El documental 'Kids used to sing' (2016) confirma con datos, imágenes y testimonios el maltrato que sufren los músicos en España, tanto a los que tratan de ganarse la vida en la calle, como a los que quieren introducirse en la industria musical.

Las visiones románticas, acríticas o interesadas sobre el desarrollo de internet tienen los días contados. La bibliografía en castellano va aumentando con ensayos que nos descubren muchos aspectos que habían pasado desapercibidos hasta el momento. Uno de estos libros es el recientemente publicado por la editorial Contra Cómo dejamos de pagar la música, del periodista estadounidense Stephen Witt.

Adele está a punto de convertirse en la mujer mejor pagada de la industria musical. Según el diario The Sun, la cantante británica estaría a punto de sellar un contrato con Sony Music valorado en 116 millones de euros.

En el año 2002, el otrora Delgado Duque Blanco, dijo proféticamente al New York Times: La completa transformación de todo lo que habíamos pensado acerca de la música tendrá lugar en los próximos 10 años y nada va a poder detenerla. No veo absolutamente ningún sentido en aparentar que no va a pasar. Por ejemplo, tengo completa confianza que el copyright no existirá dentro de 10 años. A la autoría y la propiedad intelectual les espera un mazazo. La música en sí misma se convertirá en algo como el agua corriente o la electricidad. [..]

La compra de canciones en formato digital disminuye un 12,5%, quedándose en 964,8 millones de unidades. La buena noticia es que los canales de streaming siguen creciendo a un ritmo imparable. Así, las reproducciones de canciones en servicios bajo demanda (Spotify, Deezer, YouTube, GooglePlay, Rhapsody, etc.) llegan hasta los 317,2 billones, aumentando un 92,8% respecto al 2014.

Dale al play a este video y escucha los primeros 20 segundos(www.youtube.com/watch?v=gwQZp3s0) ¿Ya lo has hecho? ¿Te suena de algo lo que acabas de escuchar? Probablemente lo has oído en una de las canciones que más han éxito han tenido en los últimos tiempos. Sin embargo, lo que has oído en el video es el principio del famoso tema “Something’s got a hold on me” de Etta James, un hit de principios de los 60. Y también la parte de la canción que fue sampleada por Avicii en uno de sus temas más famosos, que es el que seguramente has oido.

En una carta enviada a los propietarios de BitTorrent, el organismo les acusa de favorecer la descarga de materiales con copyright y exige que tomen medidas

La última: pedir a Google que bloquee la IP 127.0.0.1... o lo que es lo mismo, el localhost, su propia IP. La lista es larga y estrambótica

La mastodóntica industria musical tiene los cabos muy bien atados y más en España, donde la ley ha endurecido y penalizado al oyente de contenidos, acusando de "pirata" incluso antes de cometer el (crimen?) de escuchar música, obligados a pagar un canon (por si acaso). Pero tanto los músicos, como internet buscan soluciones adaptativas a…

Jarett Koral es un joven de 16 años de edad que desde 2012 lleva gestionando Jett Plastic Recordings, sello discográfico que ya ha trabajado con 12 artistas diferentes, entre los que se encuentra la banda de Macaulay Culkin (The Pizza Underground) y Bootsey X de Motor City.

La industria musical, (casi) herida de muerte, busca reinventarse con nuevos proyectos que consigan interesar a los fieles y tradicionales devoradores de canciones. Algunos de ellos son calificados como auténticas excentricidades, aunque alcanzan su objetivo a la perfección: que se hable de música en los medios de comunicación

Para el público general, el servicio de Tunecore no es tan conocido como Spotify o Deezer. Pero los músicos independientes saben bien qué es y a qué se dedica. Tunecore es un servicio de distribución digital de música, que permite a los músicos colocar su música en plataformas digitales como Spotify, iTunes, Amazon MP3, Google Play... Se habla mucho de que Spotify ofrece un servicio abusivo y paga poco a los artistas a cambio de sus reproducciones. Pues bien, Tunecore ha hecho públicas unas cifras que pueden hacer cambiar la percepción.

