En las historias de la fotografía siempre encontramos que el inventor de la fotografía fue Daguerre, a partir de los descubrimientos de su socio Niepce. Pero siempre hay una historia oculta sobre otras personas que en su momento hicieron lo mismo pero que no tuvieron los suficientes apoyos. Aquí es donde aparece la incierta historia de Ramos Zapetti.

Es curioso lo que pasa con alguna fotografías. Aparentemente no tienen nada especial, pero las miras, te atrapan y dan lugar a historias curiosas. Hacer un par de días colgaba un post en la página que el programa radiofónico sobre fotografía Full Frame tiene en Facebook. Era un texto en el que el cineasta Wim Wenders hablaba sobre fotografía, su otra gran pasión. El texto lo acompañé con una pequeña galería de siete fotos hechas por Wenders.

Te contamos la historia de esta icónica fotografía representante, como pocas imágenes, de la etapa de la Gran Depresión económica de los años 30.

Fotografías de San Petersburgo (se llamaba Leningrado en ese momento) en 1924, año en que murió Lenin. Las imágenes están en alta resolución, se puede hacer clic y navegar con flechas de mayor tamaño.

La primera fotografía aérea fue de Nadar en 1858, pero ¿y la primera fotografía subacuática? El inglés William Thompson fue quien dio el primer paso creando un débil colodión negativo del fondo marino en la bahía de Weymouth sumergiendo una caja con una cámara de placas a 5,5 metros de profundidad. Thompson describió su método en el artículo "On taking photographic images under water" del Journal ot the society of arts el 9 mayo 1856.

A ella se debe el registro de imágenes sobre la composición del cuadro Guernica. Estudió en una academia en la que conoció a Cartier Bresson, quien la definió como una muy buena fotógrafa. Fueron siete años de una relación absorbente, señalando a ella como responsable de la ruptura porque se volvió loca. Esa interpretación ha sido una mancha que pesa sobre el nombre de Dora Maar y que no es cierta. Poco se habla de la misoginia de Picasso. En el contexto de aquella época, las consecuencias psicológicas del maltrato se interpretaron como locura.

¿Saben lo que es el Palantir? Los entusiastas de El Señor de los Anillos se lo podrán explicar: una esfera de piedra negra, muy pulida, que actúa como una especie de pantalla para ver lugares o sucesos remotos en el espacio o en el tiempo, o incluso para comunicarse con quien tenga otra. Pues bien, a principios de los años setenta surgió la noticia de que se había inventado un artilugio capaz de hacer algo parecido, gracias al cual no sólo se pudieron contemplar episodios de la Antigüedad sino también fotografiarlos. Era el llamado cronovisor.

El Museo Lázaro Galdiano recorre las ciudades de la España del siglo XIX a través de la fotografía de Luis Masson. Hasta el 26 de agosto, la exposición 'Descubriendo a Luis Masson' que, incluida en la sección oficial del festival PHotoESPAÑA, reúne un total de 88 imágenes realizadas por el fotógrafo entre 1858 y 1870 con obras de la Colección Fernández Rivero.

Desde que tengo memoria he deseado ser bella. Mientras miraba las fotografías anoche, me di cuenta de que lo fui durante un tiempo y fue gracias a ti”. Esto dijo la actriz Audrey Hepburn al fotógrafo Cecil Beaton tras ver los retratos que le hizo en una sesión en 1963. En el mundo de la imagen no basta con ser una diosa, hay que parecerlo.

La ciudad a la que dedicó sus mayores esfuerzos en más de 300 fotografías, recibe hoy la noticia del redescubrimiento de este fotógrafo que residió en la capital andaluza de 1858 a 1870, en un artículo de José María Rondón publicado en el Diario de Sevilla. Sevilla a mediados del XIX se nos muestra a través de su cámara en toda su monumentalidad.

Hay planos de películas que podrían exhibirse en un museo. ¿No votarías por ver las imágenes galácticas de '2001: Una odisea en el espacio' colgadas en las paredes del Thyssen? ¿Nunca has pensado que 'El árbol de la vida' tiene material para una decena de exposiciones fotográficas?

Durero, Rembrandt, Goya, El Greco, Picasso, Marina Abramović, David Hockney, Francesca Woodman o Cindy Sherman son algunos de los artistas presentes en esta antología que recoge el desafío artístico de interpretar y recrear la propia imagen de los artistas. Entre las artistas contemporáneas la que mejor sintetiza el momento del boom del selfie es la artista argentina Amalia Ulman quien, como parte de una performance, entre abril y septiembre de 2014, se presentó a sí misma como una 'it girl' en Instagram.

El inglés Jorge W. Halsey abrió en Cádiz un estudio para hacer retratos al daguerrotipo, el 18 de diciembre de 1841, en la casa que hace esquina entre la Plaza de San Antonio y la calle Buenos Aires ... Una nueva aportación a nuestra fotohistoria del profesor Rafael Garófano.

“Meine Kameras, meine Kameras“, susurra la joven con un rictus de dolor, escupiendo sangre mientras mira con los ojos muy abiertos, con expresión de incredulidad, hacia el alto techo del hospital improvisado. Está hecha un desastre y no va a sobrevivir, se dice a sí mismo el doctor Kiszely mientras evalúa rápidamente las lesiones: cavidad abdominal aplastada y abierta, pérdida masiva de sangre, las piernas probablemente rotas… si fuera un soldado, le darían una dosis fuerte de morfina para calmar el tremendo dolor que debía estar sintiendo

Actualmente, con los teléfonos inteligentes y las redes sociales, hacer una fotografía se ha convertido en una más de nuestras rutinas diarias. Sin embargo, hacer fotografías no ha sido siempre algo tan fácil e inmediato. Las primeras cámaras necesitaban un tiempo mínimo de unas siete o ocho horas de exposición para que el resultado fuera medianamente identificable. Poco a poco el tiempo de exposición se fue reduciendo. A mediados del siglo XIX el tiempo estimado para poder hacer una foto oscilaba entre 30 y 15 minutos.

