Bajista y director musical- de ahí el apodo “Family Man”- de la legendaria banda de reggae durante su época de mayor éxito. Tenía 77 años. Barrett nació el 22 de noviembre de 1946 y se convirtió en una figura clave en el desarrollo temprano de la música reggae, ganando fama por primera vez como miembro de The Upsetters.

Eric Clapton siempre ha sido su propio hombre cuando se trata de su talento altamente individual. Pero siempre ha estado feliz de arrojar luz sobre otros grandes músicos. Así como J. J. Cale se benefició enormemente de que «mano lenta» hiciera covers de sus canciones y lo hablara en los medios, la versión de Eric de «I Shot The Sheriff» de Bob Marley & the Wailers fue un factor enorme para llevar a la estrella jamaicana de su audiencia de reggae al mundo. En un principio, Clapton no quería incluir el cover en el álbum «461 Ocean Boulevard».

Trailer de la película biográfica de Bob Marley que se estrenará en 2024.

Esta semana, conmemoramos la muerte de la superestrella del reggae, Bob Marley, que murió el 11 de mayo de 1981 a la edad de 36 años. Dejó un legado que sigue vivo hasta nuestros días, y música que todavía nos inspira y eleva. No solo era un cantante sino también un revolucionario que creía en la emancipación de todas las personas oprimidas del mundo, en particular las personas negras.

Se cumplen 50 años de ‘Catch A Fire’, el disco que abrió al mundo al rey del reggae. Poco después, en 1978, vino por primera vez a España, en una visita que dio lugar a momentos surrealistas

Aficionado al fútbol hasta el punto de haber podido jugar como profesional, Bob Marley siempre encontraba hueco en sus giras para jugar pachangas. Nunca faltaba una pelota, ropa deportiva y unas botas entre sus pertenencias viajeras. En Río de Janeiro, un histórico 18 de marzo de 1980, meses antes de fallecer, el rey de reggae jugó una junto a Cajú, campeón del Mundo con el Brasil de Pelé. Precisamente, ese día Marley consiguió una camiseta del Santos de Pelé. Cajú, por sus adicciones, vendió todos los recuerdos de aquel Mundial.

Nos encontramos a principios de los 70 y recogiendo los éxitos de Catch A Fire, un álbum importantísimo en la carrera de nuestro artista, pues abre su música a nuevos sonidos, acercándose a músicas menos tradicionales como el Rock.Ese mismo año se publicó Burnin‘, un disco muy novedoso, pues ya hacía uso del Rock de manera muy natural mezclándolo con el Reggae, algo que se convertiría en el característico sonido Marley. Rápidamente se convirtió en un éxito, principalmente gracias a su tema I Shot The Sheriff, consagrando definitivamente a Bob.

Popgrama : Carlos Tena y Ángel Casas entrevistan al músico jamaicano tras aterrizar en Ibiza en julio de 1978 para dar un concierto con su banda The Wailers.

Un historiador localiza la documentación que la Casa Blanca custodiaba sobre la leyenda del reggae. Los archivos ilustran un periodo en que el artista abandonó Jamaica porque su carrera musical no despegaba

Rey de Reyes, Señor de Señores, León Conquistador de la Tribu de Judá y Elegido de Dios, Su Majestad Imperial Haile Selassie I. Estos fueron los títulos otorgados a Ras Tafari Makonnen cuando fue coronado Emperador del Imperio Etíope el 2 de noviembre de 1930. Como líder de una civilización que había durado más, el nuevo Emperador sería visto ahora por millones de personas en todo el mundo como un símbolo universal de orgullo y soberanía africanos, en una época en la que prácticamente todos los reinos africanos indígenas habían caído.

Quizás la definición más ajustada de lo que significa Catch a fire sea la del periodista David Sinclair. “Hizo por el reggae lo que Please, please me, el primer disco de The Beatles, había hecho por el pop una década antes". Es decir, apareció de repente y presentó a los que lo escuchaban un mundo lleno de posibilidades que estaba ahí, pero desconocían. Se cumplen ahora 47 años desde que llegó a las tiendas. En realidad, en su momento fue casi un fracaso. Publicado en abril de 1973, la primera tirada apenas colocó 14.000 copias.

