Se recupera un relato hasta ahora inédito de Juan José Plans, que fue adaptado para la colección "Sobresaltos" de Ediciones Altea, que, de manera excepcional, añadió a cada uno de los 4 libros publicados por Plans en esta colección, un cassette con la "adaptación radiofónica" (realizada por Plans y su equipo) del relato incluido. El título del mismo es "Un chico demasiado tímido". Con la recuperación de este audio, se completa la colección de 4 audios.

Mike Oldfield compuso durante 1984 la banda sonora de la película Los gritos del silencio (The Killing Fields) dirigida por Roland Joffé, muy alabada por la crítica y nominada a 7 Oscars de los que ganó 3, que contaba las desventuras de un periodista (Sam Waterston) atrapado en Camboya durante la sangrienta campaña de limpieza del denominado «Año Cero» del tirano Pol Pot, que se cobró la vida de dos millones de civiles «indeseables». Oldfield confesó que no le resultó fácil escribir música para una película en la que se plasmaba...

El pasado mes de mayo veía la luz el debut homónimo de Florent Muñoz –aka Florent y Yo–. El eterno guitarrista de Los Planetas se ponía así finalmente tras el micro, a lo largo y ancho de un luminoso disco que defenderá en directo el jueves 14 en la madrileña Sala El Sol.

A mediados de los años 20 del siglo XX el cine notaba la competencia de la radio. Algunos fueron los intentos para integrar el sonido a las películas, más allá de la música y los efectos, pero la industria no terminaba de apostar por ello porque resultaba muy caro, se tenía que renovar la cadena de producción y las salas de proyección. Pese a las reticencias de las compañías era algo inevitable porque a nivel comercial el cine se estaba estancando. Quien se alzó con la victoria al integrar perfectamente el sonido a la imagen fue la Warner Bros.

Recopilamos todos los programas de la noventa temporada de Sofá Sonoro

En medio de un apocalipsis zombi, Shane y su grupo avanzan hacia un cementerio a las afueras de la ciudad para pasar la noche, huyendo de las hordas de zombis que han arrasado el planeta. Shane, estudiante de matemáticas, trata de explicar a su grupo mediante el principio de Volterra, que modeliza el comportamiento de un sistema depredador-presa, cómo se produjo la expansión zombi, tratando de motivar y alentar al desanimado grupo el posible resurgir humano. Sin embargo, la aparición de Makoto, ahora convertida en no muerta lo cambiará todo.

Warner Bros. Discovery está en negociaciones para vender gran parte de su catálogo musical de series de televisión y bandas sonoras de películas. Según los primeros rumores de la revista Hits, la compañía pretende cerrar la operación por 500 millones de dólares, aunque el precio podría ascender a 1.000 millones. Sobre la mesa estarían temas históricos como Purple Rain, de Prince, y As Time Goes By, de la película Casablanca. Otros títulos son Sweeney Todd, Evita, el musical Rent y las bandas sonoras de algunos largometrajes de la saga Batman.

La música como acompañante de las historias de celuloide es un concepto que nació incluso antes de que existiera el propio cine sonoro. Porque cuando las imágenes en movimiento aún eran mudas, las proyecciones solían amenizarse con música en directo, una banda sonora tejida a medida que podía mutar entre una sesión y otra. De hecho, un pianista amenizó la primera exhibición de un film de los hermanos Lumière allá por 1895...

Cuando en la radio se emitían novelas en directo era necesario crer una serie de efectos sonoros.

Repasamos una de las mejores bandas sonoras de películas de los últimos años a ritmo de jazz, de la mano de Justin Hurwitz. Whiplash, cuyo argumento central e hilo conductor de la trama es la música jazz, nos deja una banda sonora inolvidable. Chazelle y Hurwitz ya están habituados a hacer que la música sea un personaje más en las películas en las que colaboran, pero con Whiplash rozan la perfección (como su protagonista).

Auge y caída del Grupo Intereconomía, de martillo del zapaterismo a penar durante el Gobierno Rajoy. Historia de un hundimiento inesperado. Hay medios tan ligados a una época que, cuando cambian los tiempos, aunque sea a su favor, se vienen abajo. Intereconomía quería la cabeza de Zapatero, la consiguió y murió de éxito cuando gobernaron los suyos. "Una vez me encargaron un tema sobre Sabina, pensé que no pegaba nada en La Gaceta, pero un jefe me dijo que a Ariza le encantaban Sabina y Joan Baez. Pues venga: a hacer artículos de Sabina y Baez."

