Muchos adultos y jóvenes crecimos con las clásicas historias infantiles que Disney adaptó, llevándolas al cine y la televisión. Cuentos de hadas que nos maravillaron dentro de nuestra inocencia de niños, absorbiendo la idea de que lo bueno siempre triunfa y la vida tiene un final feliz. Quizás hay un concepto clave que se debe tomar en cuenta, y es que como acabamos decir, son historias adaptadas, moldeadas a gusto de los ejecutivos y escritores de la empresa que nos vendía sueños. Pero tras algunos de estos cuentos hay fantasías no tan inocen

Este estupendo libro de relatos incluye quince narraciones de longitud variable, entre dos y quince páginas, sobre un puñado de temas, relacionados con el lesbianismo, pero que tienen vigencia universal: la soledad, la identidad sexual, la necesidad de querer y ser querido, los afectos...temas que a todos nos atañen y nos hacen ver que en lo esencial no hay diferencia entre lesbianismo y heterosexualidad.

Pues que se cumpla la ley en todos, en todos, antes del amanecer...

Los chicos son el héroe, el secundario, el científico, el tío cachas, el tímido, el orgulloso y un montón de papeles más. La chica… simplemente eso, la chica. Y pese a que las mujeres son el 50% del total de espectadores habituales de la cultura audiovisual, encuentran mucha menos variedad de personajes con los que identificarse en pantalla que los que pueden ver los chicos.

La semana pasada me eché un poco al monte y me atreví a daros algunas ideas que me han sido muy útiles a la hora de ganar presencia en las redes sociales con un blog sobre un tema tan específico como el arte contemporáneo chino. Esta semana me gustaría daros otras 5 ideas que creo que os pueden ayudar si sois profesionales del arte contemporáneo y queréis tener una mayor visibilidad en el entorno digital.

La Generación del 27 es uno de los movimientos artísticos e intelectuales más importantes de la historia cultural española. Sus miembros masculinos son ampliamente conocidos. Pero, ¿Por qué en su extensa nómina no aparecen figuras femeninas? ¿Es que acaso las mujeres no podían ser artistas en aquella época? Nada más lejos de la realidad…

La industria cinematográfica se ha revolucionado con el fenómeno de las narrativas transmediáticas, entendidas como un modelo de producción de contenidos y productos caracterizados por relatos distribuidos en diferentes mass media, medios alternativos, plataformas, consolas de videojuegos, terminales, etc. El lector puede encontrar en el artículo las aplicaciones en iOS más importantes para construir una narrativa transmedia

En un análisis de todas las aplicaciones Android e iOS relacionadas con “Art Fair”, entre otras, hemos comprobado la muy baja participación de las ferias en el desarrollo de aplicaciones que muestren mejor qué oferta artística proponen. Con notables excepciones, hay un desfase entre el volumen de visitantes y cifras económicas que gestionan, y la pobre presencia en las “apps”, un terreno de millones de consumidores.

Leo con estupor el siguiente artículo: www.finanzas.com/xl-semanal/firmas/20150607/historia-espana-8532.html El Sr. Pérez Reverte, del que admiraba algunas cosillas, no da una en Historia, y menos en los últimos tiempos. Su peculiar "Historia" de "España" está llena de barbaridades, pero con esta se lleva la palma, porque además toca mis terrenos. Por ello, me veo obligado a responderle. Hace tiempos le envié una carta, está claro que no la leyó.

Si la historia europea del siglo XX estuvo dominada por una serie de dictadores que impusieron una política de terror y exterminaron a todos aquellos que les supusieron peligrar su puesto, no fue algo excepcional de esta parte del continente euroasiático, sino, más bien, fue la tónica general en el resto del planeta. Mientras se alzaban voces en Chile con Pinochet, con Idi Amín en Uganda, Bokassa en la República Centroafricana, Pol Pot en Camboya o Kim jon-il en Corea del Norte, en China gobernaba Mao Zedong, que ejerció su mando sobre la cuart

Muy poca gente, nadie, o casi nadie, ha sabido cantar a Antonio Machado como Serrat lo ha hecho. Nadie así un dolor tan profundo. Aprendí de memoria sus poemas escuchándolos en el coche, en los interminables viajes que hacíamos de pequeños en un Dyane con la parte de atrás llena de maletas para que los…

La presente e irregular edición de la Bienal de Venecia está rodeada de polémicas, pero no debemos dejar que nos distraigan del problema principal que afecta al mundo del arte: ceguera, secuestro e hipocresía. La Bienal se está convirtiendo en una fiesta secuestrada por los ricos, donde el resto de elementos, artistas, comisarios, y sobre todo, espectadores, juegan un rol de agregado. Y donde es perfectamente posible tener pesadillas.

