El estreno del nuevo anime de Hayao Miyazaki ¿Cómo vivís vosotros? (traducción literal del japonés Kimi-tachi wa Dō Ikiru ka), ha dividido la opinión de los espectadores japoneses en dos grupos: los incondicionales, que aseguran haber visto una obra de arte “que se te queda en el alma”, y los desconcertados, que piden la devolución de su dinero “tras 124 minutos de tortura”.

Video corto sobre lo que piensa Hayao Miyazaki sobre el uso de inteligencia artificial.

(...) diseños y animaciones espectaculares, acompañados de una banda sonora excelente. Aunque no solo ofrece eso, también temas existenciales como la dualidad entre la apariencia anciana y la mentalidad de una adolescente, el trasfondo de la guerra o un sinfín de sentimientos, entre otras cosas (...) habrá personas diferentes que se fijen en otras cosas como la personalidad. Que da igual los problemas que tengas, siempre habrá alguien que querrá ayudarte. Que aunque hay personas malas que solo buscan la destrucción, hay otras que son buenas

Además de que la selección demuestra ese empeño puesto en cada detalle, otro rasgo distintivo del proceso creativo del estudio, queda de manifiesto también la importancia que la naturaleza tiene dentro del imaginario japonés y específicamente del zen.

El pasado 2017, el productor Toshio Suzuki dio una alegría inmensa a los aficionados al cine de animación —y al séptimo arte en general— al anunciar que Hayao Miyazaki abandonaría su retiro para dar forma a un nuevo largometraje que dejaría a su nieto a modo de herencia. Cuatro años después, la leyenda nipona continúa dando forma a una 'Kimitachi wa dô ikiru ka' que se está cocinando a fuego muy lento, en parte, por el uso de animación tradicional.

En septiembre de 2013, tras completar el largometraje Kaze tachinu (El viento se levanta), Miyazaki ofreció una rueda de prensa en la que anunció su jubilación de las producciones cinematográficas, pero terminó por retirar esas declaraciones en 2017. Actualmente trabaja en un nuevo largometraje titulado Kimitachi wa dō ikiru ka (Cómo vivís).

Hayao Miyazaki es un nombre con peso propio, con más valor para la industria del cine y la animación que muchas franquicias juntas del propio sector. El creador lleva décadas dejando majestuosas creaciones en nombre de Studio Ghibli, y su carrera es una venerada y seguida por todo el mundo. Tal es así, que a día de hoy puede encontrarse una espectacular exhibición en Los Angeles en honor a su carrera, específicamente en el Academy Museum of Motion Pictures.

El director Mamoru Hosoda dijo a la Agence France-Presse la semana pasada que tiene objeciones hacia cómo se representan las mujeres en las obras japonesas [...] Mencionó a un "gran maestro de la animación que siempre pone a una chica joven como heroína" y comentó "para ser franco, creo que lo hace porque no tiene confianza en sí mismo como hombre. Esta veneración de chicas jóvenes realmente me perturba y no quiero formar parte de ella". Aunque Hosoda no mencionó a Hayao Miyazaki, AFP le identificó como el tema de la conversación.

Fue en el año 2001 cuando Hayao Miyazaki lideró la construcción del Museo Ghibli, un homenaje al estudio que había fundado 15 años antes

En este artículo se analizan dos películas del director japonés Hayao Miyazaki. En concreto, Nausicaa del Valle del Viento y La Princesa Mononoke. A través de estos largometrajes se tratan conceptos sociológicos como el etnocentrismo, la importancia de las culturas locales o el conflicto hombre/naturaleza.

"Su experiencia dentro del mundo de la animación es tan extensa que muchos se sorprenderían al saber que es el creador de Heidi, la serie de televisión que hizo llorar a medio país, o de otras producciones que ya han pasado por TV3, como Conan, el niño del futuro. En Occidente se le conoce como el Disney japonés, ya que sus últimas obras han sido largometrajes y sus creaciones se sitúan siempre en un punto que las hace interesantes tanto para grandes como para pequeños, aunque él siempre ha defendido que las hace pensando en la chiquillería."

"Bueno, eso no es asunto mío. Es mejor que la taquilla dé beneficios para que haya armonía en el estudio, no tengas que preocuparte por ésto, éso o lo otro y puedas centrarte en esforzarte en tu trabajo" [...] "No la he visto. En general no veo otras cosas. No veo la televisión, ni películas. Sólo soy un viejo jubilado recogiendo basura" [...] "De verdad, no me importa eso. Siempre va a haber inflación en este mundo. Ahora tengo que recoger basura..."

Chihiro Ogino tiene diez años y conoce el secreto para que un ser humano pueda atravesar un puente repleto de espíritus sin ser descubierto: contener la respiración. Lo sabe porque ella misma lo ha hecho, pero las razones por las que dicha muchacha acabó cruzando viaductos transitados por dioses legendarios tienen poco de misterio y mucho de niñas divirtiéndose durante el estío en una casa entre las montañas. En cambio, el propio viaje de Chihiro, y las desventuras que durante este acontecieron, atesoran un secreto fabuloso.

Bien es cierto que cuando hablamos de Gainax, la gente piensa en Evangelion, o en FLCL, olvidando una larga carrera de éxitos anteriores. Logrados muchos de ellos con pocos recursos, mucho esfuerzo y trabajo. Este es sin duda un buen ejemplo. Algunos recordaréis que la serie fue emitida por Tele 5. Olvidaros de esa atrocidad de El misterio de la piedra azul, ya que forma parte de los despropósitos que nos obsequió esa cadena durante años, con un estilo de "metamos tijera" y de "¿respeto al espectador?... ¿eso se come?"

Es esta dicotomía (el bien y el mal que contiene) lo que eleva La princesa Mononoke más allá de ser un relato misántropo de desesperación y la convierte en la obra más inspiradora de Miyazaki, llena de esperanza en la humanidad. El tema de la dicotomía se trata en profundidad; desde sus defectuosos protagonistas hasta sus objetos inanimados, impregna la película. Aunque los arquetipos son la forma más fácil de transmitir un mensaje, han acabado siendo víctimas de su propia simplicidad, (...) poco realistas y cada vez más trillados.

Este plato en particular, con el soba cubierto por boniato rallado se llama "tororo soba", que sólo se diferencia en una letra de "Totoro soba" [...] En cuanto a los ingredientes exactos, las secciones grises consisten en fideos de trigo sarraceno y las blancas en nagaimo (boniato rallado). Las marcas del pecho de Totoro son semicírculos de de cebolleta cortada, que también sirven de fondo. Su paraguas [...] y algunos rasgos faciales están hechos con algas nori, y a un lado hay un recipiente con caldo para mojar los fideos.

Con una máscara de cosplay hicimos a Sin Cara de Miyazaki en vídeo. La coña era recrear un momento mientras grabábamos un vídeo en el que interrumpe el personaje Sin Cara de El viaje de Chihiro dándose un paseo por el salón de casa.