Fue en el año 2001 cuando Hayao Miyazaki lideró la construcción del Museo Ghibli, un homenaje al estudio que había fundado 15 años antes

En este artículo se analizan dos películas del director japonés Hayao Miyazaki. En concreto, Nausicaa del Valle del Viento y La Princesa Mononoke. A través de estos largometrajes se tratan conceptos sociológicos como el etnocentrismo, la importancia de las culturas locales o el conflicto hombre/naturaleza.

"Su experiencia dentro del mundo de la animación es tan extensa que muchos se sorprenderían al saber que es el creador de Heidi, la serie de televisión que hizo llorar a medio país, o de otras producciones que ya han pasado por TV3, como Conan, el niño del futuro. En Occidente se le conoce como el Disney japonés, ya que sus últimas obras han sido largometrajes y sus creaciones se sitúan siempre en un punto que las hace interesantes tanto para grandes como para pequeños, aunque él siempre ha defendido que las hace pensando en la chiquillería."

Chihiro Ogino tiene diez años y conoce el secreto para que un ser humano pueda atravesar un puente repleto de espíritus sin ser descubierto: contener la respiración. Lo sabe porque ella misma lo ha hecho, pero las razones por las que dicha muchacha acabó cruzando viaductos transitados por dioses legendarios tienen poco de misterio y mucho de niñas divirtiéndose durante el estío en una casa entre las montañas. En cambio, el propio viaje de Chihiro, y las desventuras que durante este acontecieron, atesoran un secreto fabuloso.

Bien es cierto que cuando hablamos de Gainax, la gente piensa en Evangelion, o en FLCL, olvidando una larga carrera de éxitos anteriores. Logrados muchos de ellos con pocos recursos, mucho esfuerzo y trabajo. Este es sin duda un buen ejemplo. Algunos recordaréis que la serie fue emitida por Tele 5. Olvidaros de esa atrocidad de El misterio de la piedra azul, ya que forma parte de los despropósitos que nos obsequió esa cadena durante años, con un estilo de "metamos tijera" y de "¿respeto al espectador?... ¿eso se come?"

Es esta dicotomía (el bien y el mal que contiene) lo que eleva La princesa Mononoke más allá de ser un relato misántropo de desesperación y la convierte en la obra más inspiradora de Miyazaki, llena de esperanza en la humanidad. El tema de la dicotomía se trata en profundidad; desde sus defectuosos protagonistas hasta sus objetos inanimados, impregna la película. Aunque los arquetipos son la forma más fácil de transmitir un mensaje, han acabado siendo víctimas de su propia simplicidad, (...) poco realistas y cada vez más trillados.

Con una máscara de cosplay hicimos a Sin Cara de Miyazaki en vídeo. La coña era recrear un momento mientras grabábamos un vídeo en el que interrumpe el personaje Sin Cara de El viaje de Chihiro dándose un paseo por el salón de casa.

Nausicaä del valle del viento es una de las películas anime más queridas y respetadas de la historia. Hayao Miyazaki ha recibido múltiples ofertas desde Hollywood para un remake live-action pero las ha rechazado todas [...] Pero la propuesta para convertir Nausicaä en una representación kabuki fue otra historia. Esta vez Miyazaki dio su bendición y los productores contrataron al actor de kabuki Kikunosuke Onoe para el papel protagonista de la princesa guerrera [...] en el teatro Shinbashi Enbujo de Tokio durante dos semanas y media en diciembre

Entre las muchas cosas por las que el ex magnate de Hollywood y violador convicto Harvey Weinstein era conocido era la reedición de películas como mejor le pareciera, ganándose el apodo de “Harvey Manostijeras”. Pero cuando Weinstein estaba tras el lanzamiento de la Princesa Mononoke en Estados Unidos, Studio Ghibli no quedó intimado y le enviaron a Weinstein una espada de samurai para probarlo.

