"La naranja mecánica ha venido por ahi". Así comienza el vídeo promocional del 16º Festival de Cine Europeo de Sevilla (SEFF). Un spot que mezcla el cine y el ámbito cofradiero, utilizando actores en pasos por las calles céntricas de la ciudad. "¡No se puede llevar mejor!", exclama alguien del público mientras el paso cinematográfico pasa. Poco después: "¡Viva el spaguetti western!". El spot está trufado de guiños al mundo cofradiero de la Semana Santa de Sevilla, que se ve reflejado a la perfección de principio a fin.

El 29 de julio de 2000 Juan María Jáuregui, político socialista de 49 años, ex gobernador civil de Guipúzcoa, fue asesinado en el restaurante Frontón de Tolosa, en Gipuzkoa, por el comando Buruntza, que lo mataron con dos tiros en la nuca. En junio de 2019, su viuda, Maixabel Lasa, comió con uno de los tres etarras que componían el comando, Ibon Etxezarreta, delante de las cámaras de Jon Sistiaga y Alfonso Cortés-Cavanillas, para el documental Zubiak (ETA, el fin de silencio).

Entre todas las competiciones cinematográficas internacionales, en efecto, la de San Sebastián sin duda es una de las más firmemente comprometidas con la búsqueda de la paridad de género en su selección de películas. Seis de los 17 títulos que se presentan a concurso en esta 67ª edición han sido dirigidos por mujeres, lo que en términos porcentuales equivale a un 35% (frente al 28% del año pasado); considerando que, por ejemplo, en el concurso de la pasada Mostra de Venecia las mujeres cineastas solo alcanzaron un 9,5%.

Una campaña pide la prohibición de los sistemas de reconocimiento facial en conciertos y festivales en Estados Unidos. Artistas como Tom Morello, Amanda Palmer y el grupo punk Downtown Boys se han sumado a la iniciativa.

Cantante ucraniana Nadia Dorofeeva se presentaba en el Brest Festival, celebrado en Brest, Belarus, en 2019. La emoción de los fans los llevó a acercarse a la tarima en una estampida mortal. Luego de que Nadia Dorofeeva pidiera a los presentes alejarse del escenario, se encontraron los cuerpos de nueve personas.

La cinta "El Pájaro Pintado" del checo Václav Marhoul se perfila como una de las favoritas en el encuentro que concluye este sábado. Se basa en una novela de Jerzy Kosinski sobre un niño judío que es esclavizado y torturado durante la Segunda Guerra Mundial.

Nuestra crítica de Joker, nos ha gustado y contamos cositas de por qué es una de las actuaciones del año desde las colas de #Venezia76

Tomorrowland ha acogido a 400.000 personas de todo el mundo en su última edición. Entre ellas, muchos españoles, quienes cuentan en este vídeo por qué les parece que este festival de Bélgica, que ya va a por su decimosexta edición, les parece el mejor del mundo.

Woodstock tuvo lugar en el contexto de una nación en conflicto por la política sexual, los derechos civiles y la Guerra de Vietnam. Lo que los promotores llamaron "Exposición de Acuario": 3 días de Paz y Música" cambiaría a estos jóvenes y al país para siempre, y marcaría una revolución cultural.

El festival que vino a sustituir a nuestro añorado Lumbreiras sigue avanzando y en su quinta edición colgó el cartel de no hay entradas.

El realizador francés de origen griego Costa-Gavras, recibirá el Premio Donostia de la 67 edición de Festival de Cine de San Sebastián, que se celebrará del 20 al 28 de septiembre. El cineasta recibirá el galardón en reconocimiento a su "cine comprometido" el día 21 de septiembre en una gala en el Teatro Victoria Eugenia, donde tendrá lugar la proyección especial de su último largometraje, 'Adults in the Room' (Comportarse como adultos), adaptación de las memorias del exministro griego de Finanzas Yanis Varoufakis.