Para conocer las mejores melodías de las películas de gánsteres es necesario primero saber qué es realmente una película de gánsteres. «La primera historia se presentó al mundo en el Teatro Costanzi de Roma el 17 de mayo de 1890, en lo que muchas personas consideran el estreno operístico de mayor éxito de todos los tiempos. La Cavalleria rusticana de Pietro Mascagni ponía una resonante melodía al servicio de una sencilla historia de celos, honor y venganza entre los campesinos de Sicilia». Así comienza el prólogo del libro Cosa Nostra (...)

El terror radioactivo obsesionó al Japón durante décadas, pero fue en 1954 cuando el cine se convirtió en catarsis de ese verdadero sindrome de la bomba atómica, engendrando un nuevo género dentro de la Ciencia Ficción, el Kaiju Eiga, las películas de monstruos japonesas, lideradas por Gojira. Akira Ifukube creó un concepto musical propio e introdujo algunos recursos novedosos. Te contamos la historia de la música del primer Godzilla, el original.

Havalina llevan dos décadas obcecados en materializar obras de apariencia sólida y fondo inquietante. La veterana banda capitaneada por Manuel Cabezalí afronta una vuelta de tuerca adicional en ‘Maquinaria’ (Havalina S.C., 23), concretando una oda industrial en la que tiene cabida futurismo, lujuria, ciencia ficción y distopía. Contactamos con el propio vocalista y guitarrista del combo madrileño, además de con el bajista Ignacio Celma, para desgranar el lanzamiento en torno a una extensa entrevista.

Aquí les presento al Fotoplayer, un instrumento ya en desuso pero que en su momento fue una pieza clave en la industria del entretenimiento.

Jorge Martínez siempre tiene cosas que contarnos, y más cuando tienen que ver con la reedición de ese clásico ya que es “Ilegales (Edición Deluxe)” (Warner, 22), publicado originalmente en 1982 y que ahora vuelve al mercado con material extra.

El COSER es un corpus dialectal, pero restringido al habla de aquellos informantes que fueron objeto de interés en la dialectología tradicional: hablantes rurales, a ser posible mayores, de escasa escolarización y naturales del lugar en que son entrevistados. El COSER se nutre del mismo tipo de informantes que los atlas lingüísticos. Actualmente (diciembre de 2022), 2961 informantes están registrados en nuestra base de datos, si bien solo algo más de la mitad han sido entrevistados en profundidad.

La honestidad creativa de Antonio Luque, como Sr. Chinarro, reaparece esplendorosa en ‘Reality Show’ (Mushroom Pillow, 22), decálogo que retrata el actual entorno social desde la óptica incisiva e inteligente del andaluz. Unos aciertos que conforman el que bien podría ser mejor disco del autor en años, y que desgranamos en torno a una interesante charla telefónica de casi media hora de duración.

Invisible e implacable, el sonido aparentemente está ahí, viajando a nuestro alrededor para llevar música hermosa o ruidos molestos. En este artículo explicaré qué es el sonido, cómo se crea y se propaga. A lo largo de esta presentación escuchará diferentes sonidos, que a menudo tocará usted mismo en pequeños teclados como el que se muestra a continuación.

Felices 94 Ennio Morricone, allá donde estés. Compusiste algunas de las mejores bandas sonoras de la historia. “La misión” es una de ellas.

Iron Man se movía al son de AC/DC, Queen acompañó en su aventura cósmica a Flash Gordon, Explosions in the Sky dio un nuevo sonido a los dramas deportivos y 'Tron' renació a través de la electrónica de Daft Punk... Cuando el rock y el pop se cruzan con el cine, el resultado suele ser, como mínimo, interesante

Parecería injusto que Chaplin hubiera tenido un talento más. Pero, aunque hoy en día se pasa por alto, el creador del personaje de Charlot fue un músico consumado que escribió bandas sonoras para casi todas sus películas. ¿Pero por qué Chaplin terminó componiendo? El factor decisivo fue la introducción del sonido al cine. Él concibió su película “Luces de la Ciudad” (1931) como muda, pero el sonido se convirtió en una opción mientras se hacía la película.

Los compositores que triunfan en las plataformas gracias a ficciones como ‘True detective’, ‘Watchmen’, ‘Devs’, ‘Irma Vep’, ‘Lo que hacemos en las sombras’ y ‘Desde otro lugar’ saltaron a la fama como componentes de Nine Inch Nails, Portishead, Devo y Sonic Youth