Desde el principio le impresionaron los detalles que observaba, maravillándose de cómo la gente crea vida de la nada. Reflexiona sobre su propia falta de motivación para levantar siquiera su teléfono y documentar escenas que le parecían asombrosas. Se pregunta dónde encuentra la gente esperanza en medio de tanta devastación.

Tras una serie de películas que han ido retratando los conflictos y sinsabores de su propia generación (La reconquista, La virgen de agosto), con Quién lo impide Jonás Trueba (Madrid, 1981) se ha lanzado a una desinhibida fusión de documental y ficción para hablar de adolescentes. Como él mismo recalca en esta entrevista, su propuesta –espontánea y de afán idealista–, no tiene pretensiones sociológicas (el adjetivo parece casi peyorativo, en boca de Trueba), ni aspira a perfilar un “retrato generacional”.

Desde la web de RTVE se puede acceder gratuitamente al enlace del documental creado por el cineasta Michael Moore. En esta producción, él mismo visita varios países, entre ellos Francia, Italia, Alemania, Finlandia y Eslovenia, para examinar cómo los europeos ven el trabajo, la educación, la salud, el sexo, la igualdad y otros temas, llegando en cada uno de ellos a establecer una conexión con la forma que tiene EEUU de tratar esos mismos asuntos. Una obra cinematográfica digna de ver, analizar y de la que todos los países deberían aprender.

En 2008 tres amigos veinteañeros decidieron embarcarse en un visionario proyecto: El Cosmonauta, una película libre financiada principalmente por crowdfunding. Hoy recordamos su historia, gracias al documental, también libre, Hard as indie, que nos cuenta la historia detrás de las cámaras. Un proceso en la que la amistad de los tres amigos se vería deteriorada para siempre...

El cine documental es una herramienta de denuncia social por excelencia, pues indaga en esos puntos ciegos de los medios de comunicación y del cine de ficción. Escarba en aquellos temas que la industria cinematográfica omite deliberadamente como parte de su función "validadora" de imaginarios. Sin embargo, además de denunciar, el documental también tiene el poder de mostrar narrativas positivas que escapan del imaginario dominante justamente porque muestra otras formas de percibir y vivir en el mundo que no son convenientes para el sistema.

"Esa violencia contra las mujeres se explica por la guerra que vivieron. El feminicidio es una terrible herencia de aquel entonces. Cuando un país permite la impunidad, la impunidad lo transforma. Además a eso hoy hay que sumar la variable del narco. La violencia ataca a los más vulnerables, y débiles: en este caso a las mujeres".

Después de años de enfrentamiento con los habitantes del pueblo, al que cambiaron el nombre por el de Rashnishpuram y por el que llegaron a circular hasta con fusiles AK-47, en 1985 la historia, por supuesto, acabó mal: Sheela, que era la secretaria del gurú, pero con una presencia de lideresa casi mayor que la de él, acabó acusada por las autoridades de intento de asesinato, envenenamientos con salmonela y fraudes de inmigración

Si hay un director argentino que tiene historia en los principales festivales internacionales, ése es Pino Solanas. Ganador del Gran Premio Especial del Jurado de la Mostra de Venecia 1985 por Tangos: el exilio de Gardel y del premio al mejor director en el Festival de Cannes 1988 por Sur, el realizador de La hora de los hornos –todo un clásico del cine político, que este año celebra su 50 aniversario– ya había tenido aquí en la Berlinale un reconocimiento a su carrera, cuando en el 2004 el festival lo homenajeó con un Oso de Oro, a la vez que

El pasado verano, la directora de documentales Deeyah Khan comenzó a recibir amenazas - para ser violada, torturada, gaseada y asesinada - expresiones que las mujeres de grupos minoritarios reciben a menudo por odio. Khan está acostumbrada al abuso racial: creció en Noruega (su madre es de Afganistán, su padre de Pakistán), y conocía las marchas neonazis. Pero el abuso que recibió el año pasado fue particularmente vil e implacable, y decidió que ya no quería tener miedo de esta generación de supremacistas blancos recién envalentonados.

Durante la larga crisis que asoló la economía española desde 2007 y que algunos dan por cerrada y otros, no tanto, millones de españoles abandonaron el país para buscar mejor fortuna en otras tierras. Las cifras de este exilio son inciertas, en tanto el gobierno español nunca puso demasiado afán en hacer un censo de los emigrados (...) Rubén Hornillo fue uno de esos miles de españoles que abandonó España en busca de las oportunidades que su tierra le negaba ha narrado su aventura y la de su generación en el documental ‘Españoles en el exilio’.

Los cineastas del documental The Hunting Ground, que se centró en la agresión sexual en los campus universitarios, anunciaron su próxima película, otro documental de agresión sexual en Hollywood. La película se centrará en el abuso y la manipulación en manos del poder. Dijeron que han estado desarrollando el documento durante algún tiempo, pero que tuvieron problemas para conseguir distribuidores o financiación porque temían represalias. "Entonces saltaron las historias de Weinstein y es como si se hubiera derrumbado un dique invisible".

El racismo institucionalizado, la sociedad blanca que mira hacia otro lado, el cine que lo normaliza, las leyes que lo permiten… En este documental, dirigido por el haitiano Raoul Peck y nominado al Óscar al Mejor Documental, se recogen las reflexiones del pensador y escritor negro James Baldwin, uno de los que mejor supo interpretar y analizar lo que suponía el profundo racismo de la sociedad norteamericana.

