El grupo de música tradicional irlandesa The Bonny Men interpreta una serie de temas conocidos como D/C Set en el festival Celtic Fringe de Grange, en el condado de Sligo.

Shooglenifty - Samhla Reel / Scolpaig. Directo en el Cambridge Folk Festival en 2015.

Cantautor y productor, Stéphane Leborgne publicó su álbum de debut, Le banquet des moutons, en 2017, bajo el nombre de ARBORN. Sus canciones y su música están influenciadas por el folk, el rock y la música celta.

Celkilt es una banda de rock celta formada a finales de 2010 en la región de Roanne (Loira). La banda mezcla influencias de la música celta, la música tradicional irlandesa, el folk, el pop rock y el punk rock. Conocido por sus conciertos dinámicos y enérgicos, el grupo actúa exclusivamente en Kilt.

El trío formado por músicos de Asturias y Andalucía inicia su andadura en 2019 al ser requeridos como grupo residente en la carpa asturiana del Festival Intercéltico de Lorient (Bretaña francesa). Sus miembros, todos ellos formados en conservatorio pero a su vez con una dilatada experiencia en el ámbito folk en proyectos como Vrienden, Stolen Notes o Young Forest, deciden poner en marcha durante la pandemia una primera maqueta grabada a distancia en la que exploran las conexiones de la música asturiana y escocesa desde un prisma moderno. Esto les lleva a ser premiados en distintos concursos internacionales de bandas, culminando con el primer premio en The Battle of the Folk Bands (2022) siendo el primer grupo no escocés en conseguir el galardón.

Juan Almaraz - Flauta
Gonzalo Llao - Bouzouki y guitarra
Salvador Daza - Violín

Morwenn Le Normand comenzó su carrera con Dan Ar Braz en 2012 en la gira 'Celebration'. Tras esta gran experiencia y muchos encuentros, comenzó a trabajar con con Ronan Pinc, inmerso en el mismo mundo del swing y la música tradicional, juntos crearon sus primeras composiciones y letras formando un dúo original, a su imagen y semejanza, que querían que fuera divertido y chispeante, pero también profundo y cautivador.

Describiéndose a sí misma simplemente como una "música inglesa moderna", Eliza Carthy es uno de los rostros más reconocibles del folk británico. The Wayward Band -compuesta por cuatro músicos de cuerda (incluido el inconfundible violín de la propia Carthy), una sección de vientos de dos piezas, dos baterías, guitarra eléctrica y bajo, melodeón y acordeón- destaca tanto por la calidad y la variedad de su canto como por la inventiva de sus arreglos.

Más de 15 000 personas asistieron al espectáculo, entre ellos Sharon Shannon, Mundy, We Banjo 3, Amazing Apples, Roisin Seoighe, Lackagh Comhaltas, Galway Rose Rosie Burke y miles de artistas y simpatizantes más.

Aoife Ní Bhriain actúa en The Black Abbey como parte de la serie Secret Music Series 2021 del Festival de las Artes de Kilkenny. La violinista Aoife Ni Bhriain combina la riqueza de una herencia familiar de música tradicional y una vida de formación en música clásica. Nacida en Dublín, comenzó a estudiar violín a una edad temprana y ganó numerosos concursos nacionales e internacionales de música clásica y tradicional irlandesa. Se graduó con honores de primera clase en la Hochschule fur Musik und Theater Leipzig en 2018 y toca un violín de JB Vuillaume cedido generosamente. Su pedigrí musical único la ha llevado a experimentar, colaborar y actuar en muchos géneros musicales con artistas como el pianista Eliso Virsaladze, el violinista Martin Hayes, el guitarrista de jazz Wolfgang Muthspiel, el actor Tim Robbins y el quinteto de cuerdas de vanguardia Wooden Elephant. Con su padre, el gaitero irlandés Mick O' Brien, y la flautista Emer Mayock, ha grabado dos álbumes de melodías extraídas

The Mary Wallopers es un grupo de música folk irlandesa contemporánea con sede en Dundalk, condado de Louth, formado originalmente por los hermanos Charles y Andrew Hendy, y Sean McKenna. Su primer álbum, titulado The Mary Wallopers, ha sido descrito como "estridente, divertido y cautivador". Se considera que ha recibido influencias de The Pogues y Lankum, además de encarnar el "divismo" y el "humor negro" de The Dubliners.En una reseña de su segundo álbum, Irish Rock N Roll, Alan Corr describió al grupo como "punks tradicionales irlandeses". El álbum, aunque calificado de subido de tono (y de consistir en "canciones sobre beber y cabalgar"), es elogiado como vibrante y divertido.

