El peligro de la censura es que acaba afectando a más de lo que muchos pueden creer; y sí, más de una vez han acabado siendo vícitima de ella los dibujos animados. Sí, son más de uno, de dos o de tres los capítulos o películas destinadas a un público infantil que han sufrido ese tijeretazo; que o bien les cambiaban parte del contenido o lo hacían desaparecer por completo.

La animación audiovisual española desembarca a partir dek 15 de junio en el certamen más importante del mundo para la industria de los dibujos animados, el Festival de Annecy, que 55 años después de su primera edición rendirá tributo a España como país invitado. En este espacio tendrá lugar el "Focus on Spain", una presentación de gala en el foro de inversores en dibujos animados más importante del mundo para mostrar a la industria 14 proyectos españoles en desarrollo (7 de cine y 7 de televisión).

Pocos saben que cuando Betty Boop nació en 1930 no era tan sensual ni atractiva, ni siquiera era humana.

The Fleischer & Famous Superman son una serie de 17 cortos de animación basados en el personaje de cómic "Superman". Fueron producidos en los años 40 por Fleischer Studios entre 1941 y 1942 y Famous Studios entre 1942 y 1943 con un coste aproximado de 50.000 dólares (de la época) por capítulo, una suma realmente elevada que doblaba el presupuesto de otros dibujos animados similares. Algunos capítulos están claramente influenciados por la participación estadounidense en la Segunda Guerra Mundial y fueron usados como propaganda bélica.

Que de pequeños madrugábamos los sábados para ver la tele no se salva nadie. Cuántas comidas y cuántas meriendas habremos pasado delante de la caja tonta, y nuestras madres encantadas porque por fin las dábamos un respiro. Te traemos 30 de las series que seguramente marcaron tu infancia.

Los dibujos que hicieron nuestra infancia tan llevadera eran mucho más complejos de lo que parecían a simple vista. En estos tiempos de misterios masónicos, iluminatis terroristas y conspiranoias varias, he decidido dar a conocer al mundo un enigma que lleva inquietándome desde mi más tierna infancia: el Enigma Goofy.

Un estudo do British Medical Journal concluye que hay más muerte y violencia en las cintas de animación que en las películas convencionales para adultos.

La carga de violencia que tienen muchas animaciones infantiles es similar a la de cintas no recomendadas para menores. Esto afirma un estudio realizado por investigadores canadienses y británicos. La tragedia de la madre de Bambi es una más de la lista: los padres del protagonista tienen muchas papeletas para morir durante los primeros minutos de la película. Las películas de dibujos animados están llenas de muerte y destrucción. Por cada personaje de carne y hueso mueren dos de dibujos animados.

Estudiosos de la Biblioteca Nacional de Noruega hallan en su archivo 'Empty Socks', una obra de cinco minutos de 1927.

Ni el coyote es tan lento, ni las orejas de los elefantes son para volar (ni para oír), ni puede haber anguilas eléctricas en el mar. Los dibujos animados son una fábrica de fantasías… y también de cosas ilógicas

Aquella era una de las bromas gamberras que los responsables de dibujos animados para todos los públicos jugaban a deslizar por debajo de la puerta para ver hasta dónde se podía tensar la cuerda. La incorrección premeditada en un medio que gozaba de presunción de inocencia tenía mucho de carcajada adulta y de avión que sobrevolaba las cabezas de los más pequeños incapaces de captar el chiste, y eso la hacía más divertida. En ciertas ocasiones la polémica surgía con el tiempo... como lo del dedo en el ano de Prince.

Son múltiples los casos de mensajes subliminales de carácter sexual incluidos deliberadamente en los dibujos animados con fines comerciales.

William Hanna y Joseph "Joe" Barbera (Hanna-Barbera) son dos de los animadores más populares, influyentes e imitados de la historia. Y sus creaciones forman parte de la cultura popular, ya que dieron vida a más de 300 personajes que siguen fascinando a millones de espectadores, desde Los Picapiedra al Oso Yogui pasando por La Hormiga Atómica, Don Gato, Scooby-Doo, los Supersónicos, El Gato Jinx, los ratones Pixie y Dixie, Maguila Gorila, Los autos Locos, Pepe Pótamo...

Peppa Pig es una serie infantil de gran éxito que puede transmitir a los niños más de lo que parece. Este blog lo analiza

Dan LuVisi un artista ha creado esta serie de dibujos en que los personajes de dibujos animados se convierten en criminales y demonios.

Una brillante idea para alegrar a niños con cáncer y demostrale que no están solos. Los niños ven a la televisión como una ventana que ayuda a darle sentido al mundo, y cuando ellos no ven a nadie parecido a sí mismos reflejados, se pueden sentir aislados y extraños. Esto puede ser especialmente cierto para los niños que han perdido su cabello debido a la quimioterapia. El grupo de defensa GRAACC se asoció con varias caricaturas populares incluyendo éxitos de EE.UU como Adventure Time and My Little Pony, Equestria Girls.