El 6 de febrero de 1945, en un pequeño poblado de la isla centro americana, nació el músico que tomó el reggae, un ritmo popular de su tierra, y lo convirtió en patrimonio universal. Creció en una casa sin electricidad, sin padre y rechazado por parte de su familia por el color de su piel. La conmovedora historia de hombre que murió de cáncer a los 36 años mientras peregrinaba por México y Alemania en busca de tratamientos “milagrosos”

El documental Who Shot the Sheriff? Investiga las incógnitas tras el tiroteo que buscaba acabar con el icono del reggae en su propia casa Partidos políticos, la CIA, deudas con gánsteres… Tras el intento de asesinato surgieron numerosas teorías acerca de sus responsables "Era una pieza fundamental, una amenaza para el establishment", considera Diane Jobson, abogada del cantante

Buffalo Soldier no necesita presentación porque es uno de los temas más importantes de Bob Marley, el hombre que marcó, en tan solo treinta y seis años de vida, la historia de un género musical, una isla y la cultura que las une. Fue en aquella Jamaica del siglo XX, entre las ideas de Marcus Garvey y la música del rey del reggae, donde los descendientes de los esclavos volvieron con más nostalgia su mirada hacia la madre África.

Para Bob Marley la música fue el mejor modo de introducir una filosofía y estilo de vida que lo conviertieron en una de las grandes figuras del siglo XX. Seguro que a ti, amante de la cultura rastafari, de la libertad y de la buena música, te encantará conocer estas curiosidades de Bob Marley, el rey del reggae.

La noche del 3 de diciembre de 1976 siete pistoleros ingresaron a la propiedad del cantante de reggae más famoso del mundo. En el patio se cruzaron con Rita Marley, la esposa de Bob. Uno de ellos levantó un arma y sin decirle nada le disparó a la cabeza.En total dispararon 87 balas, pero de forma increíble aquella noche nadie murió.

Ex-miembros de la banda más famosa de Reggae de Jamaica, The Wailers, han ido a los tribunales para tratar de detener al grupo de músicos que sigue actuando bajo el mismo nombre. Esta semana, Aston “Family Man” Barrett y otros ex-Wailers han presentado una demanda en un tribunal de Virginia Beach (USA), ya que consideran que el grupo que está actuando como The Wailers es una farsa, ya que no incluye a ningún miembro original de la banda. Ellos solicitan al tribunal que actúe de forma rápida para prohibir a la banda...

Hoy se cumplen 35 años de la muerte de Robert Nesta Marley Booker, mundialmente conocido como Bob Marley. Músico y compositor jamaicano, Bob Marley tuvo una fuerte influencia en la cultura global, influencia que fue creciendo después de su muerte hasta convertirse en leyenda. El cambio social y la lucha contra el racismo, eran sus principales motivaciones a la hora de componer y transmitir al mundo la paz a través de sus canciones.

35 años de la muerte del artista jamaicano, quien universalizó el ‘reggae’ y vivió una vida sin mirar atrás.La marihuana, su conciencia política, el fútbol y las mujeres fueron algunos de sus mayores intereses.

La película definitiva sobre uno de los iconos del siglo XX, el legendario músico jamaicano Robert Nesta Marley ... El atractivo universal de Bob Marley, su imp

Legend Of Bob Marley - Live 1999 (Tribute) www.myspace.com/erykahbadu

El periodista y escritor reflexiona sobre nuestra relación con el alcohol en 'Como las grecas. ¿Por qué nos emborrachamos así?' (En Debate), un ensayo que también sirve como nostálgica despedida de todas las borracheras que ha dejado atrás. Cuando bebo alcohol pasan cosas. Cuanto más bebo, más cosas pasan”. Bob Pop (Madrid, 1971) explica así su fascinación por las borracheras, quizá su relación más longeva y estable: esa afición que tiene desde siempre por ponerse “cocido como un piojo”. O 'Como las grecas'. Así se titula el ensayo publicado

