Joanna Hogg está de moda. A partir de The Souvenir (2019), su cine ha pasado a formar parte –parece que definitivamente-- de ese panteón de autores contemporáneos sancionado por festivales y filmotecas y bendecido por la crítica especializada.

EO, de Jerzy Skolimowski es algo más que una fábula. Conmovedora visión de la bestialidad humana a través de la humanidad de una bestia.

La película "Jeanne Dielman, 23 quai du Commerce, 1080 Bruxelles", que dirigió en 1975 la belga Chantal Akerman, ha sido seleccionada como mejor película de la historia por la revista británica "Sight and Sound", que cada diez años elabora un ránking según los votos de más de 1.600 críticos y académicos. Akerman es la primera mujer que lidera un listado que se ha actualizado en ocho ocasiones desde 1952, y ha desbancado a "Vertigo", del británico Alfred Hitchcock, 1º en 2012, y "Citizen Kane", del estadounidense Orson Wells, ahora 3º.

Aunque ‘La Maternal’ fuese regulera, ya tendría expectación de por sí al ser la segunda de una directora, Pilar Palomero, que se llevó con su debut no ya el Goya a Mejor Dirección Novel, sino el Goya a Mejor Película (además de Guión Original y Fotografía). Pero es que encima es muy buena. Personalmente, no compartí el fervor generalizado con ‘Las Niñas‘, en la que veía buenas ideas pero muy lejos de convertirla en una película redonda… un lugar al que ‘La Maternal’, si no llega, desde luego se queda muy cerca. Aunque en el tramo final flojee u

Película basada en hechos reales, que describe las condiciones carcelarías de la España de la Transición, la acción se centra en la cárcel modelo de Barcelona, un joven Manuel, protagonizado por Miguel Herran, es encarcelado por cometer un presunto desfalco a la empresa donde trabajaba...

Antes de su estreno comienzan a publicarse algunas críticas sobre la próxima entrega de Thor. En este caso, crítica sin spoilers y que valoran con un 4 sobre 5 estrellas. Veredicto: Taika Waititi y Chris Hemsworth suman corazón al despiporre de ‘Ragnarok’ en la película más redonda de Thor.

El festival de cine se celebrará en la ciudad francesa desde el martes 17 de mayo al sábado 28. Este certamen contará con varios de los nombres más importantes dentro y fuera del cine de autor: Gray, Kore-eda, Abbasi, Cronenberg…

Una rutinaria recopilación de conflictos personales, artísticos y políticos en la vida de la mujer que prescinde de las reacciones psicológicas y emocionales.

‘Escalofrío’ (Frailty, 2001) surgió en una época de cambio para el cine de terror, un periodo extraño en el que cambió la concepción de lo que debía de ser...

Estos son los 12 largometrajes de David Lynch ordenados de mejor a peor según los críticos profesionales y los cinéfilos que votan en la red.

Lista de películas de uno de los artistas fundamentales en toda la historia, el cine solo fue otro de los pasos en la gran injerencia social, política, literaria y cultural de Pier Paolo Pasolini.

Película dirigida por el español Galder Gaztelu-Urrutia, quien llega para plantearnos diferentes reflexiones sobre la vida que transcurre alrededor de muchas personas. Si ya tuviste la oportunidad de ver ‘El Hoyo’ entonces seguramente te hayan surgido muchas preguntas. La verdad es que esta película en especial deja un final tan abierto que se presta para varias interpretaciones.

La premisa de ‘Los últimos días’ obliga al espectador a dar un salto de fe, ya que jamás encontrará una explicación al evento que impide a los humanos salir al exterior si quieren seguir con vida. ¿Un toque de atención de la naturaleza por estar destruyendo lenta pero inexorablemente el planeta? A los hermanos Pastor no les interesan tanto los grandes temas como el aprovechar una situación límite para narrarnos una historia muy humana con la que todo el mundo puede sentirse identificado: Marc está dispuesto a lo que sea con tal de encontrar a

La película de Bong Joon-ho nos advierte de que el futuro del cine pasa por la sugestión planetaria de que cualquier cosa es una obra maestra. No hay nada de eso en 'Parásitos', pues toda la película es como ver al Tony Leblanc de Corea del Sur moverse por una casa muy chula de Corea del Sur. El atractivo planteamiento resulta pronto del todo inverosímil. Lo más fascinante de la recepción de 'Parásitos' es lo de, oh, la lucha de clases...

Mi opinión / crítica / reseña de la nueva película de estreno 'Los ángeles de Charlie' dirigida por Elizabeth Banks y protagonizada por Kristen Stewart, Naomi Scott y Ella Balinska.

No ha sido una decisión fácil y es algo que llevamos mascando mucho tiempo, demorando algo que iba a llegar tarde o temprano pero que, como en una relación de pareja, costaba asumir por toda la ilusión, trabajo y dedicación que habíamos puesto durante casi media vida, que se dice pronto.

Analizamos las 50 películas más taquilleras de cada año durante la última década para detectar en cuáles hay una mayor diferencia de opinión entre espectadores y medios especializados. Los dos títulos que mayor discrepancia generan son Shaft (2019) y Star Wars: Los últimos Jedi (2017), siendo la primera valorada de forma positiva por la audiencia y la segunda por la crítica. Los taquillazos tampoco atienden a las reviews, ni de unos ni de otros.

