El fotógrafo canadiense Greg Girard, que ha pasado su carrera profesional recorriendo Asia, está publicando estos días en su cuenta de Instagram interesantes y diferentes fotos de las protestas estudiantiles en la plaza de Tiananmen.

[C&P] "AS11-40-5878". Esa es la referencia de la NASA con la que se conoce una de las imágenes que tomó en la luna el astronauta estadounidense Buzz Aldrin [...] Cortis y Sonderegger exponen [...] estos días su serie Making of, donde reconstruyen con maquetas fotografiadas las grandes imágenes de la historia reciente. Su reproducción de "AS11-40-5878" muestra la misma escena lunar que tomó Aldrin, pero como si esta hubiera sido fabricada en la tierra con mucho cemento y útiles para moldear.

Los ángulos y altura de cámara son elementos del lenguaje fotográfico que pueden dotar a nuestras fotografías con una gran fuerza gracias a la creación de puntos de vista poco habituales. El conocer y comprender los ángulos y altura de cámara constituye uno de los medios más efectivos y asequibles, pero frecuentemente dejados de lado, para hacer mejores fotografías.

En la vida fotográfica hay un momento clave: cuando aprendemos que nuestras fotografías deben diseñarse (componerse) de acuerdo con una proporción matemática conocida como la Proporción Áurea. Sin embargo, vale la pena revisarse de dónde ha salido este concepto, por qué lo valoramos tanto y si lo que se repite en las clases fotográficas es totalmente exacto. No es difícil llevarse una sorpresa al indagar más sobre la Proporción Áurea.

Luego de establecer la distancia con el sujeto o motivo, una de las acciones fotográficas de mayor importancia es el encuadrar. La naturaleza fotográfica implica la imposibilidad de poder abarcarlo todo en una fotografía, aunque actualmente ya existen cámaras de 360º y la única decisión del fotógrafo es la altura y el lugar donde emplazará la cámara. Relacionada www.meneame.net/m/Fotomundo/distancia-fotografica

Tras el terremoto más poderoso que jamás haya golpeado a Japón, la magnitud del tsunami que azotó el noreste de Japón el 11 de marzo de 2011, junto con el desastre nuclear que vino con él, no tuvo precedentes. Las comunidades costeras fueron devastadas por las olas, que en su nivel más alto alcanzaron 40 metros sobre el nivel del mar y viajaron hasta 10 kilómetros tierra adentro.

El color puede traer el pasado al presente, dando a las imágenes en blanco y negro un toque de vida. Hemos visto fotos a color del Imperio ruso en las magníficas fotos de Sergei Mikhailovich Prokudin-Gorskii. Pero, ¿qué aspecto tendrían los tontos de Romanov en color? Gracias a Olga Shirnina (alias Klimblim) tenemos una buena idea. Ella colorea imágenes en blanco y negro de los rusos en la Primera Guerra Mundial.

Una vitrina de curiosidades creada por Mathieu Stern

Un desolador descampado donde yacen miles de coches a la espera de ser reparados. Mientras tanto, solo acumulan polvo. La imagen Irreal ( Unreal), capturada por Jassen Todorov en el desierto de Mojave (California), se ha convertido en la ganadora del prestigioso concurso fotográfico organizado anualmente por National Geographic por reflejar uno de los escándalos contaminantes más notorios de la última década.

Descubre como tomar fotografías bien nítidas sin utilizar el autofoco de tu cámara.

Odio el término “fotografía de calle”, creo que es estúpido, no dice nada sobre el fotógrafo ni sobre su trabajo, ni sobre el objeto de éste. Por ejemplo, yo tengo un libro que se llama “The Animals”, pues llámame fotógrafo de zoos. Eso sí tendría sentido para mí.

El fallecido pronto fue identificado como Lance Crosby, de 63 años, natural de Billings, Montana. Trabajaba de enfermero con contratos temporales en un dispensario médico del parque y esa misma mañana sus compañeros de trabajo habían alertado de su desaparición. La investigación reveló que Crosby había salido la víspera a practicar senderismo en solitario, sin espray antiosos, y se había topado con una osa grizzly y sus dos crías. Después de matarlo y empezar a devorarlo, dejando que sus oseznos también participasen del banquete, la osa había

En la Nochebuena de 1991 una ilustradora llamada Ann Rhoney recorre frenéticamente las calles nevadas de la ciudad de Nueva York. Se abre paso a empujones entre las miles y miles de personas que apuran las horas para hacer las últimas compras navideñas, pero, a diferencia del resto, ella no busca regalos, busca material para poder llevar a cabo el último e imprevisto encargo que le acababan de hacer: colorear una foto cuyo original está sacado en blanco y negro.