Una belleza fantasmal. El cineasta alemán Wim Wenders ha elegido consagrar su documental más reciente, La sal de la tierra (2014), a la figura y obra del fotógrafo brasileño Sebastiao Salgado, como antes lo hiciera, memorablemente, en sus aproximaciones biográficas a los directores Nicholas Ray, en Relámpago sobre el agua (1980), o Yasujiro Ozu, en Tokyo-Ga (1985), o a la coreógrafa y bailarina Pina Bausch, en Pina (2011). En esta ocasión, el también realizador de Hammett (1982), doble retrato del detective privado y escritor Dashiell Hammett,

El próximo 27 de noviembre la cadena Yelmo proyectará en una docena de cines, repartidos por otras tantas ciudades españolas, el documental 'David Bowie is', de Hamish Hamilton, una visita guiada por la exposición sobre el artista que reunió más de 300 piezas en el Museo Victoria and Albert de Londres.

Es Alejandra Sánchez la que abre el diálogo realizado tras el Festival Internacional de Cine de Guadalajara, donde los cuatro presentaron sus largometrajes: “Seguir viviendo es una historia personal porque varios años después de la filmación de Bajo Juárez (un documental sobre la situación de las mujeres en esa ciudad) me llaman para avisarme de que Norma, una de mis protagonistas, ha sufrido un atentado, y que sobre sus hijos pesa una amenaza de muerte, por lo que hay que sacarlos de allí lo más pronto posible.

Documentales censurados por ser demasiado duros, películas bélicas incómodas, cintas consideradas pornográficas... todas estas películas han sido prohibidas durante algún tiempo. Y ahora, algunas son clásicos mientras que otras han quedado relegadas a un segundo plano, o directamente al olvido. La número 10 es "Outlaw", de Howard Hugues, ahí el "problema" eran los pechos tan espectaculares que lucía la protagonista, Jane Russel. Y la número 1, Holocausto Canibal, gore al 100%.

Analizando la evolución de los precios desde 1960 hasta 2024, vemos un salto impresionante que se atenúa al ajustar por inflación, pero sigue mostrando casi el doble de diferencia. Además, es importante considerar que el poder adquisitivo y el coste de vida han cambiado notablemente en detrimento de las nuevas generaciones. En 1960, una entrada de cine costaba 0,12 euros (20 pesetas), equivalente a 4,65 euros ajustados por inflación. En 2024, el precio ha subido a 8 euros.

"solo en color" 'Classics' desaparecerá de la programación de Trece después de tres temporadas. El origen de la decisión está, precisamente, en la elección de filmes de José Luis Garci. "Han pensado que las películas en blanco y negro no dan suficiente audiencia". 'Días de cine clásico' queda como reducto del cine clásico

El cine clásico no cotiza precisamente al alza, ya que su espacio en televisión ha ido reduciéndose cada vez más. Sin embargo, quedaban dos pequeños oasis para los amantes del séptimo arte con 'Días de cine clásico' en La 2 y 'Classics' en 13 Tv era el otro. Pues bien, ya solamente nos queda uno, porque el espacio conducido por José Luis Garci ha sido cancelado tras tres años en antena.

La Fiscalía ha solicitado este miércoles la imputación del cineasta Benoît Jacquot por la violación de Isild Le Besco y Julia Roy, según el medio francés 'Le Parisien'. El cineasta fue detenido el pasado lunes para ser interrogado, igual que el también cineasta Jacques Doillon, que fue liberado por "razones médicas". 48 horas después la fiscalía pide para Jacquot la inculpación formal por "violación, agresión sexual y violencia, presuntamente cometidos entre 2013 y 2018" contra Julia Roy, y por "violación de menor por persona con autoridad[...]

El primer claqueta de "El Alcalde", el largometraje documental basado en la vida de Juan Ramón Amores, senador y alcalde de La Roda, ha resonado anunciando el comienzo de su producción. El filme pretende ser un relato de lucha y esperanza, documentando la trayectoria vital de Amores desde que fuera diagnosticado con ELA (Esclerosis Lateral Amiotrófica) en el año 2015. La película aspira no solo a compartir las vivencias de Amores, sino también a arrojar luz sobre la realidad de quienes conviven con esta enfermedad.

Enemigo mío regresará al cine. Y lo hará de las manos de uno de los nuevos rostros de la pequeña pantalla, Terry Matalas, showrunner que llevó la temporada final de Star Trek: Picard a nuevas cuotas de audiencia y críticas. Matalas ha sido el elegido para escribir una ambiciosa puesta al día de la película de culto de ciencia ficción de 1985 dirigida por Wolfgang Petersen, que contaría con el apoyo de 20th Century Studios y Disney. Pero, ¿es necesario hacer un remake de una producción tan querida?

Con inopinados y cruentos combates contra uno de los ejércitos más poderosos del mundo de la época, Vlad Țepeș, conocido como el Empalador o Drácula, forjó a lo Juego de tronos su tenebrosa popularidad hace casi seis siglos. Incluso hoy en día su fama sigue vigente en el imaginario rumano.

El público acudió a ver a precio reducido películas como 'Furiosa' o 'El reino del planeta de los simios', pero el incremento de espectadores ha sido tirando a decepcionante.

La Fiesta del Cine tiene dos ediciones por cada año, normalmente celebradas en los meses de mayo y octubre. En cambio, este 2024, la primera edición tendrá lugar entre los días 3 y 6 de junio, algo que anunció la cuenta oficial de la Fiesta del Cine junto a un vídeo en el que mostraban una ciudad vacía, ya que los habitantes se encontraban en las salas de cine aprovechando la promoción.

Una de las empleadas que se encargaba de dar paso a los asistentes al Festival de Cannes al auditorio, se ha lanzado contra la actriz y exMiss República Dominicana Massiel Taveras, mientras intentaba ajustarse su vestido. La trabajadora le cogió del brazo y le empujó bruscamente indicándole que tenía que avanzar, lo que produjo el enfado de Taveras.