El pop rock español de los ochenta podría resumirse en una frase: los árboles no dejaban ver el bosque. Así que no es de extrañar que muchos grupos pasaran sin pena ni gloria tras dos o tres elepés, ni que tras el cambio en los gustos del público y la crisis económica de 1993 la mayoría desaparecieran para siempre. Lo singular es que uno de ellos permanezca en la memoria, a tal punto que a finales del pasado año apareció un libro sobre la biografía del grupo, y este 2024 haya visto el estreno en cines de un largometraje

El guitarrista se hace llamar Maurice James, aunque acabará pasando a la historia como Jimi Hendrix. Desde la primera vez que actúan juntos sobre el escenario surgen las primeras señales de incompatibilidad, que tienen más que ver con aspectos no estrictamente musicales que con cualquier otra cosa.

El jugoso cóctel resultante de combinar en diferente medida el ritmo poderoso y desafiante del rhythm and blues negro y la evocadora melodía del country and western blanco comenzó a dar jugosos frutos ya desde mediados de la década de los cuarenta, pero, aunque hay teorías diversas, no hay en absoluto unanimidad a propósito del momento en el que comenzó el género que marcaría definitivamente la evolución de la música popular desde entonces hasta nuestros días.

Frank Zappa, en agosto de 1985, en su entrevista individual con Larry King, de la CNN, sobre la prohibición por parte de los televangelistas de los álbumes de música rock.

Ariel (1960) y Alejo (1959) salieron de Argentina escapando de la dictadura militar y llegaron a España para despertarla del franquismo a guitarrazos. En 1976 fundaron un grupo de rock y el resto es Historia e historia. Una que cuenta, sin esconder sus aristas, Tequila. Sexo, drogas y rock and roll, el documental dirigido por Álvaro Longoria que se estrena en cines el día 25. Dice Miguel Ríos en la película que, sin ellos saberlo, al cantar "vamos a tocar un rock and roll a la plaza del pueblo" estaban definiendo aquella España...

Finalmente los agraciados son Eminem, Dolly Parton, Duran Duran, Lionel Richie, Pat Benatar, Eurythmics, y Carly Simon. La ceremonia se celebrará en el Microsoft Theater de Los Angeles el 5 de noviembre, y será emitida posteriormente en HBO y HBO Max.

En los años 50 existían más de 10.000 bandas callejeras en los EEUU. La mayoría de sus miembros eran hijos de inmigrantes: irlandeses y latinos, pero también asiáticos y afroamericanos que solían reunirse en los esquinas de las calles para marcar su territorio e improvisar letras contra sus enemigos. Un tipo de música grupal, sin acompañamiento instrumental, similar a las canciones que entonaban los presidiarios durante sus jornadas de trabajos forzados, mitad góspel y mitad blues: lo llamaron «doo-woop» .

En vísperas de "El día que murió la música", os traigo la película que cuenta la historia de este gran músico, que nos dejó un gran legado cuando murió en un accidente aéreo con tan sólo 21 años.

Es normal que la libido disminuya. Sin embargo, recuerda que el sexo también puede ser una alternativa que ayude a mejorar nuestro bienestar.

Un relato en forma de puzle sobre la vida y obra de uno de los músicos más misteriosos de la historia: Bob Dylan. Negacionismo, pactos con el diablo y su verdadero último concierto...

Dave Grohl ha grabado un documental en el que entrevista a varios músicos para averiguar qué les movía a tocar rock and roll. Sobran mensajes edulcorados en tipos como Lars Ulrich de Metallica o The Edge de U2, mientras Brian Johnson, de AC/DC, explica que trabajaba en una fábrica cerca de Birmingham desde que tenía 15 años y de la pobreza solo se podía salir tocando o siendo buen futbolista. Un día vio a Little Richard y se preguntó qué hacía él entrando en un agujero en turno de noche cuando fuera había tanta belleza

El Dew Drop Inn era un sitio elegante. Nada que ver con esos antros donde veías correr cucarachas por detrás de la barra y los zapatos se te quedaban pegados a manchas extrañas y viscosas. Aquí los suelos estaban pulidos, los manteles limpios y el público planchaba a conciencia el cuello de las camisas antes de ir. Es verdad que el escenario era un poco pequeño, las habitaciones de arriba no eran el mejor sitio para hospedarse y a veces había tanta gente que acababas sudado y pegajoso.

Las maderas con las que se fabrican muchas guitarras cada vez son más raras.En buena parte por el cambio climático.

Cesar Martin, director de la inclasificable revista musical Popular 1 (junto con Rolling Stone, decana de la prensa musical mundial) concede una entrevista sobre para hablar las infinitas conexiones entre el Rock and Roll y el arte.

Hace 48 años salía el "Raw Power" de Iggy Pop & The Stooges, el tercer álbum de la banda. Ignorado en 1973, el grupo se separaría un año después, pero el disco sería fundamental para los pioneros del punk rock a mediados de la década de los 70.

Tristemente, Sebastián Sospedra, miembro fundador y bajista de Los Salvajes y componente de Lone Star nos dejaba el domingo 24 de enero. Sospedra Moya, apodado “Sebas” fundó Los Salvajes en Barcelona en 1962 junto con el vocalista Gaby Alegret, el guitarra solista Andy González, fallecido en marzo de 2019, el también guitarrista Francisco Miralles y el batería Delfín Fernández. Sospedra era hijo del barrio de la Torrassa, en L’Hospitalet del Llobregat.

Musicalmente, hay decenas de canciones de la primera mitad del siglo XX que presentan elementos característicos del rock and roll, pero si hay alguien que hizo más por su gestación, que abrió más caminos desde múltiples niveles y a quien más ingratamente ha tratado la historia, ese es Louis Jordan. No es que unos pocos segundos de guitarra en una de sus canciones lo sitúen entre los pioneros, es que la prensa lo tildó como rey del jump blues, género inmediatamente precursor al rock and roll, y su actitud excesiva...

Sol y Sombra. Los Rodriguez. Biografía oral.

Documental sobre la vida de Sister Rosetta Tharpe, considerada como "la abuela del rock and roll"