Todo comenzó en 2014 cuando un grupo de artistas callejeros brasileños llegó a Minsk para pintar paredes junto con artistas bielorrusos. El resultado de esta colaboración lo podemos ver hoy en esta calle. Es fácil pasar todo el día admirando el trabajo de los artistas urbanos de esta zona. Pero no son sólo los artistas los que se sienten atraídos por la calle hoy en día. Los turistas adoran los bares y cafés de moda de la calle Oktyabrskaya.

Los paisajes urbanos de Jeremy son borrosos y nítidos a la vez, sus colores son deslumbrantes y oscuros. Estos se entrelazan con el realismo romántico que se traga la ciudad, su atmósfera ahumada y sus luces intermitentes.

En mitad del apocalipsis, en un suelo yermo y seco, sin apenas más vida que la que puedan dar los lagartos, uno o varios genios han erigido un museo de arte urbano

Los artistas falleros Manolo Martín y José Ramón Espuig, junto con el artista valenciano Escif firmarán la falla grande municipal de 2020. Un comité seleccionador independiente y paritario designado por entidades falleras y artísticas ha elegido por unanimidad el proyecto “Això també passarà”, entre un total de ocho candidaturas.

Nunca hasta ahora había sido detenida una mujer entre los grupos de grafiteros golpeados por la Policía. Hasta este viernes, cuando además se ha desvelado quién estaba detrás de los corazones que adornaron los puentes de la M-30: era 'Love', una chica de 22 años que ahora tatuaba convoyes del metro de Madrid.

Abubukaka on Twitter: "MimoFacha #fachaleco #lunes #españa #mimo #arteurbano… "

Seguro que recuerdas el documental Exit Through the Gift Shop con el que nos sorprendieron en 2010 Banksy y Thierry Guetta. La película nos muestra el día a día de los artistas urbanos más importantes del panorama: su trabajo, sus obsesiones, sus opiniones. Pero, ¿cómo surge el arte urbano? El concepto nace a mediados de los años 90 como una evolución del graffiti, llamada post-graffiti o street art. No se encuentran referencias directas pero la mayoría de los artistas se concentran en América. Aunque ya por los años 60 cobra especial relevanc

Una tarde cualquiera en una calle cualquiera de una ciudad cualquiera de Francia (por ejemplo, Pau): cuatro personas juegan al fútbol sobre un terreno de juego pintado en el asfalto. Hasta aquí, nada fuera de lo normal salvo un pequeño detalle: el campo de juego tiende ligeramente a la verticalidad. Más de medio terreno se encuentra pintado sobre la pared.

Considerado como uno de los intérpretes más dotados y virtuosos del arte figurativo y la pintura contemporánea internacional, (Enciclopedia Italiana Treccani), Eron es uno de los exponentes más famosos del graffiti italiano y del arte callejero entre los siglos veinte y veintiuno. También en 2018, Eron creó lo que se considera una de las obras murales urbanas más grandes del mundo. La obra, titulada W.A.L.L. (Walls Are Love's Limits), se realizó en el nuevo distrito de City Life en Milán. Una pintura de 1000 metros cuadrados que ha transformado

David Zinn es un ilustrador norteamericano, de Michigan, que nos regala pequeñas obras de arte efímeras, ya que están dibujadas a tiza. Mi querencia hacia los elementos urbanos me lleva a seleccionar algunas de sus obras con un denominador común: aprovechan algún objeto de la calle para configurar su creación.

El Colectivo Tomate interviene con pinturas y trabajo social en comunidades afectadas por la violencia o la pobreza en distintas ciudades de México. El colectivo interviene colonias de todo el país con problemas de inseguridad, exclusión o pobreza, cambiándoles el rostro con la creación de coloridos murales. La idea no es solo ir a pintar un lugar, sino involucrar a la comunidad y con eso fortalecer el tejido social deteriorado.

En el sistema del arte, Banksy es nadie. Un artista urbano que guarda su identidad en secreto para poder seguir desarrollando su acción insurrecta: llenar ciudades de medio mundo con unas pintadas cursis con un mensaje tan subversivo como el de una taza de Mr. Wonderful. ¿Ejemplos? Un médico ausculta el corazón del letrero I love New York, una niña cachea a un soldado, un operario de limpieza que borra unas pinturas prehistóricas, un tipo que parece que va a tirar un cóctel molotov pero que en realidad tira un ramo de flores...