Presentación del libro "Ricardo Arias Calderón: Pensador y Constructor de Democracia por el poeta y narrador panameño Luis Flórez Karica

Si a la gran mayoría de la fotografía contemporánea le quitas el concepto esta se desmorona. Igual que las fotos de Isabel Muñoz sin el trabajo de sus becarios, se quedan en nada. Ya hemos tratado ese tema alguna vez aquí. Además nuestras reflexiones fueron recibidas con los brazos abiertos en su momento.

Esta selección es el resultado de un largo período de lectura y revisión de autores. La idea es que esta antología fantástica pueda disfrutarse online desde cualquier dispositivo, mientras viajas o en cualquier sitio.

Tras quedarse en el paro, el historiador Carlos Guijarro (Badajoz, 1955) tomó una decisión que habría desmontado la teoría de que los desempleados se ponen a buscar a trabajo cuando les quedan pocos meses para terminar de percibir el subsidio, argumento lanzado en público por algún alto representante de la CEOE. Guijarro había dado con un suceso poco conocido de la Guerra Civil (el ataque indiscriminado que padecieron los republicanos que huyeron de Málaga en febrero de 1937 cuando la ciudad cayó en manos franquistas)

Las estanterías de librerías y bibliotecas están repletas de memorias, diarios y demás tipos de autobiografías. El interés por la vida de los protagonistas es un factor clave para las editoriales.Klaus Kinski, Buñuel, Christiane F. o Assata Shakur firman algunas de las narraciones personales más famosas

Los límites cada vez menos definidos de algunas disciplinas, la posibilidad de multidisciplinariedad, pero sobre todo la manera en que se utilizan ciertos términos o manifestaciones, dicho de otra forma, la manera en que se inscribe un elemento dentro de determinado marco, suscitan muchos cuestionamientos.

Los buzones forman parte del proyecto ‘I went to MOMA and..‘, una iniciativa que el museo puso en marcha en 2011 para descubrir qué opinan sus visitantes. Y entre los formularios que han ido recogiendo, los encargados del proyecto han quedado encantados con aquellos que exponen las opiniones de infantes y adolescentes.

Patricia nació en Sierra Leona en 1965, aunque a los siete años ya vivía en Australia donde posteriormente estudió Arte en la Australian National University y el Victorian College of Arts,lanzándose entonces a una carrera profesional como artista. Aunque practica otros géneros como pintura, o fotografía, donde destaca más es en escultura.Las obras de Patricia están hechas de una mezcla de silicona, plástico y vidrio, debidamente pintados para conseguir la textura adecuada de la piel y con pelo auténtico (humano,además) que da el toque decisivo.

El escándalo del Macba ha sido el último de una larga lista negra en la que nuestras instituciones han demostrado un espíritu más bien feudal. Cancelaciones, censura, destituciones... A todo esto se le suman otros casos internacionales, como los destrozos realizados por EI, la cancelación de la exposición de Hermann Nitsch en México, o la represión sufrida por la artista cubana Tania Bruguera.

Es realmente muy raro que una pieza, extraordinariamente fea y fallera, haya pasado desapercibida para el director hasta el último momento. Raro pero posible, dada la cantidad ingente de gestiones que un director de museo debe acometer; pero es imposible que los comisarios de la exposición no supieran con claridad meridiana que esa obra era problemática (por los parecidos más que razonables). Roma y Preciado deberían habérselo señalado con antelación al director del MACBA, para no montar saraos gratuitos

El Consorcio del MACBA, formado por representantes de todas las instituciones públicas, el museo y su fundación, ha aceptado la dimisión de Marí, que ya había puesto su cargo a disposición del museo el viernes cuando rectificó, tras la presión, y decidió abrir el sábado la exposición que él había cancelado tres días antes tras censurar la polémica obra de Ines Doujak, que representaba al rey Juan Carlos sodomizado por una líder política boliviana, que a su vez era penetrada por un pastor alemán.

La exposición cancelada ayer ha despertado gritos de censura, pero también hay que hablar de despilfarro de dinero público, irregularidad de sus trabajadores, incompetencia de su director y/o irresponsabilidad del patronato, cuya presidenta de honor es la reina Sofía. Lo primero que queda claro es que en España no acabamos de entender el efecto Streisand... En países donde se respeta a las instituciones, lo anterior supondría la dimisión inmediata del director. [Rel.: www.meneame.net/story/macba-censura-obra-ofensiva-rey-juan-carlos]

Cuando se estrenó Edge of Tomorrow (Doug Liman, 2014) pasaron dos cosas: primero, que nos pilló a todos (crítica, público y academia) desprevenidos; segundo, que se la señaló como la primera película que adaptaba con éxito las formas del videojuego. La revista Wired se refirió a ella como “el mejor videojuego que no puedes jugar” y en The Atlantic la catalogaban como “un videojuego con un único save point”.