Cada cierto tiempo vendemos a bombo y platillo la aparición de un “fármaco milagro”, de un medicamento capaz de frenar una enfermedad incurable. La mayoría son puro humo, pero hay algunas (una o dos en cada generación) que realmente lo consiguen. La primera de ellas fue la insulina, una hormona que salvó la vida a millones de diabéticos. Entre ellas Mollie Kyle, la osage protagonista de Los asesinos de la Luna, la última película de Martin Scorsese

Taxi Driver, dirigida por Martin Scorsese y guionada por Paul Schrader, es un grito desesperado por salir del anonimato y atisbar una redención espiritual inalcanzable. Es hastío, dolor, furia y expresión perfecta del “realismo sucio”; no por ser vulgar sino por explicitar las inmundicias producidas para que “otros” vivan en libertad.

La gente sabe que Scorsese ya no tiene pelos en la lengua y acude a él en busca de opinión, tal y como ha hecho un estudiante de cine que ha querido conocer las películas de habla no inglesa imprescindibles según el director. Sus favoritas, las mejores, las que todo cinéfilo que se precie debería haber visto. Y ni corto ni perezoso, el director le ha dado una lista de 39. Ni una más ni una menos.

«La referencia más conocida al cuadro del combate de Dempsey y el argentino Firpo es la de Los Simpson. Cuando Homer se dedica al boxeo, durante una secuencia de montaje que muestra su carrera sobre el ring, la escena se detiene en una imagen similar al cuadro de Bellows, pero también lo tenemos en varias películas de Scorsese, como Toro Salvaje o Uno de los nuestros»

Tras estrenar 'Killers of the Flower Moon' en Cannes, el director está realizando una gira por Italia

Es la primera vez que el director va a Cannes desde que presentara "Jo, ¡qué noche!" en 1986. El festival ha confirmado uno de los rumores que corrían sobre su 76 edición

'La lista de Schindler' es una de las películas más famosas y condecoradas de todos los tiempos, pero Steven Spielberg no se la sacó de la manga: desde 1963 se estaba intentando hacer una película basada en Oskar Schindler, pero no fue hasta veinte años después, cuando el director leyó 'El arca de Schindler', que la rueda empezó realmente a girar. Aún tardaría una década más en hacerse... y acabó en ella como parte de un intercambio de obras con Martin Scorsese.

Junto con el lanzamiento en físico del largometraje de 1995 remasterizado en 4K, mano lenta publicará su banda sonora el viernes 24 de junio. Escrito y producido por Scooter Weintraub y con la producción ejecutiva de Martin Scorsese; el documental incluye una entrevista en profundidad con Eric Clapton realizada por Scorsese. A lo largo de la entrevista, Clapton habla sobre su amor por el blues y el profundo impacto que tuvieron en su música músicos de blues como Muddy Waters y B.B. King.

Un ensayo analiza el macabro, moderno e industrial 'modus operandi' del primer asesino en serie de Estados Unidos

El director Martin Scorsese y el guionista Paul Schrader vuelven a trabajar juntos en un proyecto televisivo que relatará los orígenes del cristianismo y podrá ser visto vía streaming. Schrader fue quien reveló el proyecto en una entrevista con The New Yorker, donde fue fue consultado sobre si alguna vez pensó en realizar una producción para un servicio de streaming.

Martin Scorsese generó polémica en 2019, cuando cargó contra Marvel y aseguró que las películas de superhéroes "no son cine". El realizador se ha vuelto a pronunciar sobre la situación de la industria y, en un ensayo publicado en Harper's Magazine, ha advertido de que "el arte del cine está siendo sistemáticamente devaluado, marginado, degradado y reducido a su mínimo común denominador, el contenido".

El cine de Scorsese ha influido a lo largo de los años en el lenguaje cinematográfico, creando un sello personal que muchos directores actuales reconocen como influencia. Fue un innovador absoluto en el uso narrativo de los travelling o la steady cam, rompiendo muchos esquemas formales previos.

Martin Scorsese celebra seis décadas de trayectoria, convertido en una de las figuras cinematográficas más relevantes de todos los tiempos. Una consideración inimaginable para el nieto de unos inmigrantes italianos que creció rodeado de pobreza y delincuencia, y que con el paso del tiempo se ha convertido en la personificación de ese sueño americano que él mismo desmitifica en cada una de sus películas.

Los muchos devotos con los que cuenta Martin Scorsese a lo largo y ancho del globo están de enhorabuena, porque The Anthology Film Archives ha decidido poner a disposición de todos, y de forma gratuita, el documental 'Notes on an American Film Director at Work: Martin Scorsese', dirigido por el realizador Jonas Mekas en 2005.

Vídeo acerca de los rasgos y virtudes que definen el estilo del famoso director y guionista.

La trama nos narra la historia de Frank "The Irishman" Sheeran (Robert De Niro), un veterano de la Segunda Guerra Mundial que, tras trabajar como camionero, acaba convirtiéndose en un famoso estafador y sicario, trabajando para el mafioso Russell Bufalino (Pesci). Frank se convierte en un colaborador habitual del crimen organizado, haciendo también trabajos para Jimmy Hoffa (Pacino), un importante sindicalista de la época que desapareció misteriosamente en julio de 1975.

Con 'El irlandés', Martin Scorsese y Robert De Niro nos recuerdan por qué la mafia suele inspirar tan buenas películas. En GQ España hacen un repaso cronológico por un género manchado de sangre, whisky... y salsa de espagueti.

Si recordamos la tesitura que se les presentó a los amantes del cine el año pasado con Roma, de Alfonso Cuarón, tenemos motivos para el optimismo (o para la no total desesperación, si se prefiere). 'Roma' sólo se estrenó en tres cines de España (los Verdi de Madrid y Barcelona, y la sala Albéniz de Málaga). A falta de una semana para que lleguemos a la fecha de estreno de 'El irlandés' (15 de noviembre), ya se conoce el puñado de salas españolas que proyectarán la nueva película de Scorsese.

Pulp Fiction fue la primera película que estrenó Disney tras comprar en 1993 el estudio Miramax, por el que pagó 80 millones de dólares para después venderlo en 2010 por 660 millones. Desde entonces, el juego de estampitas de la factoría Mickey Mouse no ha hecho más que crecer, y a algunos el asunto les ha dejado de hacer gracia.

Martin Scorsese publica una carta en el New York Times en la que aclara por qué dijo lo que dijo a propósito de las películas de Marvel, expresando su opinión de manera más precisa: "Muchos de los elementos que definen el cine tal y como lo conozco están presentes en las cintas de Marvel. Lo que no hay es una revelación, un misterio o un peligro emocional genuinos. No se arriesga nada. Las imágenes están hechas para satisfacer un conjunto específico de demandas, y están diseñadas como variaciones de un número finito de temas."

A raíz de las declaraciones de Scorsese diciendo que la películas de Marvel no son cine sino parques de atracciones, el autor de este artículo argumenta por qué, aunque cree que Marvel sí hace cine, Scorsese no ha dicho ninguna tontería. El MCU para él representa lo peor del Hollywood actual.