Dicen que el concepto canónico de “art brut” fue acuñado por Jean Dubuffet y que con él quería referirse al arte creado más allá de los márgenes de la sociedad (…) Julio Basanta ha hecho de su hogar un enorme expositor de sus obsesiones vitales. Es probable que Basanta sepa poco de teorías artísticas pero nadie puede negar que, a día de hoy, su casa es uno de los lugares menos convencionales de Aragón.

We flew to LA from Spain, and experienced awesome sensations travelling all the way through the desert to Vegas. Got to the Grand Canyon and came back to Cal...

Una imagen capturada por la fotógrafa Amber Bracken de vestidos rojos colgados en una carretera en Canadá, en recuerdo de 215 niños indígenas cuyos restos fueron localizados en tumbas sin marcar de una antigua residencia escolar en Kamloops, gestionada por la iglesia católica, ganó hoy el World Press Photo a la Fotografía del Año.

El artista parisino reimagina la historia de los candidatos a la presidencia y modifica sus carteles electorales. Un retrato del presidente de la República Francesa, Emmanuel Macron, con un chaleco amarillo y un ojo morado, es una de las últimas realizaciones del artista callejero Jaëraymie Aficionado al collage y al stencil, Jaëraymie interviene en el espacio público para sorprender transeúntes, hacerles reaccionar ante una noticia, transmitirles una emoción o simplemente hacerles sonreír.

En su segundo año, el concurso 'Fotos de la tormenta del año' acaba de anunciar a los ganadores en tres categorías. La fotógrafa francesa Alexis Maillard ganó la foto del año por su evocadora imagen de un rayo aterrizando en la región vinícola francesa.

Víctima del desprestigio social durante muchos años, el acento de Birmingham se glamoriza en labios de la banda criminal más «cool» de Netflix. Gracias a esta serie, goza de mejor percepción y genera debate sobre si el elenco es capaz de llegar al listón. Para gran parte del público hispanohablante, el primer contacto con el concepto de Irish Traveler fue la genial película Snatch. Cerdos y diamantes (Guy Ritchie, 2000).

Controvertido y enigmático, Andy Warhol fue uno de los artistas más importantes y con más carisma del siglo XX. Nadie como él ha sabido plasmar el espíritu del pop art y "vender" su obra como un producto más de la sociedad de consumo que era el objeto de sus críticas.

Muchos coches pueden considerarse obras de arte sobre ruedas por méritos propios y sin necesidad de ningún adorno. Pero la expresión artística es subjetiva, no tiene límites ni se cierra a ninguna forma determinada y prueba de ello son los conocidos como “art cars”. Pintar y decorar coches como si de lienzos en blanco se tratase comenzó, quizá como una moda influenciada por las tendencias hippies, a finales de la década de 1960.

Esta es una página de Maus, el cómic de Art Spiegelman. ¿Cuántas viñetas veis? 8 ¿verdad? Pues hay 9. Seguidme en este hilo sobre Maus y al final vosotros también veréis la novena viñeta.

2022 es un año muy especial para el certamen Ocean Art Photographer of the Year, el concurso de fotografía organizado Underwater Photography Guide. La competición de este año consolida una década de la mejor fotografía submarina del mundo, siempre a la búsqueda de las mejores instantáneas que documenten el comportamiento de los seres que habitan en los océanos o que transmitan la urgencia de conservar las maravillas de incalculable valor que se esconden en la parte más azul de nuestro planeta.

Desde las seductoras imágenes abstractas creadas por la arena y las mareas en las islas Hébridas escocesas, pasando por la íntima y fascinante representación de la vida en diferentes culturas de todo el mundo, hasta llegar a las instantáneas de una libre arrebujada en el hielo o de un leopardo fantasma que aparentemente se fusiona con las estrellas, las imágenes ganadoras del Travel Photographer of the Year nos presentan un año más las visiones más diversas de la vida en nuestro planeta.

La mayor comunidad global de arte urbano, Street Art Cities, ha elegido una pieza del malagueño Lalone y otra del cordobés Sake Ieneka.

