Brian Walker, co-comisario de la exposición y Manuel Borja-Villel, director del Museo Reina Sofía, hablan de la exposición dedicada a la obra del historiestista George Herriman. El trabajo de Herriman nace en paralelo al desarrollo del cómic como un nuevo lenguaje artístico, surgido en Estados Unidos a finales del siglo XIX. Este nuevo medio trajo consigo una serie de hallazgos visuales basados en la repetición de esquemas y patrones que ya en esta primera etapa tuvieron importantes logros narrativos. Su creación más popular fue la tira Krazy K

Khaled Dawwa, nacido en 1985, recibió en 2011 por su proyecto "Clay and Knife" una amplia atención. Su interés por la escultura se remonta a su infancia y utiliza arcilla cruda para explorar las condiciones humanas. Las figuras emblemáticas de Dawwa parecen a veces opresivas y malévolas, mientras que a veces están llenas de patetismo como si protestaran contra la injusticia.Khaled Dawwa dice que cuando era niño solía crear cosas nuevas usando cosas disponibles en casa. Fue muy influenciado por su madre. Tenía la capacidad de crear muchas cosas

Repaso por la escultura de las islas del Egeo, Egina, Delfos, Sicilia, Olimpia y Argos, precedentes al periodo clásico. Destacan los trabajos realizados en Argos por los artistas Mirón y Policleto.

En la ciudad de Aizanoi, en la península de Anatolia, exactamente en el fondo fangoso de un arroyo, han aparecido dos esculturas que representan a Afrodita y Dioniso.

Se dio a conocer con obras de estilo expresionista y murales de gran formato, con el mar y las reivindicaciones sociales como temas recurrentes.

Escultura Jatayupara: Jatayu es la escultura de pájaro más grande del mundo que se encuentra en Chadayamangalam en Kollam, Kerala. Se relaciona con el Ramayana, la epopeya india. Chadayamangalam es un parque temático único en su tipo ubicado de Thirucananthapuram a unos 50 km y tiene una amalgama de elementos que incluyen tecnología, mitología, aventura, arte, cultura y bienestar. Es un lugar ideal para los amantes de la aventura y los asistentes al picnic, por lo que el lugar cuenta con un museo de realidad virtual.

Regalo de Cosme I de Médici, estuvo en Úbeda desde el siglo XVI hasta 1936, cuando la guerra se lo cobró como víctima. Tardó 25 años en 'volver a la vida' y ahora la ciudad lo reclama. Pero pertenece a la Casa de Medinaceli.

Una de las principales atracciones en la feria mundial que se celebra en Dubái es una estatua hecha de polvo de mármol que ha causado tanto asombro como la original hace más de 500 años.

Freya Jobbins es la artista australiana que ha creado estos bustos muy poco convencionales. Se trata de esculturas hechas completamente con juguetes infantiles, la mayoría piezas de muñecas.

Hacia 1538 Miguel Ángel recibió en Roma un encargo de su amigo Donato Giannotti: un busto de Bruto, que sería para regalar a un cardenal. Tanto el cardenal como Giannotti eran florentinos y republicanos. Además, habían estado en contra del poder tiránico de Alessandro de Medici, que había sido asesinado por Lorenzino de Medici. Este magnicidio fue visto como una lucha contra la tiranía. De ahí a que se escogiese la figura de Bruto: el más conocido asesino de Julio César, que impidió que el general se convirtiera en un tirano.

El título de la obra (la novena hora) hace alusión a las 15h, el momento en el que, para los cristianos, Jesús dice eso de: «Dios mío, ¿por qué me has abandonado?» El vicario de Cristo en la Tierra ha sido víctima de la gravedad, esa ley que gobierna el universo y rige los ciclos de generación y muerte en el cosmos, y al ver la escena todos nos hacemos preguntas sobre la existencia de Dios, la infalibilidad del Papa o los golpes del destino. Nadie ha podido hacer nada para evitar el fatal accidente.

