La princesa Odette y sus compañeras han sido convertidas en cisnes por el malvado mago Barón von Rothbart. Por la noche recuperan su forma humana. El príncipe Sigfrido conoce a Odette en el lago y queda cautivado por ella. Ella le explica que debe jurarle amor eterno para romper el hechizo. El barón le engaña y el hechizo se convierte en permanente. En el acto final deciden morir juntos...

La compañía que dirigió Tamara Rojo hasta hace unos meses está en plena transición: el canadiense Aaron S. Watkin sucede a la española tras una brillante etapa en el Ballet de la Ópera Estatal de Dresde, compañía puntera de Alemania. Tiempo de cambios para el English National Ballet (ENB), que trae el viernes 10 a Madrid el último gran montaje de la española en la compañía, acompañados por la Orquesta Titular del Teatro Real.

Este año Tamara Rojo fue nombrada directora artística del Ballet de San Francisco. A lo largo de su carrera, la bailarina española, una de las más famosas del mundo, ha sabido romper con los estereotipos corporales y profesionales de la danza clásica.

La bailarina rusa Olga Smirnova ha dejado el Ballet Bolshoi de Moscú y se ha incorporado al Nacional Neerlandés tras denunciar la invasión rusa a Ucrania

El Teatro Real de Madrid ha decidido cancelar las actuaciones del Ballet Bolshoi, previstas para el próximo mes de mayo, ante la invasión de Rusia en Ucrania. La institución ha expresado que espera contar en el futuro con esta compañía, cuyo director, Vladimir Urin, se ha pronunciado públicamente a favor de Ucrania y en contra de la guerra.

El ataque de Rusia a Ucrania está dejando consecuencias en todos los ámbitos a lo largo del mundo. Es lo que ha ocurrido en el Festival de Mérida en esta edición de 2022. La productora rusa Tatiana Solovieva asegura que el Festival que dirige Jesús Cimarro le ha comunicado que finalmente no van a contar con la actuación del Ballet de San Petersburgo este verano, como tenían pensado inicialmente. Desde el Festival de Mérida rehúsan hablar de cancelación "porque no había nada firmado aún".

‘A Ballet of Lepers’ fue una novela que Leonard Cohen escribió en Montreal en el año 1956, pero que tras ser rechazada por dos editoriales acabó en un cajón. Ahora, este libro se va a publicar junto a 15 cuentos y el guión de una obra de radio escritos entre 1956 y 1961 por el propio Cohen en una colección llamada ‘A Ballet of Lepers: A Novel and Stories’.

Sería difícil encontrar un ballet más festivo que El Cascanueces, con música mágica de Chaikovski, que sumerge a todos en la atmósfera de un cuento de hadas desde las primeras notas. Sin embargo, no fue concebido como un cuento de hadas navideño para niños.

A un ballet con ese título y ese tema le puso música Roberto Gerhard hace todos esos años. Quedó inédito y ahora es rescatado con coreografía de Antonio Ruz e interpretación de la versión pianística del autor por Miguel Baselga, con una delicada puesta en escena en un espectáculo precioso de teatro musical de cámara.

El verso de Antonio Machado, cantado por Serrat e interpretado por el ballet de Inma Cortés.

Inicialmente escrito en 1918-19, Bartók orquestó El mandarín maravilloso en 1923-24. El estreno del ballet-pantomima completo tuvo lugar el 27 de noviembre de 1926 en la Ópera de Colonia. ¡Las reacciones fueron tumultuosas! [...] Al día siguiente el alcalde de Colonia Konrad Adenauer (que se convertiría en el primer canciller de Alemania Occidental) convocó al director musical de la Ópera de Colonia, Jenő Szenkár, y le reprendió por dirigir una obra tan provocativa. Fue prohibida allí y entonces.

“El fútbol y la danza se parecen mucho más de lo que la gente imagina”, así comienza la campaña de inscripciones 2021 de la Escuela Nacional de Formación Artística del Sodre.

Serge Diaghilev fue el creador de los Ballets Rusos y consiguió aglutinar a los más grandes talentos de principios del siglo XX para que se unieran a su compañía. Artistas (Pablo Picasso y Henri Matisse), compositores (Igor Stravinsky y Erik Satie), coreógrafos (Michel Fokine y George Balanchine) y bailarines (Vaslav Nijinsky y Anna Pavlova) colaboraron para realizar el sueño de Diaghilev de una fusión perfecta de las artes. Las espectaculares producciones de los Ballets Rusos deslumbraron al público y revolucionaron la danza moderna.