En esta edición, los encargados de darle vida a las paredes de Alfamén son Christian Blanxer, Roc Blackblock, Elisa Capdevila, Twee Muizen, Sojo, Anna Taratiel y Zësar Bahamonte.

El colectivo de artistas y entidades del mundo del graffiti, el muralismo y el arte urbano llama a la movilización para clamar por la libertad de expresión durante el fin de semana del 21 y 22 de julio. Bajo el nombre #FaltanPintadas, se quieren sumar a la plataforma No Callarem y dejan claro que no admiten "más censura, ni manipulación mediática, ni corrupción, ni montajes policiales, ni diferencias ante la ley, ni presos políticos, ni, por supuesto, que se sigan vulnerando los derechos humanos”.

Los artistas urbanos defienden sus prácticas en la calle y señalan como problema la censura por sus mensajes.

El arte urbano en un pueblo de menos de 40 habitantes en la Alcarria, Guadalajara, que recuerdan el pasado rural

El arte urbano ha sido para Irving Cano una forma de mostrar la riqueza de su tierra Oaxaca por México y el mundo. Su trabajo es un claro ejemplo de que el graffiti puede convertirse en arte si se realiza con respeto, disciplina, dedicación y sobre todo con el corazón. El artista originario de Santa María Xadani, Oaxaca, ha pintado murales en lugares que nunca imaginó, como en los Emiratos Árabes, donde participó en un proyecto de rescate urbano en la ciudad de Dubái. En medio de pinceles, bocetos, cuadros y pinturas, compartió durante una ent

El artista español Pejac ha realizado su último street art en las paredes de Nueva York, pero sus obras ya habían pasado por Londres, París o Estambul

Cada vez son más los pequeños pueblos que, bien de la mano de aficionados o alcaldes dispuestos a poner en el mapa sus municipios, ofrecen las paredes de sus casas, sus frontones o sus fuentes como lienzos para grafiteros locales y foráneos, haciendo que el arte urbano se vuelva más rural. La primavera supone el pistoletazo de salida para una serie de festivales de grafitis que nacieron en las grandes ciudades pero que ya se extienden por toda España y llegan a pueblos de apenas unos cientos de habitantes como Penelles, en Lleida, o Fanzara

El juzgado ha abierto diligencias previas y llama a declarar como investigado al director del Centro de Arte Contemporáneo (CAC) Fernando Francés. La fiscalía considera que el artista urbano Invader llegó a Málaga por invitación y previo concierto con el CAC. Que en la noche del 19 de mayo de 2017 Invader situó varias de sus mosaicos pixelados en edificios catalogados Bien de Interés Cultural: el Palacio Episcopal y el Palacio Salinas. Lo que constituye un presunto delito sobre el Patrimonio con penas que van desde multa a tres años de cárcel.

Todo se ha hecho en un tiempo record. En tan solo 30 días, más de 120 personas -dirigidas por el artista visual Dasic Fernández, de 32 años- han transformado una de las calles más congestionadas e icónicas del centro de la capital chilena. Hoy, Bandera Street, junto al palacio de gobierno y la plaza principal de la ciudad, es un colorido paseo, gracias a una intervención urbana diferente.

Aún cuesta hacer entender a nuestras madres que las pintadas realizadas con aerosol en las paredes son auténticas obras de arte de creadores cuyos trabajos pueden llegar a valer fortunas. Que los graffitis, lejos de estigmatizar una zona, son un patrimonio artístico que ha de ser protegido y promocionado. El auge del arte urbano y el prestigio de muchos artistas han contribuido a la apariciónde Street Art Tours, visitas guiadas que muestran la cara más auténtica de las ciudades.

La ruta de las meninas del barrio de Canido, en Ferrol, es un ejemplo indudable de cómo el arte urbano puede cambiar por completo no sólo el aspecto exterior y la fisionomía, sino también el alma y la vida de un barrio. Son casi trescientas ya las versiones de las célebres meninas de Velázquez, de todos los tamaños, estilos y con todo tipo de mensajes, las que invaden las calles del barrio de Canido en forma de arte callejero.