Ger Fahy es reconocido como uno de los músicos más consumados y compositores de mayor talento de la música tradicional irlandesa contemporánea. Gerard es el compositor y director musical de la obra de Michael Flatley Lord of the Dance, Dangerous Game. Gerard también es conocido por ser miembro fundador del grupo Furry Village, un grupo de nueve músicos que fusiona elementos tradicionales, clásicos y rock con fuertes melodías celtas, en las que destacan las uilleann pipes, las flautas y wisthles.

El segundo de nuestros encargos especiales para la serie Seisean HebCelt está dirigido por Julie Fowlis. "Puirt" es una alegre celebración del canto, la música y la danza, cuyo núcleo es una selección de puirt à beul. Puirt à beul o "música de boca", a menudo asociada a la danza, es una tradición cultural gaélica que se remonta al siglo XVII y se ha convertido en sinónimo de las tradiciones musicales de Escocia, Irlanda y la isla de Cabo Bretón, en Nueva Escocia.

Maravilloso paint it black de los rolling stones interpretado por las fenomenas Harp Twins Camille y Kennely y Volfgang Twins aportando ese toque celta que nos gusta tanto

El mundo mágico de los Celtas se rige por la rueda del tiempo que marca ocho festividades fundamentales para el desarrollo de la vida.
Estos rituales ancestrales se relacionaban estrechamente con los cambios estacionales: los solsticios, equinoccios, las épocas de cosecha y siembra, de luz y oscuridad, de nacimiento y muerte.

Canalizando la música de sus antepasados, Clare Sands es una fuerza única en la música irlandesa. Entretejiendo raíces tradicionales con sonidos e influencias contemporáneas, Sands canta para jóvenes y mayores, valientes y audaces. Con profundas raíces familiares en Co. Wexford e Irlanda del Norte, Sands empezó a tocar el violín a los tres años, aprendiendo semanalmente melodías tradicionales irlandesas de su padre Seamus, mientras su madre Susan la iniciaba en el blues.

Se trata de una tribu sobre la que no se tiene mucha información, que generalmente se la engloba como celta, atribuyéndole así todos los rasgos que ello conlleva, pero la realidad es bastante más complicada que eso. En esta breve reseña, mediante el uso de la arqueología y las fuentes clásicas, se pretende reconstruir, grosso modo, el conocimiento actual que se tiene sobre esta etnia. En primer lugar, nos tenemos que ubicar en la transición del Bronce Final (siglo XIII ANE – 725 a.C.) a la Edad del Hierro, momento en el que, arqueológicamente y para todo este ámbito, se percibe una ruptura con los rasgos «indígenas» previos.

La reina Maeve fue una guerrera de gran fuerza, resistencia y, en ocasiones, crueldad. Con un nombre que, según se dice, significa "embriagadora", es seguro que ejerció un enorme poder y dominio durante su reinado.

Hija del Alto Rey de Irlanda, fue colocada en el trono por su padre y casada con el rey Conchobar del Ulster. Como solía ocurrir en los matrimonios concertados de la realeza, no hubo armonía. La infeliz unión llevó a Maeve a acabar con la vida de su hermana por celos y a escaramuzas entre el Alto Rey y el Ulster.

Capercaillie acompañado de otros músicos interpretan Alasdair Mhic Cholla Ghasda / Rory MacLeod el el festival Celtic Connections.

"Geasa" -las prohibiciones mágicas o tabús impuestas a los héroes irlandeses como Cú Chulainn- debieron de ser muy difíciles y frustrantes de soportar, sobre todo porque parece que el destino de la mayoría de los héroes era acabar violándolas.

June Tabor es una cantante folk inglesa conocida por su trabajo en solitario y sus anteriores colaboraciones con Maddy Prior y con Oysterband.

June Tabor (voz), Mark Emerson y Giles Lewin (fiddle): Bridget O'Malley, While Gamekeepers Lie Sleeping, Blind Step Away, Love Henry/The Cherokee Shuffle.

Mes Aïeux (Mis Antepasados) es un grupo de música folk de Quebec fundado en 1996. Aunque es uno de los líderes de la escena "neotradicional" de Quebec, el grupo adopta un enfoque definitivamente moderno de ese estilo, tomando prestadas historias y personajes del folclore francocanadiense.

The Green Fields of Glentown / The Mohill Reel / O’Rourke’s Film

El conocido coloquialmente como El Aramo tiene el nombre de un dios celta. Es una sierra de la montaña asturiana que se levanta imponente en el centro de la región. Sus estribaciones comienzan a apenas 20 km de la capital del Principado de Asturias, y se elevan hasta casi los 1800 metros de altura en el alto del Gamoniteiro.

Barrels of whiskey de The O'Reillys and the Paddyhats