La danza siempre ha despertado una gran fascinación en escritores, pintores y escultores. La belleza y fugacidad de esta disciplina artística se ha convertido en el punto de partida de multitud de obras. El cuerpo en movimiento de los bailarines suele mostrar una inquietante contraposición entre fuerza y fragilidad que múltiples creadores han querido plasmar.Joan Coderch (Barcelona, 1959) realizó sus estudios en la Universidad de Bellas Artes de Barcelona y Javier Malavia (Guipúzcoa, 1970) en la Universidad de Bellas Artes de San Carlos de..

¿Te interesa saber cuáles son los orígenes de la danza? Anímate y haz clic en mi post.

Con diseños atrevidos, una historia apasionante de sabotaje industrial y una vívida partitura musical de Dmitri Shostakovich, no cuesta ver por qué este ballet de 1931 era una amenaza para las autoridades soviéticas. La primera representación de La tuerca en Leningrado en abril de 1931 fue recibida con un serio varapalo de la crítica y fue retirado rápidamente. El ballet cuenta las hazañas de Lenka Gulba ("zángano vago" en ruso), un trabajador indolente que convence a Gushka, un joven ingenuo, para que sabotee la producción de la fábrica local.

Se graduarán más niños que niñas de la escuela de ballet de Canadá, por primera vez en la historia de la escuela.

Embarazada de seis meses, la bailarina había comunicado su estado hace tiempo a la dirección del Instituto Nacional de las Artes Escénicas y de la Música (que depende del Ministerio de Educación y Cultura), que, según cuenta, le transmitió tranquilidad.Después de unas audiciones que el Ballet organizó en verano en las que fue calificada como no apta, se ha quedado en la calle a pesar de la protección legal reforzada con la que cuentan las trabajadoras embarazadas.La plantilla del Ballet lleva meses en una batalla judicial.

Migró de la pobreza para convertirse en una estrella y lo logró. Ahora, la figura colombiana del Royal Ballet, Fernando Montaño, está sobre el escenario para ponerse en la piel y los pies desnudos de los migrantes africanos que el mar devora en su huida.

Las personas negras suelen pintar sus zapatillas de punta para que combinen con su tono de piel, pero es un proceso lento y costoso que muestra la escasa representación que tienen las personas que no son blancas en el mundo del ballet.

La historia de la danza clásica se remonta a la época del Renacimiento Italiano pero no es hasta el reinado de Louis XIV en Francia que se crea la primera escuela de ballet conocida como Académie Royale de la danse. Estudiar la historia del ballet permite conocer su evolución en el tiempo y tener las bases para desempeñarse en esta disciplina que combina el arte, ritmo y control absoluto del cuerpo.

El Ballet Nacional de Cuba y su repertorio, con todo lo que le es inherente y su archivo de imágenes, así como los objetos, documentos de cualquier tipo y correspondencia relacionados con la vida y obra de esta institución y de su directora general, la prima ballerina assoluta Alicia Alonso, han sido declarados Patrimonio Cultural de la Nación, según la Resolución No. 31 del Ministerio de Cultura de la República de Cuba, firmada por el ministro Abel Prieto, con fecha de 19 de junio del 2018.

"Alberto Garzón es el político que más me gusta, es mi ojito derecho. Comparto muchas ideas con ellos, cualquier persona con sentido común lo haría. Otra cosa es llevarlas a cabo… Pero la cultura no es un problema de un partido político, es un problema estructural de este país. No sé si es por el sol o qué, pero somos bastante desastres"

Son japoneses, que quieren ser bailarines y prefirieron a estudiar danza a 11000 kilómetros de casa. Muchos le gustaba permanecer en Portugal, y otros ven Lisboa como un puente hacia el futuro en otro país.Dominar el ballet clásico, pero vienen de contemporáneo. Las personas no tienen la percepción de que a nivel internacional son muy pocas las que ofrecen la vertiente contemporánea en su enseñanza. Gente agradable, como la escuela y mis colegas," dijo Masaki. "Soy mejor bailarina aquí de lo que era en Japón", remata Shion Miyahara.