Seguro que alguna vez, mientras estabas usando Visual Studio Code, te has preguntado "¿Qué estarán codificando otros usuarios al otro lado del mundo?". Bueno, posiblemente no... pero alguien sí lo ha hecho. Y ha decidido proporcionarnos una herramienta para poder saberlo.

Studio Ghibli recibe hoy la Palma de Oro honorífica del prestigioso Festival de Cannes (Francia), que será recogida por Gorō Miyazaki a las 15:30 h. (El productor Toshio Suzuki ha realizado esta ilustración conmemorativa para el certamen). Nota prensa (eng): de www.festival-cannes.com/en/press/press-releases/studio-ghibli-honorary

En un nuevo vídeo sobre el proceso de la película se desvela que John Wick 4 contó con hasta 1500 planos de efectos visuales. Una cantidad enorme de secuencias que llevaron incontables horas de minucioso trabajo a decenas y decenas de artistas digitales. En la pieza se muestran solo algunos ejemplos que demuestran que se trata de una de las películas con mejores VFX de todo 2023.

Antes ahora le estamos celebrando por 'El chico y la garza', pero antes de ponerse a dirigir películas y de fundar Studio Ghibli, pues hay que empezar por algún lado. Hayao Miyazaki dio sus primeros pasitos como animador en series en 1963, cuando empezó a trabajar en un buen puñado de animes e incluso co-dirigió la serie original de 'Lupin III'.

“No sé si tenéis esta experiencia. Cuando te ven, te preguntan ‘¿de dónde eres?’. ¿Por qué un español no puede ser un negro.” Así comienza la entrevista con José Mbomío, nacido en Guinea Ecuatorial en 1939. Llegó a España en noviembre de 1966, después de estudiar Magisterio en la Escuela Superior Indígena, uno de los centros de enseñanza que España tenía en Guinea para formar funcionarios de la administración. Vino a España a estudiar una carrera técnica, con la vista puesta en la independencia de su país, como muchos otros.

Primer trailer en inglés de la próxima película de Hayao Miyazaki y el Studio Ghibli 'El niño y la garza' que será estrenada en diciembre.

Entre los documentos más estremecedores relacionados con esta realidad están las notas de abandono. En el corpus CODEA se recogen bastantes de estas interesantísimas notas, depositadas junto a un niño o niña “echado” o abandonado, donde se muestra que las personas que no se podían permitir cuidarlo sí querían asegurarse de que tuviera una vida mejor. En estas notas es habitual encontrar una mención a si la criatura había sido bautizada o no, el nombre que llevaba o debía llevar cuando recibiese el bautismo, e incluso sus apellidos.

(...) los artistas de efectos visuales del estudio TheCynicalProduction se asignaron la tarea de rejuvenecer a Saul Goodman, Gustavo Fring, Jesse Pinkman y Mike Ehrmantraut. El resultado, desde luego, te dejará con la boca abierta. Precisamente, son Saul Goodman y Gustavo Fring quienes más adolecen el tema de la edad. Sin embargo, gracias a los efectos visuales, regresan en el tiempo. El caso de Jesse Pinkman también es interesante porque su escena en Better Call Saul ya la habíamos visto en Breaking Bad*.

3Blue1Brown demuestra visualmente tres mentiras: Pi = 4, todos los triángulos son isósceles y la fórmula de la superficie de una esfera = Pi²R².

No es ningún secreto que Half-Life estuvo cerca de recibir un spin-off por los creadores de Dishonored. Arkane Studios trabajó estrechamente con Valve para el desarrollo de Ravenholm, su propia visión del universo de Gordon Freeman.

Pintados sobre modelos vivos, cada modelo puede requerir entre 16 y 20 horas de laborioso trabajo manual. No se utilizan mejoras informáticas y todos los accesorios, como calaveras, hojas, cuernos, máscaras y tocados, son reales. El resultado es una combinación de humanidad y maquinaria: un submundo steampunk de dioses y diosas mitológicos, de demonios y robots.

Studio 666 sigue a los Foo cuando se instalan en una mansión abandonada para grabar su décimo álbum de estudio. “Terminamos encontrando este sótano aterrador, entonces entro y encuentro un cassette que grabó una banda hace 25 años”, le dijo Grohl a Howard Stern. “Allí hay una canción que, de ser grabada y terminada, el maldito demonio de la casa se liberará y desatará un infierno”.

En septiembre de 2013, tras completar el largometraje Kaze tachinu (El viento se levanta), Miyazaki ofreció una rueda de prensa en la que anunció su jubilación de las producciones cinematográficas, pero terminó por retirar esas declaraciones en 2017. Actualmente trabaja en un nuevo largometraje titulado Kimitachi wa dō ikiru ka (Cómo vivís).

Casualmente, el castillo de Howl "real" también está hecho de un montón de basura en la película. El YouTuber Studson Studio es conocido por sus increíbles modelos y dioramas. “La primera vez que puse mi mirada en este castillo, supe que tenía que intentar construirlo”, dijo sobre el castillo de Howl Castle de la icónica película de Studio Ghibli conocida en España como El castillo ambulante y en Latinoamérica como El increíble castillo vagabundo. El castillo apareció por primera vez en la novela de 1986 Howl’s Moving Castle de Diana Wynne Jone

De los diez millones de yenes que se busca conseguir como fondo mínimo, más de ocho millones se van a utilizar para reparaciones y mantenimiento, y la cantidad restante, de más de un millón y medio, se necesitará para cubrir sueldos y gastos de oficina. [...] Las donaciones se realizarán utilizando el programa legal Furusato Nozei, por lo que sólo podrán participar personas residentes en Japón. Este programa permite destinar parte de los impuestos a alguna ciudad o región de forma directa a cambio de algún obsequio, normalmente objetos típicos

El primer estreno de El viaje de Chihiro fue en 2002, concretamente el 25 de octubre1. Tal y como sucede con este reestreno, Vértigo Films fue el responsable de este estreno, dejando la explotación de la película en formato doméstico en manos de Jonu Media. Recuerdo que, para un servidor y mi círculo de amigos, el estreno de la película fue todo un acontecimiento. La situación no era como la actual y, aunque pudimos ver en cines y festivales La princesa Mononoke, poder ver en pantalla grande una película de Studio Ghibli en ese momento era...

La contaminación visual o perceptiva constituye, sin lugar a dudas, una de las amenazas que con mayor incidencia están afectando en nuestros días al patrimonio histórico.