Un boleto premiado financió la tercera película del aragonés, un referente de la manipulación para filmar la verdad.

[... ] hay un escenario de la ciencia ficción de la que aún estamos bastante lejos: leer la mente y almacenar la memoria. En la primera hemos hecho progreso: sabemos más o menos dónde se localizan los “bancos de memoria” del cerebro y podemos ver cómo se activan. Además, hemos sido capaces de “limpiar” las señales del cerebro de forma que las podemos empezar a traducir a imágenes, sonido o texto, aunque de forma muy limitada.

La directora debuta en el largometraje, tras triunfar con sus cortos, con 'El agua', un fascinante filme que compite en la Quincena de los Realizadores del festival

Ese es el hombre con el que me voy a casar", profetizó Vivien Leigh al ver en escena a Laurence Olivier en la obra Teatre Royal. «Quedé borracho de deseo», reconoció Olivier tras verla actuando en The mask of virtue. Dio igual que ambos estuvieran casados, sintieran temor de Dios y se hubieran educado sobre los rescoldos de la era victoriana: la pasión pudo más que los prejuicios, la tradición o la responsabilidad. Pronto se hicieron amantes.

2020 fue el año del cierre. Algunas salas sobrevivieron pero otras no. 2021 se perfiló como el año para la recuperación. ¿Cómo le fue al cine nacional?

Ubicado en Bombay, este local no se cansa de programar siempre el mismo filme cada día. ¡Y es un éxito de público!

La mayor parte de la ficción de la Tercera Guerra Mundial no se escribió como historia alternativa. Durante la Guerra Fría, muchos autores y cineastas imaginaron cómo Oriente y Occidente podrían terminar en una guerra nuclear. Estas historias se han vuelto contrafactuales.

En The Time That Remains (2011), Elia Suleiman hizo una íntima reflexión sobre el pasado de Palestina. En su más reciente largometraje, It Must Be Heaven (2019), el célebre cineasta reflexiona sobre su futuro. En esta entrevista habla de cine, política, humor y la natural rebeldía de las nuevas generaciones. Entre líneas se perfila el pensamiento de un combatiente incansable.

El ensayo de Javier Ocaña, ‘De Blancanieves a Kurosawa: La aventura de ver cine con los hijos’, editado por Ediciones Península, se vale de 149 películas míticas para desentrañar la singular relación de este crítico y sus hijos con el cine, en la que cualquier puede verse reflejado. Un recorrido personal, pedagógico y enriquecedor por clásicos del cine que avivan el interés por el séptimo arte.

En los últimos años el sector de la crítica ha puesto de moda una nueva etiqueta, el concepto de «terror elevado». Una idea que nació para designar a los horrores más recientes: cintas como Babadook de Jennifer Kent, La bruja de Robert Eggers, Déjame salir de Jordan Peele, It follows de David Robert Mitchell o aquellas Midsommar y Hereditary que firmó Ari Aster. Películas de terror a las que les suponían temáticas dramáticas, con más ingenio y recovecos argumentales que los habituales en el género. Un «terror elevado» que es, por tanto, el ref

Héroes con los poderes más absurdos, versiones alternativas chuscas, fiascos olvidados...

Mientras aquí vemos el maltrato a la filosofía año tras año, en Francia ha sido un filósofo quien ha vencido al mismísimo Spider-Man. No es un filósofo cualquiera. Se trata de Alexandre Jollien, el escritor galardonado por la Academia Francesa con el premio Mottart de ayuda a la creación literaria y el premio Motyon de literatura y filosofía. Jollien tiene, además, una parálisis cerebral, lo que lo ha convertido no solo en un ejemplo en su área, sino también de superación personal.

Iniciándose en 1914 en el corto cómico con personajes como Willie Work y Lonesome Luke, pero Harold no quería ser otro Chaplin, sino él mismo, e inventó su propio personaje con el que rodó 102 cortos de una bobina. The Winckle o "él", como se le conoció en España, se convirtió en uno de los personajes más cómicos del cine mudo.

La aplaudida obra de Wilder en Hollywood es en muchos sentidos el resultado de su etapa como periodista en el periodo de entreguerras

Tuvo que ser un director extranjero, Guillermo del Toro, quien demostrara en 2006 que nuestra Guerra Civil podía contemplarse desde otra óptica, en su caso el género fantástico. «Del Toro es un autor genial, con un sello muy personal», alaban los responsables de 'Malnazidos'. «'El laberinto del Fauno' estiliza la Guerra Civil, que es algo que también hemos hecho nosotros pero de otra manera, más sucia, con referencias a Peckinpah o Álex de la Iglesia, que es un director que nos encanta».

El cine ya no ocupa el lugar de referencia que ocupaba antes. Ya no tiene la capacidad que, a lo mejor aún en los cincuenta mantenía, de modificar el imaginario de los espectadores.

Judd falleció un día antes de la fecha en la que estaba prevista la ceremonia de su ingreso en el Salón de la Fama del Country junto a su hija Wynonna, con la que formaba el dúo que ganó varios Grammys en las décadas de 1980 y 1990.

El director de la primera trilogía de Spiderman regresa a la dirección con 'Doctor Strange en el multiverso de la locura', el último y más esperado despliegue del arsenal Marvel

El director nos guía por el rodaje de 'La sociedad de la nieve' en Sierra Nevada y explica las claves de la película más ambiciosa del cine español.