Con “Terry y los Piratas”, Milton Caniff creó no sólo un clásico, sino uno de los primeros comics modernos y el inicio de una escuela estética y narrativa cuya influencia llega hasta nuestros días y que ha marcado a maestros posteriores como Alex Toth, Frank Robbins, Hugo Pratt o Jordi Bernet; por no hablar de plagios directos como nuestro patrio “Roberto Alcázar y Pedrín” o inspiraciones como el “Johnny Quest” de Doug Wildey.

La operación, que tuvo lugar del 25 al 27 de julio de 2024, fue liderada por el Fiscal General de California, Rob Bonta, y el Grupo de Trabajo de Trata de Personas de San Diego (SDHTTF), y estuvo dirigida a traficantes de sexo y compradores que utilizaban la Convención de Comic-Con de San Diego para buscar posibles víctimas. La redada fue parte de un esfuerzo más amplio para combatir a los traficantes de sexo y compradores que explotan grandes eventos como la Comic-Con, que atrae a más de 100,000 asistentes cada año.

Los Premios Eisner, considerados los Óscar del cómic, han galardonado a cuatro artistas españoles - el dibujante Marcos Martín, los ilustradores Bruno Redondo y Juanjo Guarnido y el escritor Juan Díaz Canales - durante su edición número 36 que se ha llevado a cabo en el marco de la Comic-Con de San Diego, California.

Videoclub Weird. Hoy hablamos de una de las pelis malditas de la cinematografía española, Atolladero de Óscar Aibar. Ópera prima del director catalán y adaptación del cómic homónimo escrito por Aibar y dibujado por Miguel Ángel Martín.

“Pepe González era el mejor en todo lo que hacía” Así se expresaba el gran Carlos Giménez cuando presentó la biografía en viñetas de “Pepe”. Y es que José González, Pepe, fue el dibujante más importante del grupo salido de las Selecciones Ilustradas de Josep Toutain. Un tipo cuyo arte era tan inmenso como esquivo era él a la fama y la exposición pública. Daba igual, su “savoir faire” habló en su lugar y sigue hablando. Baste comprobar esta autentica joya que acaba de editar de forma excelsa Norma: “El arte de Pepe González”.

se trataba de veinticuatro números mensuales que cuentan la historia de una serie de exploradores famosos (como Vasco de Gama) o describen procesos de exploración-colonización (por ejemplo la búsqueda de las fuentes del Nilo en la antigüedad clásica). Incluso —aunque son excepciones— se aborda algún episodio muy concreto, como el relacionado con el motín de la Bounty (Rebelión a bordo) o se habla de una figura mítica (Ulises) (...) dibujado por trece artistas de diferentes países, incluyendo España (...) con la participación de historiadores

“Historias de Taberna Galáctica”, un conjunto de relatos cortos en blanco y negro a los que se dota de unidad haciendo que sean los extravagantes clientes de un bar emplazado en una roca flotante en el espacio, quienes compartan sus recuerdos o ficciones a menudo relacionados con ese peculiar planeta que es la Tierra (...) fue, en su momento, un comic original rompedor con la CF gráfica que se había estilado en nuestro país, especialmente a nivel argumental y de diálogos, además, de una gran calidad gráfica. Beà aportó una obra fundamental.

Entre la fidelidad a la esencia y la frescura de situar en tiempos contemporáneos a la creación de Hugo Pratt se encuentra el cómic de Martin Quenehen y Bastien Vivès.

Hoy vengo a recomendaros un libro que repasa la historia de la editorial Zinco, centrado especialmente en los cómics DC, pero que toca todo lo que llegó a publicar la editorial catalana, desde cómic erótico, revistas especializadas de todo tipo y, cómo no, juegos de rol.

En 1962 la televisión acababa de llegar a España (1956) y casi nadie podía permitirse tener un televisor en casa, porque eran un objeto de lujo. Fue entonces cuando apareció Mary Noticias, un cómic protagonizado por una joven periodista televisiva que se convertiría en la primera gran heroína del cómic español. E incluso traspasaría fronteras, publicándose en Francia. Una creación de Carme Barbarà y Ricardo Acebo.