El Lienzo de Quauhquechollan es una pintura náhuatl del siglo XVI, en la que los indígenas quauhquecholtecas dejaron plasmada su visión de la conquista española. En 1520, los habitantes de la comunidad náhuatl de Quauhquechollan se aliaron con Hernán Cortés y participaron después como co-conquistadores en las campañas militares de los españoles, a cambio de ser liberados de la opresión mexica.

[C&P] Un #museo danés encargó a un artista la creación de dos obras por 84 mil dólares: el autor se ha llevado el dinero, ha entregado 2 cuadros en blanco y los ha rebautizado "Toma el dinero y corre", argumentando que eso es la obra. Via @jorge_morell

Un análisis del famoso retrato de los Lavoisier revela que su autor cambió la forma en que presentaba a la pareja y rebajó los signos de ostentación meses antes de la Revolución francesa.

Más de 40 mil lienzos nos responden en este interesante video

Aquí lo tenemos, son 10 fascinantes fotos que se parecen increiblemente a pinturas al óleo, acrílicas o acuarelas. Disfrutemos de ellas.

Investigadores de la UNAM trabajan en la reconstrucción virtual de la pieza a partir de las copias elaboradas durante y después de la colonia

31.800.000 resultados en Google. Eso es ahora mismo, porque seguro que si dentro de unas horas introducimos su nombre en el buscador, el número habrá subido. Más que Dalí o que Velázquez. Y es que Banksy, ese artista británico (quizá deberíamos decir presuntamente) cuya identidad desconocemos, parece haber revolucionado el arte contemporáneo utilizando la calle como lienzo.

Es de remarcar que Velázquez siempre utilizó pigmentos de la mejor calidad posible, aceites súper refinados preparados y depurados, por lo que sus pinturas han llegado hasta nuestros días en una estado admirable, apenas han envejecido manteniendo perfectamente su colorido.

Más de un siglo después de que se preguntaran sobre la fidelidad de las representaciones artísticas del rayo, un equipo de investigadores del Laboratorio de Óptica Ambiental de la Universidad Eötvös Loránd en Budapest se dispuso a responderlo. Los investigadores utilizaron el software para comparar 400 fotografías de las tormentas eléctricas a 100 pinturas con un rayo en ellas, realizadas entre 1500 y 2015. Ellos encontraron algunas diferencias consistentes, que se describen en un nuevo documento en las Actas de la Royal Society.

Entre los años 1647 y 1651, uno de los pintores más destacados del Siglo de Oro español daba sus últimas pinceladas sobre el lienzo. De esta forma, Diego Velázquez daba por finalizada la obra que comúnmente conocemos como La Venus del espejo. La diosa romana de la fertilidad, el amor y la belleza descansa dándonos la espalda sobre una cama, totalmente despreocupada mientras su hijo, Cupido, sostiene un espejo en el cual se refleja el rostro de su madre. Lo que la humanizada diosa no supo, a pesar de su condición divina, es que sería apuñalada.

Lienzo de gran interés en el que el vino alcanza un notable protagonismo es “Del saqueo de Roma”, que Francisco Javier Amérigo y Aparici realizó en Madrid en 1887. Para la ejecución de este lienzo, el pintor opta por recurrir al vino como elemento de desorden y desenfreno. Encontramos soldados ebrios de vino y de lujuria, amontonando botín de los templos, haciendo de sus altares una mesa para sus orgías, un lecho para sus liviandades, un pesebre para sus caballos. Encontramos un convento abandonado a la violación y al pillaje.

Gemmy Woud-Binnendijk es capaz de tomar unas fotografías que son más bien lienzos al óleo en el primer vistazo que hagamos con nuestro ojo. Es esta su forma de distinguirse con una trabajo fotográfico de palabras mayores para llegar a citarle por estas líneas. Un trabajo que enamorará a los historiadores de historia del arte al ser capaz de convertir ella a una joven chica en la misma protagonista de un cuadro como sería La joven de la perla de Johannes Vermeer.

La obra más intrigante de la historia; que ha levantado cientos de teorías. Es necesario, ver mucho más allá de los colores y las formas; trascender los trazos, superar las fronteras impuestas sobre un lienzo. "Las meninas" prestan la mejor oportunidad para hacerlo. La obra fue terminada en 1656 y realizada en óleo sobre lienzo. Velázquez innovó en su composición la perspectiva aérea y hay tres fuentes de luz.

En pintor polaco Jakub Rozalski produjo lienzos de estilo steam-punk con idílicos paisajes de Europa del Este en los años 20 del siglo XX

Una broma debe ser muy buena para perdurar, y en el serio y académico mundo del arte, las bromas han logrado revolucionar la forma en la que nos expresamos. En el siglo XIX un grupo de jóvenes autonombrados “Los incoherentes” crearon obras fuera de la academia sin otro propósito que irritarla. Así es como Alphonse Allais pintó las primeras obras minimalistas que se replicarían durante más de 60 años. Las bromas de estos incoherentes causaron risa en su momento, pero años después, cuando los grandes artistas comenzaron a hacer algo similar.

Geniales ilustraciones de interactúan con su propio lienzo.

Por culpa del pesado de Dan Brown medio globo cree que contemplar La última de cena de Leonardo da Vinci implica tener que resolver un sudoku basado en adivinar lo que oculta en la entrepierna el apóstol al que Jesucristo hacía ojillos. Y esto ocurre a pesar de que el proceso de documentación del escritor, una persona que afirmaba haber residido en lo que parecía una Sevilla ubicada en un universo alternativo donde visitar la Giralda podría significar la muerte, resultaba como poco cuestionable y estaba saturado de hipótesis que...

Sentado en una mesa enfrente de un ordenador, un hombre mira fijamente una pantalla en blanco. En cuestión de segundos, en la pantalla surge una línea. Centésimas más tarde aparece una segunda línea. Y una tercera. Y una cuarta. Y una quinta… Hasta que un rostro va tomando forma en el monitor.

En el mundo del arte no es excepcional que los estudios y análisis de los especialistas descubran a menudo falsificaciones o atribuciones equivocadas.A veces estos hallazgos se producen durante algún proceso de restauración,otros por azar o tras estudios realizados a raíz de las sospechas de los investigadores.Menos habitual , es que suceda lo contrario: que los análisis y los estudios revelen que una obra que se creía falsa resulte ser una pieza original y valiosa, surgida de los pinceles de un antiguo gran maestro.

Hay todo tipo de cosas que los artistas corporales pueden pintar en sus lienzos humanos, pero las formas orgánicas de los animales parecen coincidir mejor con las formas de nuestros propios cuerpos. A través de las ilusiones magistrales de estos artistas, las elegantes curvas de las modelos en estas fotos pueden convertirse en una jirafa, el flanco liso y elegante de un pez tropical, o la nariz de un tigre salvaje.

El artista Thomas Lamadieu fotografía tejados con una lente ojo de pez y utiliza el cielo de las imágenes como lienzo para incrustar ilustraciones

En Berlín, un grupo de artistas cuestiona las nociones de belleza promovidas por la industria publicitaria, “secuestrando” los afiches con que ésta inunda las calles, alterando sus imágenes y emitiendo mensajes nuevos.