En los primeros años de su carrera, Dylan creó discos ineludibles en la historia de la música popular. En su otoño, se convirtió en un artista sin más preocupación que la robustez de su propia música. A lo largo de su dilatada carrera Dylan se ha nutrido de las raíces del folk, al tiempo que ha homenajeado a Woody Guthrie; ha pasado de las filas de la canción de protesta a las pegadizas melodías del pop; ha sido calificado de Judas, por migrar de la música acústica a la eléctrica y, sobre todo, siempre ha mantenido un pie en el blues.

La banda fue conocida por canciones como ‘The Weight’ y ‘The Night They Drove Old Dixie Down’ y por haber acompañado a Bob Dylan en sus giras entre 1965 y 1966

En su gira anterior organizada el pasado 2015, el artista americano no dudó en tocar durante una buena parte de su actuación en Madrid de espaldas al público por lo que anoche volvió a insistir en la prohibición de móviles durante sus espectáculos. Anoche, para asegurar que esa norma se cumplía, en teoría para disfrutar con los sentidos agudizados y no pendientes de la tecnología, los asistentes se vieron obligados a precintar sus terminales en unas bolsas

El cantante ha anunciado una gira de 12 conciertos en España de la que ya se han vendido más de 15.000 entradas. Estará prohibida la utilización del teléfono durante sus actuaciones. El método usado por la compañía es sencillo. A la entrada del concierto se pide a cada asistente que deposite su móvil en un estuche de neopreno que lleva incorporado un microchip.

Una experiencia que, según señalan desde la productora, ayuda a que nuestros sentidos "se agudizen ligeramente cuando perdemos la muleta tecnológica a la que nos hemos acostumbrado".

Tu aliento es dulce Tus ojos son como Dos joyas en el cielo Tu espalda esta recta Tu cabello es liso En la almohada donde te acuestas Pero no siento afecto Sin gratitud ni amor Tu lealtad no es para mi Pero a las estrellas arriba Una taza más de café para el camino Una taza más de café antes de irme Al valle de abajo Tu papi es un forajido Y un vagabundo de oficio Él te enseñará a escoger y elegir Y como lanzar la espada Y supervisa su reino Entonces ningún extraño se entromete Su voz, tiembla mientras grita Por otro plato de comida ...

En 'Filosofía de la canción moderna', el artista abre de un tajo el vientre de la vida estadounidense: una guerra total contra el tedio. Acompáñenme y pongámonos bajo la lluvia de oraciones principales y subordinadas del nuevo y enrevesado libro de Bob Dylan Filosofía de la canción moderna. Dylan (Duluth, Minnesota, 1941) ha reunido sesenta y seis canciones, desde “Mack the Knife”, de Bobby Darin, hasta “Don’t Let Me Be Misunderstood”, de Nina Simone y “London Calling”, de The Clash, e improvisa sobre ellas.

Robert Zimmerman estaba una mañana de enero de 1972 trasteando en su rancho de Woodstock cuando sonó el teléfono. Bob, soy Kris Kristofferson, oye, Sam Peckinpah quiere que compongas una banda sonora para la película Pat Garrett y Billy El niño y no puedes decir que no. Tengo que pensarlo, ya te aviso. Bob andaba remiso con Hollywood, después del rebote que había pillado años atrás cuando la United Artist rechazara Lay lady lay como tema central de Midnight cowboy, escogiendo en su lugar Everybody’s Talking, una canción de Fred Neil. Pero (...)

Ambos mantienen una amistad poderosa que habla de la grandeza de un modo de entender el arte musical y la belleza de la vida que no se ajusta a la actual lógica de los tiempos.

Hay expertos en toda clase de maniobras con aviones, pero si les preguntamos que tipo de maniobra es un Pardo's Push probablemente nos mirarán con estrañeza.