A un paso de terminar el 2012, y entendiendo la industria musical como un sector en auge donde la innovación y la creatividad está bien presente, en Koliseo hemos querido rendir un homenaje a todas aquellas acciones donde la música ha sido protagonista durante este último año. Es posible que nos colemos y que alguna de ellas no corresponda al año del fin del mundo, pero la excusa es que son tan buenas que merece la pena recordarlas. Ahí va una selección de las mejores. Show must go on!

Por cada 6000 reproducciones de un tema en Spotify, el artista recibe a cambio un dólar. A pesar de pagar tan mal a las bandas, Spotify está reportando pérdidas millonarias. ¿La razón? Spotify no esté en el negocio para vender discos, sino para atraer capital inversor: es una nueva burbuja.

Los expertos sostienen que el único bastión que le queda al viejo modelo musical son las emisoras de radio. Jeff Corey predice que habrán desaparecido en sólo dos años.

Pitchfork no va a cerrar. Seguirán publicando contenido musical, y sus cambios reales solo los adivinaremos en el medio y el largo plazo. Pero ahora que he captado vuestra atención con este imperdonable clicbait, hablemos de lo que ha sucedido en el periodismo musical en los últimos años.

Una barcaza de helados era una embarcación empleada por la Marina de los Estados Unidos en el Teatro del Pacífico de la Segunda Guerra Mundial para producir helados en grandes cantidades que se suministraban a marineros e infantes de marina.

Para Brian Eno fue la persona más importante en la industria musical británica durante casi medio siglo. Feargal Sharkey, excantante de The Undertones. dijo de él que era el locutor más importante que habíamos conocido. El día de la muerte de John Peel en muchos sitios sonó a modo de despedida “Teenage Kicks”, la canción más popular de dicha banda. Peel había expresado en reiteradas ocasiones que era su canción favorita de todos los tiempos. Casi todo lo que Peel decía solía ir a misa. Su voz y su olfato para descubrir nuevos talentos fueron de

China domina la industria de las tierras raras con una contundencia indiscutible. Según el Servicio Geológico de EEUU durante muchos años ha producido más del 90% de este recurso tan valioso. En 2022 su cuota de mercado se redujo al 70%, pero no lo hizo a causa de un descenso de la producción; esta caída tuvo su origen en el incremento de la cuota de producción de tierras raras que experimentaron Australia, Vietnam y Myanmar, entre otros países.

Video donde se ve el paso a paso de la fabricación de seda.

Andrew Carnegie, conocido como el «hombre de acero«, es una figura icónica en la historia del capitalismo y la industrialización. Nacido en Dunfermline, Escocia, en 1835, Carnegie emigró a los Estados Unidos con su familia en 1848, buscando mejores oportunidades en la «tierra de las oportunidades». Su ascenso desde un humilde inmigrante hasta convertirse en uno de los hombres más ricos de la historia, sólo superado por John D. Rockefeller, es una historia de ambición, innovación y filantropía.

Cavan Scott y José María Beroy adaptan de forma magistral al cómic el musical más longevo de la historia.

Versión de Here Comes the Sun de The Beatles con la tonalidad/armonía en su versión negativa.

David Benett utiliza un software para experimentar y cambiar la tonalidad de la canción de Queen, explicando las características de cada escala.

BYD comenzó como una empresa de baterías, que, más tarde, empezó a fabricar coches. Eso representa una ventaja frente a sus competidores. Su éxito es también una señal del crecimiento de la industria automovilística china, que este año ha superado a Japón y se ha convertido en el mayor exportador del mundo.

El director se une a Javier Mariscal para contar la historia del pianista Tenório Júnior en una obra hermosa que descubre a un músico excepcional y recrea un pasado que no se puede repetir

André Rieu together with the 15-year-old Emma Kok, performing Barbara Pravi's song Voilà live on Vrijthof square in Maastricht. For tour dates visit: http://...