Un pequeño oso llamado Misha fue la mascota de los Juegos Olímpicos de Moscú en 1980. Además, protagonizó una serie de animación de 26 episodios realizada por Nippon Animation, autores de otros títulos míticos como “Heidi”, “La abeja Maya” o “Marco”, y que fue emitida durante los años 1979 y 1980 en diferentes televisiones del mundo.

Un conmovedor corto de animación de Disney en los años 50 sobre los beneficios de los isótopos radiactivos.

Los Pistoleros del Eclipse versión anime, creado con IAs, Stable Diffusion, Deforum, ChatGPT, ElevenLabs.

Noe Alonzo hace fotos que casi no parecen reales, bueno no casi, realmente no parecen reales. Es como si estuvieras viendo un anime realista o quizás Bladerunner. Noe es un artista que hace fotos en Corea del Sur y ha dominado esta edición perfecta de anime ciberpunk y la está aplicando a la fotografía real de paisajes urbanos. A primera vista, yo mismo pensé que tenía que estar viendo algún tipo de render 3D hiperrealista de algún tipo. La realidad es que Alonzo es así de bueno en lo que hace.

realidad es algo mucho más profundo de lo que pueda parecer a simple vista. Lo que Masamura Jushichi nos quiere contar es lo difícil que es llegar a un lugar extraño, un curioso drama centrado en los problemas de la inmigración, siguiendo los pasos de un pequeño tapir antropomórfico que llega a la Tierra procedente de otro planeta. Baku es, más que un inmigrante, un refugiado, así nos lo presenta Jushichi, que pone todo su empeño en mostrarnos qué se siente cuando se tiene que abandonar el hogar, cuando se está perdido en un lugar desconocido..

Más allá de la información que nos aporta el título de Hinatsugi, el pueblo de las muñecas y lo que cada uno pueda interpretar a priori de esa referencia tan propia del manga por un lado y del terror por otro, es más bien recomendable adentrarse en la historia de Aki Shimizu sin demasiada información, porque la historia y su mundo están pensados para que los descubramos al mismo que parte de sus protagonistas, los que se adentran en un lugar misterioso que no está en los mapas...

Son ya cinco los volúmenes que llevamos de ¿Qué le pasa a la secretaria Kim?, hemos sobrepasado con creces las mil páginas de este culebrón romántico, que es exactamente lo que es esta serie manhwa, y todo evoluciona bien y dentro de lo que se le puede pedir a la serie. Kim Myeongmi y Jeong Gyeong Yun han jugado las bazas del misterio y de la tensión no resuelta durante el tiempo que han estado necesario, con corrección, y ahora la historia pasa a una nueva fase. Después de muchas páginas imaginándolo, ahora llega el momento de ver cómo se comp

Homenaje al cine de Hayao Miyazaki (1941), quien supo sugerir y reivindicar a través de su producción audiovisual temas como la importancia de la infancia, el papel de las mujeres o el cuidado del medioambiente, sin dejar de hacer sutiles referencias a la cultura y la tradición japonesas. A través de hermosos escenarios, tramas y personajes complejos, su obra de animación trasciende cualquier tipo de frontera, geográfica y generacional, despertando los sentidos y las conciencias.

El estreno del nuevo anime de Hayao Miyazaki ¿Cómo vivís vosotros? (traducción literal del japonés Kimi-tachi wa Dō Ikiru ka), ha dividido la opinión de los espectadores japoneses en dos grupos: los incondicionales, que aseguran haber visto una obra de arte “que se te queda en el alma”, y los desconcertados, que piden la devolución de su dinero “tras 124 minutos de tortura”.

“Cyperpunk: Edgerunners” es una miniserie de animación japonesa (...) producida por uno de los estudios más alabados de ese país y líder en la animación expresionista, Trigger, y dirigida por Hiroyuki Imaishi, conocido por su trabajo en proyectos menos convencionales que las franquicias habituales. Y ello aun cuando esta serie bien podría considerarse parte de una de ellas, ya que está derivada del videojuego “Ciberpunk 2077” (2020) que, a su vez, es una traslación del famoso juego de rol “Ciberpunk 2020” (1988) por Mike Pondsmith

Las caricaturas de Harry Julius a menudo contenían comentarios sobre acontecimientos de la Primera Guerra Mundial, como propaganda del esfuerzo bélico de los aliados. En 1915, la mayor productora cinematográfica de Australia encargó a Harry Julius que realizase algún comentario satírico sobre la actualidad para su noticiario cinematográfico semanal de distribución nacional, The Australian Gazette. Hasta ese momento, nunca se habían hecho en Australia crónicas de este tipo destinadas al cine, ni mucho menos como dibujos animados.

Tweet donde John Romita JR informa de la muerte de su padre.