l despegue de Antonio: la mirada de un fotógrafo con discapacidad en PHotoEspaña. Antonio Martín, es el primer fotógrafo con discapacidad intelectual que ha logrado exponer su obra, unas 360 fotografías, en el gran escaparate que representa PHotoEspaña

Debemos de comentar que por fin llega la nueva versión estable de este popular software para editar imágenes, donde encoraremos numerosas mejoras y características nuevas entre las cuales destaca la nueva función de zoom al 50% en el modo oscuro.

De 1981 a 1984, el fotógrafo Bud Glick trabajó para el New York Chinatown History Project - hoy el Museo de los chinos en Estados Unidos (MOCA) - capturando las vidas de los habitantes del vecindario. Desde retratos íntimos de personas en sus departamentos hasta fotografías documentales de las actividades que llenaron las calles, sus fotografías registran las experiencias de una generación anterior de Chinatown, justo cuando estaba experimentando una transformación de una afluencia de inmigrantes y familias jóvenes que buscan nuevos futuro.

Mehmet Genç es un fotógrafo de viajes turco que usa el sobrenombre de Rotasiz Seyyah (que se traduce como "nómada sin ruta"). Sus imágenes son impresionantes, pero tiene un proyecto en particular que realmente nos hace sonreir. Él lo llama"You Are So Beautiful" y la idea es simple, Genç le dice a las personas que conoce en sus viajes que son hermosas y luego plasma sus reacciones en fotografías. Como podemos ver en estas imágenes, sus modelos a menudo reaccionan de la manera más dulce.

Alphonse Bertillon fue un documentalista forense francés que desarrolló o mejoró varios métodos para identificar delincuentes y resolver crímenes. Algunos de esos métodos, como la fotografía policial, todavía están en uso hoy en día, mientras que otros, particularmente la antropometría, fueron abandonados con el tiempo a favor de métodos más precisos. Bertillon es considerado por muchos como el primer experto forense.

Has hecho una gran foto. Ahora la tienes que llevar a un laboratorio para imprimirla y quieres que quede como se merece. Pero, ¿en qué formato? ¿Con cuánta resolución? ¿Está en el perfil de color adecuado? Gonzalo Hernández Melguizo es el experto en impresión digital en La Troupe, por sus manos han pasado las fotos de grandes artistas y ahora nos hace una guía para no llevarnos desagradables sorpresas.

Demas Rusli es un fotógrafo que vive en Sidney (Australia) especializado en la fotografía arquitectónica. De hecho, Rusli tiene varios estudios en arquitectura e incluso reconocimientos por ellos, pero su fotografía destaca por la capacidad de incorporar el elemento humano en la fotografía.

FREEZING: Esta técnica es la adecuada cuando tanto el primer plano como el fondo está en movimiento (ej pájaro en la lluvia). Debes usar una velocidad de captura rápida para congelar el campo de visión, del orden de 1/1000 seg. A mayor velocidad (algunas cámaras ofrecen hasta 1/8000 seg de velocidad), mayor freezing. EXPOSICIÓN LARGA: esto permite emborronar la imagen con el movimiento. Usa menor velocidad de captura, cierra algo el diafragma y baja el ISO. El resultado es más artístico que práctico.Pero también puedes emborronar sólo el sujeto

World Press Photo 2017

Jane Evelyn Atwood es una fotógrafa nacida en Nueva York que es conocida por el impacto y profundidad que genera su fotografía documental al espectador y por su pasión por la gente y por la idea de exclusión. Su historia empieza en 1976 cuando decidió exponer con su primera cámara a un grupo de prostitutas que se encontraban en las calles de París, gracias a estas fotos, fue galardonada con el Premio W. Eugene Smith con su proyecto "The Blind" en 1980.

"De casta de viene al galgo" como bien dice el refrán y es que os presentamos a Robert Irwin, el hijo del fallecido Steve Irwin, el conocido documentalista de cocodrilos. Sus imágenes de la naturaleza más salvaje, han sido reconocidas en varios concursos de fotografía, y el joven no deja de impresionar a la gente con ellas. Desde corta edad, Robert quedó fascinado con el mundo natural. Actualmente, junto a su familia, viaja por todo el mundo retratando la belleza del reino animal y también lo hace en el Zoológico de Australia, recinto que su pa