbuidos de una atmósfera especial y un estado de ánimo inherente a uno u otro momento. Combinando fotografía documental y artística en un solo cuadro, McCarry refleja magistralmente la dura realidad, sazonada con belleza natural y naturalidad. Las personas en su trabajo se ven increíblemente vivas. Sus rostros, ojos, sonrisas, miradas melancólicas son más elocuentes que cualquier palabra.

«The World in Faces» es una impresionante serie de obras fotográficas de Alexander Khimushin. Alexander durante un par de años viajó con su cámara por más de ochenta países tratando de captar con detalle la belleza de muchas personas en lugares del mundo rural.

Hay veces que una simple imagen o un episodio, que parecen capturar el triunfo, la tragedia o el desastre, sintetizan mejor que cualquier prosa el espíritu de una época. Cuando sopesamos los fotogramas más emblemáticos de la historia de Estados Unidos, nos damos cuenta de que la definición sugerida tiene muchos candidatos: la bandera flameando en Iōjima; el rostro sonriente y relajado de John F. Kennedy segundos antes de ser alcanzado por una bala asesina; el llanto de Neil Armstrong en la cabina del Apolo 11 después de comulgar con el infinito

E-Space trabaja en el desarrollo de «microsatélites» de comunicación que generarán menos basura espacial y serán capaces de capturar otros elementos que floten por el espacio.

El artista captará la imagen de la capital catalana a través de tres obras realizadas en puntos emblemáticos de la urbe, como la montaña de Montjuic o el parque Güell.