And the Oscar goes to…. The Artist, El artista. La peli muda en blanco y negro acaparó todos los premios gordos y la verdad es que cuadra perfectamente con el mundo en el que vivimos, una época en la que por quitarnos, nos quitan hasta el sonido de las películas. Es la peli del momento, de este momento en el que triunfan los “artistas” que no sueltan prenda, ni traje, que acaparan todos los premios gordos y que se han llevado hasta el color devolviéndonos al tiempo en el que todo era en blanco y en negro

El autor selecciona con criterio las que considera mejores películas del cine mudo clásico y las ordena según sus gustos. Una buena manera de acercarse a este tipo de cine actualmente algo desprestigiado.

Con las nuevas tecnologías para rodar películas, (efectos especiales, sonido e imagen HD) hemos olvidado los principios del cine, un tipo de cine que no tenia sonido, en las que sus imagenes lo decian todo, risa, terror, incertidumbre, etc. Solo tenías que poner un poco de imaginación y la película ya estaba completa.

Michel Hazanavicius con The Artist ha elevado al cine mudo a los altares del cine comercial. La película está arrasando en taquilla con la bendición de la crítica. Ha recuperado un estilo, limitado en su tiempo por la técnica, encerrado en la jaula del olvido y sólo abierto para los cinéfilos. Quien haya visto la película seguro que se le ha abierto el apetito de más cine mudo. La Antena, Louis, El ilusionista...

El gran Jonay Armas nos acerca esta magnífica película de cine mudo que está arrasando en todos los certámenes a los que se presenta.

‘The Artist’, que se presenta hoy en Madrid, figura como favorita en todas las quinielas de los expertos en la carrera por los premios del año. El dúo formado por el director Michel Hazanavicius y el actor Jean Dujardin rinden homenaje al cine mudo de los años 20.

Es 1928 y James Edgard Davis, alias "dos revólveres" y jefe de policía, está tratando de probar que es el el que tiene mejor puntería en la ciudad disparando a un cigarrillo que otro sujeta en su boca. Tiene éxito en el propósito. Grabación de cine mudo.

10 recomendaciones sencillas y nada eruditas para descubrir la magia del cine mudo.

En pleno siglo XXI la industria del cine casi ha tocado techo en lo que a innovaciones tecnológicas, de imagen y sonido se refiere, por eso quizás recomendar ver cine mudo es un poco locura sobretodo porque estamos acostumbrados al cine cómodo en el que solo tenemos que sentarnos y disfrutar. Pero yo propongo un reto, ver cine mudo, películas en blanco y negro en las que hay que estar muy pendientes y poner los 5 sentidos para que el largometraje nos acabe de entretener. Pero para acabaros de convencer os daremos 10 razones de porque ver este

La película muda "The White Shadow" (1923) ha sido encontrada en Nueva Zelanda y está considerada por los historiadores como una joya en lo que se refiere a rarezas de la filmografía de Alfred Hitchcock. Según la filmografía de Hitchcock el nuevo hallazgo sería la segunda película del director. Hasta el momento sólo se han encontrado los tres primeros rollos que corresponderían a la mitad de la película.

Uno se acerca al cine mudo con desconfianza. Se trata de un cine obsoleto, viejo, que se entiende superado. Una reliquia o, peor, un vestigio, una antigualla. En realidad, es otra vertiente (la primera de hecho) de ese nuevo arte que surgió con la filmación de imágenes en movimiento, en el que, desde prácticamente sus inicios como género de ficción, podemos encontrar verdaderas joyas, tesoros que hemos querido rescatar para el iniciado en él, haciendo una lista de 50 películas

Este es el aspecto que hubiera tenido La Guerra de las Galaxias si hubiera sido rodada en la época del cine mudo.

Curioso cortometraje que responde a la pregunta de que como se hubiera rodado un corto de zombis en los años 20.

El investigador de la Universidad de Alicante, Kiko Mora Contreras, ha descubierto que la primera mujer que protagoniza una cinta de cine mudo es una bailaora flamenca española y de escuela bolera llamada Carmen Dauset Moreno.

Hace un siglo viajar no era tan simple y tan barato como ahora. Y enviar paquetes de una punta a otra del planeta era una auténtica inversión. De ahí que en la década de los 20 los productores de Hollywood, que ya entonces empezaban a conquistar el mundo usando como única arma el celuloide, a veces prefirieran abandonar a su suerte las películas que estrenaban en países tan distantes como Nueva...

Este vídeo contiene una selección de escenas censuradas en las décadas de los veinte y los treinta del siglo pasado, en los primeros años del cine, en plena transición entre el cine mudo y el sonoro, cuando la labor censora en EEUU estaba a cargo de administraciones locales.

Revisión de una de las cintas más importantes de la historia del cine mudo dirigida por Victor Sjörtröm

En 1917, durante los tiempos del cine mudo, un inventor llamado Charles Pidgin, cansado de los subtítulos de las películas, patentó un curioso método para simular el habla de los actores en la pantalla.

Si "Matrix" hubiera sido rodada en cine mudo...