Al igual que los manifestantes durante los años 60 que ponían flores en los cañones de armas, afortunadamente muchas personas saben que la mejor manera de combatir el odio es con amor, con belleza, con creatividad.

El Yarn Bombing es la tendencia de vestir los árboles con tejidos. Surgió hace siete años en EE.UU. y se extendió rápidamente por los países de habla hispana y por Europa, hasta el punto que hoy está reconocido como un nuevo arte urbano que ha sabido rescatar labores tradicionales para decorar las ciudades, con un toque de calidez y colorido.

Rafael homenajea a Leonardo en esta obra que inevitablemente recuerda a La Gioconda por la composición, la pose y el formato de tres cuartos de la retratada, que al parecer todavía es desconocida. Algunos piensan en la hermana del pintor, Elisabetta, o quizás Julia Farnesio, la amante del papa Alejandro VI, o más probablemente Laura Orsini, su hija ilegítima.

De arte athletica es un manuscrito alemán en dos volúmenes manuscritos, datado entre 1540 y 1550, Fue encargado por Paulus Hector Mair, un ciudadano de Ausgsburgo que era maestro de esgrima y estudioso de las artes marciales europeas, por lo cual coleccionaba libros sobre el tema, especialmente los llamados fechtbücher o manuales de lucha germanos.

El próximo 13 de junio se pretende sacar dibujos, collages, fotos y otros objetos artísticos a la calle en la tetuanera de Marqués de Viana. La organización advierte que será la expresión artística de todo el mundo, independientemente de la edad o la experiencia

Su ubicación no estuvo clara durante décadas, hasta su reaparición el pasado mes de marzo. Se espera recaudar entre 2 y 3 millones de euros

El lunes 20 de noviembre de 2023 me encontré con el pintor mallorquín Antoni Socías en la Galería Rafael Ortiz de Sevilla para hablar respecto al contenido e intenciones de su exposición titulada Como caído del cielo/Construir el pasado y por extensión del conjunto de su obra. Del resultado de aquella larga, apasionada y fructífera conversación he logrado extraer importantes cuestiones sobre los fundamentos imaginarios de su arte y del arte en general, que paso a exponer a continuación.

Lo que la ilustradora Luisa Vera creó durante el confinamiento a modo de juego se ha convertido en un proyecto colectivo, The Barcelonian, en el que distintos dibujantes reinterpretan la ciudad, su carácter y también sus problemas.

Esta es la historia de una persona que en estos momentos se está estirando los pelos de rabia, y otra que está dando saltos de alegría.

La obra salió por 1€ y subió hasta 926€ en Todocolección.

Ha dedicado toda su vida al arte. Como aprendiz en el taller de su padre, pudo conocer a artistas como Joan Brossa, Antoni Tàpies o Joan Miró. Ha ejercido de crítico de arte desde 1966. «La velocidad creativa de las artes va muy deprisa», dice.

La Audiencia Provincial desestima el recurso de la entidad financiera y ordena abonar la cantidad al matrimonio que compró el inmueble en 2003 La pareja, mediante un contrato privado concertado el 1 de septiembre de 2003, adquirió a la promotora Aifos, Arquitectura y Promociones Inmobiliarias S. A.

Mientras el Vaticano aguarda al 29 de mayo, fecha en que la abadesa debía abandonar su cargo, las clarisas que llaman "usurpador" al papa Francisco han contactado con un bufete de abogados especializado en la compra venta de material artístico y religioso

“Si no pueden vender los conventos, venderán los cuadros, o los cálices… o el retablo barroco de Belorado”. El temor se ha instalado en amplios sectores del Arzobispado de Burgos, de las clarisas y de la misma Conferencia Episcopal, ante la posibilidad de que, una vez consumado el cisma, las monjas ‘díscolas’ de Belorado y su nuevo ‘Papa’, el obispo excomulgado Pablo de Rojas Sánchez-Franco, pretenda poner a la venta algunos de los objetos de valor presentes en los conventos de Belorado, Orduña o Derio.