Una de las principales atracciones en la feria mundial que se celebra en Dubái es una estatua hecha de polvo de mármol que ha causado tanto asombro como la original hace más de 500 años.

Freya Jobbins es la artista australiana que ha creado estos bustos muy poco convencionales. Se trata de esculturas hechas completamente con juguetes infantiles, la mayoría piezas de muñecas.

Si te gusta lo dulce y eres un amante del arte, el trabajo del famoso pastelero Amaury Guichon te dejará boquiabierto. Este chocolatero francés afincado en Las Vegas crea extraordinarias esculturas de chocolate que podrían pertenecer a un museo. Guichon es capaz de crear prácticamente cualquier cosa a partir de este dulce producto: animales, criaturas fantásticas, motos, ruedas de la fortuna y mucho más. (Incluye Videos).

Hacia 1538 Miguel Ángel recibió en Roma un encargo de su amigo Donato Giannotti: un busto de Bruto, que sería para regalar a un cardenal. Tanto el cardenal como Giannotti eran florentinos y republicanos. Además, habían estado en contra del poder tiránico de Alessandro de Medici, que había sido asesinado por Lorenzino de Medici. Este magnicidio fue visto como una lucha contra la tiranía. De ahí a que se escogiese la figura de Bruto: el más conocido asesino de Julio César, que impidió que el general se convirtiera en un tirano.

El título de la obra (la novena hora) hace alusión a las 15h, el momento en el que, para los cristianos, Jesús dice eso de: «Dios mío, ¿por qué me has abandonado?» El vicario de Cristo en la Tierra ha sido víctima de la gravedad, esa ley que gobierna el universo y rige los ciclos de generación y muerte en el cosmos, y al ver la escena todos nos hacemos preguntas sobre la existencia de Dios, la infalibilidad del Papa o los golpes del destino. Nadie ha podido hacer nada para evitar el fatal accidente.

El Gobierno de Ciudad de México anunció que no será Pedro Reyes quien realice la escultura de mujer indígena para sustituir a Colón. El anuncio fue en la entrega de una carta de 350 artistas que exponían en la misiva “Nos parece inadmisible la elección de Reyes, artista hombre que no se autoidentifica indígena, para representar a ‘la mujer indígena’ negando la particularidad y diversidad de las mujeres que se autoidentifican como miembros de pueblos y naciones originarias, y poniendo su imagen en manos de la mirada de un hombre blanco-mestizo"

La restauración de la Piedad Bandini de Michelangelo ha finalizado. Y con ella, se han aportado nuevos datos sobre la escultura. Destacan los estudios sobre el material, que no es mármol de Carrara sino uno de la cantera de los Medici. Este mármol es más impuro, con presencia de pirita. Así se explican los textos contemporáneos que describían un escultor anciano que sacaba chispas con cada toque de cincel. Pero también explican las grietas que encontró MIguel Ángel y que obligaron a abandonar la escultura, acabada por un colaborador.

“Es poético, incluso mágico, ver a esta naturaleza retomando lo que fue suyo”. Jonk es un artista francés reconocido por documentar con su cámara lugares poco convencionales de fotografía urbana como sitios abandonados, las catacumbas no oficiales de París, entre otros, para compartir la belleza de las ciudades desde una perspectiva diferente.

Si alguna vez has atravesado un museo o una galería de arte, es posible que te hayas percatado de que gran parte de las obras que se exhiben están completamente expuestas. De hecho, con la excepción de algunas de las más famosas del mundo, podrías caerte fácilmente y dañar alguno de los cuadros o esculturas más valiosas del mundo. Pongamos que lo haces sobre una de valor incalculable, una irremplazable.

Una variada colección de velas de tamaño natural ocupa la renovada rotonda de la Bolsa de Comercio de París, donde pasará el otoño y el invierno fundiéndose lentamente en charcos de cera. Las esculturas realistas forman parte de Untitled (2011), una instalación rediseñada por el artista suizo Urs Fischer (anteriormente) -vea algunas de las obras originales en Artsy- y se encendieron el primer día de la exposición. Ahora, parcialmente fundidas, las obras efímeras son un "monumento a la impermanencia, la transformación, el paso del tiempo [...]