A estas alturas, la duda con cada nueva película de Pixar no es si alcanzará el nivel de excelencia técnica, originalidad e ingenio que se le presupone a la casa, sino cómo se las ingeniará para lograrlo una vez más.

Análisis de la obra erótica de Orson Welles que tras años de espera ha conseguido ver la luz gracias a Netflix. En ella Orson welles y Oja Kodar, juegan con el erotismo y la creación, y se convierte en la mejor película de 2018.

La película integra de manera excepcional el drama a su inusual condición de ópera trágica, en la que todo acto heroico, encadenado por secuencias de acción a cada cual más impresionante, conduce al fracaso más lacerante

Hay una larga historia de películas que son “demasiado buenas” para ser consideradas de terror. Brian de Palma dijo que nunca pensó que Carrie lo fuera, el filme basado en la novela de Stephen King, y William Friedkin también rechazó la clasificación para El exorcista. Y es que para muchos el término implica algo malo, irreal o barato.

Tras ver hace unos días la última película de Ken Loach, Yo, Daniel Blake, tuvimos claro que debíamos recomendarla y reseñarla en nuestra publicación. Como muchas de sus películas, se encuentra ambientada en un barrio de clase obrera de una ciudad inglesa.

Ni el silencio, ni la oscuridad, ni ninguna bestia animal. No hay nada más terrorífico que un hombre consciente de la no existencia de Dios. Fede Álvarez cambia los demonios sanguinolentos de Evil Dead (2013) por aquellos que habitan nuestras casas acomodados bajo la cama; tras los espejos; y al fondo de los armarios.

No obstante, esta columna busca reflexionar sobre sexualidad y diversidad funcional, así que eso es lo que me interesa subrayar de “Me Before You”: la representación de la (a)sexualidad de Will. La película proyecta la idea de que la vida sexual de Will solo es posible, deseable, imaginable, antes del accidente, cuando su cuerpo responde a ciertos cánones normativos. En este sentido, se produce una retroalimentación clara entre capacitismo (ableism) y patriarcado a la hora de marcar cuándo el cuerpo de Will es (in)válido para el placer.

Revisamos los top de mejores películas de las más prestigiosas páginas y revistas de crítica cinematográfica, para ver cuantos westerns aparecen y si mejoran...

Algunas películas de las que hablaremos: * Le Coucher de la Mariée – Francia - 1896 * A visit to the seaside - George Albert Smith - UK - 1908 * A L’Ecu d’Or ou la bonne auberge – Francia - 1908 * Am Bend – Alemania - 1910

Teaser Trailer de «Megalópolis», la nueva película de Francis Ford Coppola.

Para mucha gente, Mary Woronov es una actriz de las películas experimentales de Warhol, alguien que en 1966 bailó en el espectáculo Exploding Plastic Inevitable al ritmo de la música de The Velvet Underground. En realidad, eso no fue más que el inicio de la trayectoria de una artista única. Casi treinta años después de su publicación original, Swimming Underground, su relato acerca de los años que pasó en la Factory, acaba de ser traducido al castellano por Eugenia Vázquez Nacarino con el subtítulo Mis años en la Fábrica Warhol.

Es sorprendente saber cuántos westerns clásicos y modernos están basados en novelas o relatos. La literatura ha sido una gran fuente de inspiración para muchas de las películas más importantes del género. En esta primera parte, revisamos 7 novelas y sus correspondientes versiones cinematográficas desde "El Virginiano" a "Valor de ley" pasando por "The Searchers (Centauros del desierto)"

La Plaza de España en Sevilla es un espectacular conjunto arquitectónico que ha sido elegido en varias ocasiones como localización para filmar todo tipo de películas, incluyendo también grandes producciones de Hollywood. En esta curiosa imagen podemos ver la comparación de dos escenas filmadas en la Plaza de España de Sevilla con 40 años de diferencia y para dos películas de géneros muy diferentes.

Descubrimos cuáles son los 7 Westerns incluidos en la lista de 250 mejores películas de la historia del cine según la popular página web IMDb. Seguro que alg...

Blanchett acumula más de 200 reconocimientos y galardones, incluidos dos Oscar, dos Copas Volpi del Festival de Venecia, cuatro premios Bafta y cuatro Globos de Oro, entre otros

"El Western en la Cultura Contemporánea: Más Allá de la pantalla" es un video corto y ameno, que explora la persistente influencia del género del western en la cultura moderna, a través de de referencias en la música, los videojuegos y la literatura

William F. Cody, mejor conocido como Buffalo Bill, fue una figura icónica del Oeste Americano. Cazador de bisontes, explorador e impresario, su vida y persona se convirtieron en sinónimo de la imagen idealizada de la frontera. Aunque abundan las fotografías del hombre, solo existe una cantidad limitada de imágenes en movimiento que presentan a Buffalo Bill. Estos fragmentos preciosos ofrecen vislumbres tentadores de la realidad detrás del mito, revelando tanto al hombre como al showman.

...la película cuenta con actores de doblaje profesionales y un guion original, aunque todas las imágenes que vemos se han generado con herramientas de IA...

El director, único representante español en el certamen, presenta una comedia protagonizada por Itsaso Arana y Vito Sanz.

"Es una película imprescindible en la historia del cine internacional, y de esas no hay tantas", afirma Cecilia Roth.