Verano de 1969. Serie de recitales gratis los domingos a la tarde que contó con una maravillosa nómina de artistas, incluyendo a Nina Simone, Stevie Wonder, Sly and the Family Stone, B.B. King, The Staple Singers, The 5th Dimension, y Gladys Knight and the Pips. Números de audiencia (alrededor de 300.000 personas) que competían con los de Woodstock. La leyenda del Harlem Cultural Festival -a veces referido en años siguientes, a pedido del propio Tulchin, como "el Woodstock Negro"- se convertirían en una olvidada nota al pie en la historia.

Entre el 15 y el 18 de agosto de 1969 miles de jóvenes acudieron en el estado de Nueva York (Estados Unidos) al Festival de Música y Arte de Woodstock, considerado hoy en día como el más importante de la historia de la música rock. En un largo fin de semana -que se prolongó hasta bien entrada la mañana del lunes- un total de 32 artistas, entre los más destacado de la música del momento, participaron en un evento marcado por la filosofía hippie, el consumo de drogas y lemas como 'paz y amor' en un momento en el que la Guerra de Vietnam y el...

Un equipo de arqueólogos de la Universidad de Bringhamton (Nueva York) recibió el encargo de una excavación en la granja donde se celebró el mítico festival

Un 15 de agosto de 1969 a las 17 horas comenzo el festival de Woodstock, tres días de música, amor libre, drogras, sexo y desmelene que lo convirtieron en el festival más importante y recordado de la historia.

Lo que pasó en el festival de Woodstock de 1969 puede resumirse en cuatro días de música, psicotrópicos, amor y barro. Aunque la historia confirmó que fue mucho más que eso, claro. Ese evento del verano del amor fue el germen de uno de los grandes negocios de la industria musical y de una nueva forma de consumo de cultura: el atracón. Este 15 de agosto celebra su 50 aniversario, una efeméride difícil de obviar.

El cofundador del festival de Woodstock Michael Lang aseguró este miércoles que "nunca" supo que estaba haciendo historia aunque fue consciente de que vivió "algo especial" durante el verano de 1969, cuando medio millón de personas se congregaron en Nueva York (EE UU) bajo el lema "paz y música".

El festival castellonense no ha notado la crisis de asistentes que arrastran este año casi todos los madroeventos musicales al aire libre y ha consolidado las 300.000 visitas en seis días de conciertos en los que ha dominado el trap, el reguetón y los grupos españoles. Pero para muchos de sus jovencísimos asistentes la música fue lo menos importante, ya que solo buscaban diversión en un ambiente festivo y multitudinario al lado de la playa.

Trabajadores de los principales festivales de música denuncian dinero en negro y falta de medidas de seguirdad

Cada vez más artistas piden que se les pague en dólares y euros en lugar de libras esterlinas debido a la incertidumbre de Brexit, según declaró el director del festival internacional de Edimburgo, Fergus Linehan. El festival de arte, de tres semanas de duración, se inauguró el viernes e incluye 293 actuaciones de 2.600 artistas de 40 países. En su discurso durante el fin de semana de apertura, Fergus Linehan, que ha sido su director desde 2015, dijo que muchos artistas intérpretes o ejecutantes se habían negado a que se les pagara en libras

El festival de las nuevas tendencias centró este año sus preferencias en estilos latinos y en español y resistió los envites tanto internos como externos con cabezas de cartel pujantes como trap como Bad Bunny compensados con clásicos profesionales de la música electrónica como Underworld y Disclosure.

Mucho se ha escrito del boom de este tipo de eventos, que han crecido sobremanera en la última década tanto en número como en impacto económico, según los últimos estudios. No se han gastado tantas líneas, aunque cada vez más, para reflejar lo que sucede con los miles de trabajadores que fuera de los escenarios hacen posible que puedas disfrutar de los conciertos. La precariedad laboral campa a sus anchas en diferentes puestos de trabajo en muchos festivales musicales.

Lo demás, está dicho, Rosalía ha agotado todos los adjetivos que sobre ella se podrían verbalizar. Su talento ya se viraliza en tiempo real a través de las millones de stories que, en streaming, llevan su hashtag.