Canadá. Esta obra de arte es un legado de la Bienal de Vancouver y fue presentada como un regalo a la gente de Vancouver gracias a una generosa donación. Se llama "A-maze-ing Laughter", del artista Yue Minjun (n. 1962, China), son 14 figuras de bronce fundido patinado. 259 cm de altura, peso: 250 kg . Se halla en Morton Park ( Davie Street y Denman Street) en Vancouver. Cuanto más mira uno las 14 figuras de bronce fundido, más obvia se vuelve la contradicción de la forma silenciosa y congelada de la escultura.

Sostenida por una roca en el suelo de la caverna hay una pequeña estatua de arcilla de dos bisontes esculpidos en relieve. La obra mide 45 centímetros de alto, pero es notable por el detalle con el que representa a un bisonte macho y una hembra que parecen estar cerca del apareamiento. Su apariencia muy realista se creó utilizando una combinación de mano y herramienta. La arcilla utilizada fue tallada en la pared de una caverna contigua. A pesar de los casi 15.000 años que han pasado desde su creación, la escultura se conserva muy bien.

Es un boceto de una escultura de mármol más grande y sin terminar en la que el artista estaba trabajando para la tumba del Papa Julio II en Roma.

En el Palazzo Vecchio se puede admirar la escultura del Genio de la Victoria de Miguel Ángel. Es una estatua que representa el triunfo: un joven, ideal de la Belleza, domina a un soldado viejo. En esta escultura Michelangelo desarrolla una postura antinatural, con un tremendo giro a un lado y otro de piernas, cabeza, brazos y torso, sin indicar un punto frontal, ya que es visible desde múltiples puntos de vista. La Victoria podría haber sido una del centenar de esculturas que tenían que decorar la tumba de Julio II.

El artista Bas van Wieringen –quien reside en Ámsterdam– toma objetos cotidianos y los despoja de sus significados normales para crear llamativas esculturas surrealistas.

Todos los otoños, desde 2008 y coincidiendo con la cosecha del arroz, en la prefectura de Niigata tiene lugar en Japón uno de los festivales más curiosos que hemos visto hasta la fecha. Cada año, los agricultores se aseguran de que la paja de arroz sobrante, conocida como «wara«, no se desperdicie... Aunque parezcan obras de algún escultor famoso, estos animales son erigidos por estudiantes de arte y por habitantes de la zona.

El nombre vernáculo de estas figuras de poder vili (subgrupo de los pueblos bantú y kongo) es nkisi (plural: minkisi), un fetiche, término derivado del portugués para referirse a la hechicería. El término nkondi (plural: minkondi) se aplica al género nkisi con clavos y alude a su principal cometido: perseguir al mal y a los malhechores.

Sus manos convierten objetos cotidianos en monumentales instalaciones escultóricas que se leen a nivel mundial. Este artista, conocido internacionalmente, reside en Nueva Delhi y su obra bebe de sus recuerdos y habla de su infancia. Para sus composiciones, Gupta toma elementos que ha visto desde niño en su India como las cajas de acero Tiffin, utilizadas para llevar el almuerzo, las cacerolas thali, bicicletas o los recipientes para la leche. Su trabajo es también una reflexión sobre la transformación económica de su país.

"Me intrigaron las esculturas de Jean-Michel Folon la primera vez que salí de Florencia en coche hacia el sur. Allí, en una pequeña isla de tráfico, había un hombre con un paraguas; estaba lloviendo dentro del paraguas".

La escultura 'Diva' fue realizada por la artista brasileña Juliana Notari -nacida en Recife en 1975, también investigadora y doctora por la Universidad Estatal de Río de Janeiro. La escultura de una vulva gigante -puros 33 metros de longitud de concreto y resina roja representando una vulva colosal-, levanta por estos días gran polémica alrededor del mundo pero especialmente en Brasil, país en donde la enorme obra se exhibe. Ante la gigantesca obra de la vulva, también los fans de Bolsonaro se expresaron.

Veremos las 100 esculturas de arena mas asombrosas e increíbles del mundo, del verano de 2019, realizadas por espectaculares escultores de arena, son autenticas obras de arte en la playa. Espero disfruten el vídeo, de unos 10 minutos de duración.