Tras la muerte de Isao Takahata en 2018 y la (casi) jubilación de Hayao Miyazaki a sus casi 80 años (parece que 'Kimi-tachi wa Dô Ikiru ka' será finalmente su último proyecto), el futuro del aclamado Studio Ghibli parece incierto. El legendario estudio de animación japonés cerró de departamento de producción y provocó la marcha de algunos de sus jóvenes talentos como Hiromasa Yonebayashi, que formó con otros de sus compañeros su propio estudio, el Studio Ponoc, artífice de 'Mary y la flor de la bruja' en 2017.

En los últimos dos meses, las videollamadas se han vuelto uno de los recursos más utilizados para mantenerse en contacto con amigos, familia, escuela y trabajo. Estas han sido una de las principales formas de comunicación, y cuando se decide mantener la cámara encendida quienes nos ven pueden acceder a una muy pequeña parte de nuestras vidas y nuestros espacios. Ya sea que vean el lugar donde trabajamos, nuestra cocina o sala, puede no gustarnos que nuestros espacios estén expuestos a la mirada de otros. Sabiendo que en ocasiones es necesario

El expresidente de Studio Ghibli y actual productor Toshio Suzuki reveló que hizo fácil por el hecho de que Miyazaki no sabe realmente qué son estas plataformas. "Miyazaki no sabe qué son los servicios de streaming”, dijo Suzuki a la audiencia. “No usa ordenadores ni smartphones”.

En cierto pueblo minero dedicado a la extracción de metales vive el joven Pazu, un huérfano que trabaja ahí desde la muerte de su padre. Un día, mientras estaba en jornada laboral, el chico se da cuenta de que una niña está cayendo del cielo, pero cuando se acerca a ella nota que está flotando. A pesar de lo extraño de la situación, decide llevársela a su casa porque se encuentra inconsciente. Una vez despierta, la chica se presenta con el nombre de Sheeta y le cuenta que un grupo de piratas y unos agentes del gobierno están persiguiéndola.

Fruto del amor que siente Miyazaki por la tecnología que ya no se usa y en general como gran homenaje que es a la aviación y los principios que tuvo, y allá donde se perdió la ética, te muestran el código de combate aéreo antes de que los pilotos americanos de la Primera Guerra Mundial empezaran a bombardear hospitales de la Cruz Roja. Esa época en la que se entablaban duelos en el aire, cuando los Ases eran héroes del aire mientras que los soldados rasos combatían en las trincheras, donde el código era puro salvajismo

Héroes humildes es una colección de tres cortometrajes con los que Studio Ponoc, formado por extrabajadores de Ghibli, muestra las capacidades de su técnica y sus intenciones autorales.

Hay muchas cosas especiales en la historia de Studio Ghibli, pero una de ellas es su apuesta por la animación tradicional, que logra secuencias prodigiosas como esta de 30 segundos que sus responsables tardaron un año y tres meses en crear. La escena es parte de "El viento se levanta", la producción que estuvo nominada a los Óscar en 2013 (ganó Frozen), y en ella puede verse a una marabunta de gente que fue creada de forma artesanal: cada una de las personas que se ven plasmadas en la escena se dibujó y animó por separado.

Una de las filosofías de Hidetaka Miyazaki, presidente de los estudios de From Software y padre de toda la saga Souls, con sus juegos, es que el jugador obtenga una gran sensación de satisfacción al superar un reto. Dicho de otro modo, quiere que suframos tanto con un enemigo difícil que, al eliminarlo, sentiremos una paz y felicidad casi indescriptible. Eso lo ha logrado en cada uno de sus juegos, pero no quiere decir que el camino hasta esa sensación no sea duro, muy duro. Y en el caso de Sekiro me atrevo a decir que lo es aún más.

La célebre película de Miyazaki vuelve a los cines tres décadas después de su estreno en Japón: una oportunidad fantástica para disfrutar de nuevo de un clásico del cine de animación de todos los tiempos