Murnau dirigió en 1927 la primera gran historia de amor del cine, una bella película que sólo con imágenes nos transmite mucho más que la mayoría de las tontas películas románticas actuales.

Las televisiones tendrían la obligación estética y moral de exhibir alguna vez cine mudo, de descubrirles a los niños y a la gente joven que nadie ha poseído en la historia del cine tanta gracia, profundidad, capacidad inventiva, imaginación visual, lirismo y genio en estado puro como Buster Keaton y Charles Chaplin; que la más conmovedora historia de amor, de culpa y de redención la filmó sin necesidad de palabras un individuo llamado Murnau.

Uno de los clasicos del cine, reverenciado por directores como Jean Luc Godard, que habla de ella como paradigma del cine sobre gente corriente; una muestra de como hay que ser humilde cuando las cosas nos van bien, y de lo cruel que puede ser la vida cuando nos van mal. "Nacido el 4 de julio de 1900, John cree estar destinado a ser un gran hombre. 27 años despues, sin embargo, es tan solo uno mas entre la multitud, un mal pagado oficinista [...]" (Ver enlace a MTV en #1)

Las 10 primeras películas mudas de la lista de las 100 mejores de The Silent Era, con con enlaces para verlas completas o descargarlas por vía directa o por torrent, y breves citas sobre cada una.

Muy cachonda. Hace un tiempo vi una de Star Wars, también espectacular.

Al comienzo de la década, casi todos los títulos editados por Marvel tenían unas ventas medias por número de 200.000 ejemplares. En 1977, sólo una colección podía presumir de tal logro: “Amazing Spiderman”. La antaño orgullosa “Casa de las Ideas” se encontraba en un estado precario. Casi todas las series salían con retraso, lo que obligaba a pagar indemnizaciones a las imprentas o realizar a toda prisa números de relleno

Postal, originalmente, es un juego de mal gusto del cual hicieron una película, la cual también es de bastante mal gusto. No hay más, la verdad.

Teaser Trailer de «Megalópolis», la nueva película de Francis Ford Coppola.

Se estrenó hace 30 años en Cannes y revolucionó el mundo del cine: Pulp Fiction. La obra maestra de Quentin Tarantino combina el humor negro con elementos icónicos y una narración no lineal. A ello se suman grandes actores y diálogos mordaces.

A pesar de formar parte de la célebre saga de los Monstruos creada por los estudios Universal en las décadas del treinta y cuarenta, El fantasma de la ópera es más un musical con pinceladas fantásticas que una cinta de terror típica de aquella productora. Edward Ward, compositor y director de orquesta norteamericano que tuvo buena participación en el cine fantástico y de terror, fue el encargado de componer una banda sonora inusual y muy interesante para este clásico del género

En este video repasaremos las animaciones que mas tiempo tardaron en hacerse. Cada una de ellos necesitó al menos de una década para poder terminarse. Encontraremos cine de todos los lugares del mundo. menos oriental. Parece que allí se toman las cosas de otra manera... En fin. Lo que quería decir es que encontraremos animación realizada en los Estados Unidos, en Francia, en la URSS e incluso en Hungría. Todas ellas tienen otra característica común, son auténticas joyas de la animación que están medio olvidadas.

El documental de dos episodios contará con el testimonio exclusivo de personas que coincidieron con el entonces reputado actor de 'House of Cards'. 'Kevin Spacey: al descubierto' se verá en abierto en DKISS.

Narciso Ibáñez Menta, cuyo nombre sigue siendo sinónimo de horror escalofriante y narración cautivadora, fue un célebre actor conocido por su excepcional talento en el mundo del cine español y latinoamericano. Nacido el 25 de agosto de 1912 en Sama de Langreo, Asturias, España, dejó una huella imborrable en el cinematógrafo a través de sus cautivadoras actuaciones tanto en cine como en televisión.

En una escena de Kill Bill Vol. II podemos ver a un personaje secundario (Esteban Vihaio) leyendo un libro titulado "The Carrucan´s of Kurrajong", de la autora Jasmine Yuen. Fuimos varios los que corrimos a buscar la novela, que resultó ser una broma de rodaje: la australiana Jasmine Yuen-Carrucan era una asistente de cámara, y Kurrajong es una ciudad de Australia. Cuando Uma habla con el padrastro de Bill (Esteban), esta leyendo un libro titulado "The Carrucans of Kurrajong". ¿Este libro existe?¿Qué es?¿Es una paranoia de Tarantino?

La primera adaptación cinematográfica de La isla del tesoro fue un filme mudo, de imagen real, estrenado en 1918. A lo largo de las décadas, más y más adaptaciones fueron emergiendo. Algunas de ellas muy queridas, como las realizadas por Metro-Goldwyn-Mayer y Walt Disney Productions en 1934 y 1950 respectivamente, pero siempre esquivando la animación. El primer representante real fue la oscura Mr. Magoo's Treasure Island (1964), un episodio en dos partes de la serie de animación The Famous Adventures of Mr. Magoo (1964-65).

Descubrimos cuáles son los 7 Westerns incluidos en la lista de 250 mejores películas de la historia del cine según la popular página web IMDb. Seguro que alg...