La restauración de la Piedad Bandini de Michelangelo ha finalizado. Y con ella, se han aportado nuevos datos sobre la escultura. Destacan los estudios sobre el material, que no es mármol de Carrara sino uno de la cantera de los Medici. Este mármol es más impuro, con presencia de pirita. Así se explican los textos contemporáneos que describían un escultor anciano que sacaba chispas con cada toque de cincel. Pero también explican las grietas que encontró MIguel Ángel y que obligaron a abandonar la escultura, acabada por un colaborador.

“Es poético, incluso mágico, ver a esta naturaleza retomando lo que fue suyo”. Jonk es un artista francés reconocido por documentar con su cámara lugares poco convencionales de fotografía urbana como sitios abandonados, las catacumbas no oficiales de París, entre otros, para compartir la belleza de las ciudades desde una perspectiva diferente.

Si alguna vez has atravesado un museo o una galería de arte, es posible que te hayas percatado de que gran parte de las obras que se exhiben están completamente expuestas. De hecho, con la excepción de algunas de las más famosas del mundo, podrías caerte fácilmente y dañar alguno de los cuadros o esculturas más valiosas del mundo. Pongamos que lo haces sobre una de valor incalculable, una irremplazable.

Una variada colección de velas de tamaño natural ocupa la renovada rotonda de la Bolsa de Comercio de París, donde pasará el otoño y el invierno fundiéndose lentamente en charcos de cera. Las esculturas realistas forman parte de Untitled (2011), una instalación rediseñada por el artista suizo Urs Fischer (anteriormente) -vea algunas de las obras originales en Artsy- y se encendieron el primer día de la exposición. Ahora, parcialmente fundidas, las obras efímeras son un "monumento a la impermanencia, la transformación, el paso del tiempo [...]

Canadá. Esta obra de arte es un legado de la Bienal de Vancouver y fue presentada como un regalo a la gente de Vancouver gracias a una generosa donación. Se llama "A-maze-ing Laughter", del artista Yue Minjun (n. 1962, China), son 14 figuras de bronce fundido patinado. 259 cm de altura, peso: 250 kg . Se halla en Morton Park ( Davie Street y Denman Street) en Vancouver. Cuanto más mira uno las 14 figuras de bronce fundido, más obvia se vuelve la contradicción de la forma silenciosa y congelada de la escultura.

Sostenida por una roca en el suelo de la caverna hay una pequeña estatua de arcilla de dos bisontes esculpidos en relieve. La obra mide 45 centímetros de alto, pero es notable por el detalle con el que representa a un bisonte macho y una hembra que parecen estar cerca del apareamiento. Su apariencia muy realista se creó utilizando una combinación de mano y herramienta. La arcilla utilizada fue tallada en la pared de una caverna contigua. A pesar de los casi 15.000 años que han pasado desde su creación, la escultura se conserva muy bien.

Es un boceto de una escultura de mármol más grande y sin terminar en la que el artista estaba trabajando para la tumba del Papa Julio II en Roma.

En el Palazzo Vecchio se puede admirar la escultura del Genio de la Victoria de Miguel Ángel. Es una estatua que representa el triunfo: un joven, ideal de la Belleza, domina a un soldado viejo. En esta escultura Michelangelo desarrolla una postura antinatural, con un tremendo giro a un lado y otro de piernas, cabeza, brazos y torso, sin indicar un punto frontal, ya que es visible desde múltiples puntos de vista. La Victoria podría haber sido una del centenar de esculturas que tenían que decorar la tumba de Julio II.

El artista Bas van Wieringen –quien reside en Ámsterdam– toma objetos cotidianos y los despoja de sus significados normales para crear llamativas esculturas surrealistas.

El nombre vernáculo de estas figuras de poder vili (subgrupo de los pueblos bantú y kongo) es nkisi (plural: minkisi), un fetiche, término derivado del portugués para referirse a la hechicería. El término nkondi (plural: minkondi) se aplica al género nkisi con clavos y alude a su principal cometido: perseguir al mal y a los malhechores.