El descubrimiento del fotógrafo Luis Masson, su vida y su obra, es el fruto de la investigación recientemente publicada en una monografía: "Descubriendo a Luis Masson, fotógrafo en la España del XIX" y de una exposición que el Centro Andaluz de la Fotografía (CAF) ha inaugurado el pasado 6 de Enero en Almería, abierta hasta el 18 de marzo. Se muestran 88 fotografías de Masson, de la Colección Fernández Rivero y ha sido comisariada por los autores de la investigación: Juan Antonio Fernández Rivero y María Teresa García Ballesteros.

45 años antes de que los hermanos Wright levantaran el vuelo, un francés tomó la primera fotografía aérea de la historia. Gaspard-Félix Tournachon, más conocido como Nadar, tomó la iniciativa y, en 1858, usó un globo cautivo para tomar una fotografía a 80 metros de altura de Petit-Bicêtre (hoy Petit-Clamart), al sur de París y cerca de Bièvres.

¿Cómo era la fotografía antes del cine y el papel fotográfico? ¿Y antes de los obturadores y aperturas ajustables? Los pioneros de el medio tenían que experimentar e inventar nuevos métodos y aparatos. Serie de cortos videos didácticos producidos por el San Francisco Museum of Modern Art y animados por Drew Christie y Dane Herforth. Esta breve serie trata desde Man Ray hasta Eadweard Muybridge pasando por Henry Fox Talbot, Carleton Watkins y Julia Margaret Cameron.

En estos momentos, en FV estamos en condiciones de confirmar que sí lo es. La fuente es el propio doctor Janos Kiszely, quien en una entrevista, realizada en 1992 por Conrad Wood para el Imperial War Museum, declaró que había atendido a una mujer que más tarde —en aquel momento, lo ignoraba por completo— resultó ser la “esposa de Robert Capa, el fotógrafo”, reportera de diario francés Ce Soir. Relacionada: www.meneame.net/story/esta-foto-recien-desenterrada-medico-brigada-int

Hace tiempo ya hicimos un repaso a lo que la fotografía ha aportado a la evolución de la Humanidad, incluso os hablamos de los peligros que ha afrontado, pero en esta ocasión hemos pensado echar la vista atrás para bucear en su propia historia. Así, hemos identificado once hitos que han marcado la historia de la fotografía, esos momentos que supusieron un punto y aparte o cambiaron el modo de entender este arte visual y, en algunos casos, también cambiaron nuestra sociedad.

"Las imágenes, colorizadas por Doug Banks, muestran a algunos de ellos 2000 brigadistas británicos que combatieron a las fuerzas fascistas de Franco, además de soldados republicanos"

Toda su vida fue una obsesión: fotografiar a los espíritus. El gran Buguet y sus hermosísimas imágenes del "Más Allá".

A pesar de su encanto y nostalgia, las fotos en blanco y negro crean cierta desconexión entre el pasado y el presente. Al colorearlas, parecen rejuvencer incluso siglos. Es una manera de acercarnos a la historia y a la vida de Japón que tanto nos fascina. Aunque el resultado parece casi magia, el proceso de coloración de estas fotografías es toralmente minucioso y manual.

Cuando fotografía y automóvil cambiaron la historia del viaje

George Platt Lynes (Nueva Jersey, 1907 - Nueva York, 1955) siempre tenía una jukebox sonando en su estudio. La música le acompañó mientras fotografiaba a personalidades como Orson Welles, Katherine Hepburn o Joan Miró. Lynes fue un artista reconocido en el mundo de la moda y retrató a decenas de rostros de la jet set para revistas como Vogue.

Hay fotografías de arquitectura que solo muestran, con más o menos belleza, un escenario. Un juego de luces y sombras, de líneas y ángulos que impresiona por la perfección de su técnica, formando un elegante muestrario. Y está bien, porque recuerda al espectador la maravillosa capacidad del ser humano para construir su hábitat. Pero las imágenes que captura Iwan Baan con su cámara van más allá de la pura estética y no se amedrentan ante la mala luz natural o la imperfección que impone la climatología a la hora de disparar la foto.

El Premio Princesa de Asturias de la Concordia 2024 ya tiene ganador. Se trata de la agencia internacional Magnum Photos, fundada en 1947

Soldados españoles en La Florida Nuestro país dominó durante tres siglos amplios territorios norteamericanos desde el Atlántico hasta el Pacífico.

Un poco de historia sobre la Segunda República española.

En 1922 las productoras más poderosas del cine americano fundaron la Motion Picture Producers & Distributors of America (MPPDA) con la idea de que fuera un organismo que coordinara, representara y promocionara la industria poniendo al frente a Will. H. Hays, hasta entonces Director General de Correos, que había sido designado para ese cargo por Warren G. Harding vigésimo noveno presidente de los Estados Unidos de América por haber sido Hays el director de la campaña electoral que le había llevado a La Casa Blanca.

La brutalidad y la perversidad con que el gobierno de Estados Unidos se ensañó contra este pueblo son únicas. Fueron perversos, brutales, fueron genocidas. Pero Cuba les ganó el pulso. ¡Va hilo! Enlace alternativo para meneantes sin cuenta en Twitter: threadreaderapp.com/thread/1799210741691470104.html

El pensamiento del almirante estaba más bien puesto en la resignación ante la mediocridad que imperaba en la clase política para encontrar soluciones intermedias