El Disseny Hub de Barcelona acoge la exposición "Banksy. The art of protest". Es una muestra no autorizada del grafitero de Bristol, con un centenar de obras, casi todas obras gráficas sobre papel. Aunque también hay algunas piezas de escultura y dos grafitis atribuidos al artista. En la exposición se puede trazar una idea sobre la obra de Banksy a través de su obra gráfica. Pero también cuentan como el mito en torno al artista provoca que sus obras desaparezcan de las paredes donde se han pintado, destinadas a las casas de subastas.

Como cada año el Festival Siena, que se celebra de octubre a diciembre, ya tiene algunas de las mejores imágenes tomadas en 2021. La asociación sin ánimo de lucro, Art Photo Travel, realiza cada año tres concursos internacionales de fotografía en los que reúne a profesionales, entusiastas y nuevos talentos de todo el mundo. En este sentido, celebra tres certámenes, uno de ellos es Drone Photo Awards 2021.

All About Photo presenta su sexta edición de los premios All About Photo, The Mind's Eye que llama a todos los fotógrafos de todo el mundo. Los ganadores recibirán $ 10,000 en premios en efectivo, una amplia cobertura de prensa y reconocimiento mundial.

Khaled Dawwa, nacido en 1985, recibió en 2011 por su proyecto "Clay and Knife" una amplia atención. Su interés por la escultura se remonta a su infancia y utiliza arcilla cruda para explorar las condiciones humanas. Las figuras emblemáticas de Dawwa parecen a veces opresivas y malévolas, mientras que a veces están llenas de patetismo como si protestaran contra la injusticia.Khaled Dawwa dice que cuando era niño solía crear cosas nuevas usando cosas disponibles en casa. Fue muy influenciado por su madre. Tenía la capacidad de crear muchas cosas

Egipto acoge su primera exposición de arte con las pirámides de Guiza como telón de fondo. Varios artistas han creado grandes instalaciones en la arena del desierto. | Fotogalería.

En cada extremo de los tres primeros tramos de la avenida se ubican sendas farolas modernistas, diseñadas por Pere Flaqués i Urpí en 1909. La referencia fueron las 31 farola-bancos que ya había diseñado para el popular Passeig de Gràcia en 1906, con Esta decoración tan emblemática y popular de la avenida que lleva hasta la Sagrada Familia fue instalada originalmente en la Plaza del Cinc d’Oros, en la confluencia de la Avenida Diagonal con el Passeig de Gràcia. Pero se retiraron en 1957 a fin de que mejorara en la zona el flujo de vehículos.

Una exposición itinerante propone en España un recorrido por el arte gráfico estadounidense de las últimas seis décadas. La exposición 'El sueño americano. Del pop a la actualidad' narra la revolución plástica del grabado en el arte estadounidense durante los últimos 60 años, tomando como punto de partida el arte pop y pasando por otros movimientos artísticos como la abstracción, el minimalismo, el fotorrealismo y la figuración; con artistas como Andy Warhol, Roy Lichtenstein, Jasper Johns, Robert Rauschenberg y Willem de Kooning.

Un año más ya tenemos aquí los resultados del concurso Drone Photo Awards, organizado por la asociación italiana Art Photo Travel y que lleva tres años premiando fotografías (y vídeos) realizadas con drones. Se eligieron los ganadores en ocho categorías.

No nos vamos a engañar: la idea que ha acompañado siempre a Google Fotos desde su lanzamiento es la de "demasiado bueno para ser verdad", pero no por ello nos ha dolido menos la decisión de Google. Hace meses que sabemos que dejará de tener almacenamiento ilimitado gratuito el 1 junio y, a medida que se acerca la fecha, muchos se están preguntando qué hacer con sus fotos y vídeos a partir de ese día.

Imágenes espectaculares que captaron un año fatídico como el 2020. Les mostramos algunas de las fotos ganadoras de uno de los concursos más prestigiosos de fotografía del mundo, el World Press Photo.

El lienzo del pintor prerrafaelita John William Waterhouse 'Hilas y las ninfas' ha sido retirado de la exposición permanente de la Manchester Art Gallery con el objetivo de crear debate sobre la representación del cuerpo femenino en el arte. La responsable de la retirada del cuadro señala que "no se trata de negar la existencia de obras de arte", sino crear un debate en torno a cómo se exhibe y se interpreta el cuerpo de la mujer en el arte.