¿Por qué es tan importante la educación musical? En palabras del Chango Spasiuk. Chango Spasiuk: La mùsica y los estereotipos - Canal Encuentro: www.youtube.com/watch?v=lUAnFgMAnSs

Los conciertos del ensemble de la orquesta son el miércoles, el jueves y el viernes en el Teatro Circo de Marte de La Palma; el Auditorio de Agüimes, en Gran Canaria, y el Guimerá de Tenerife

Concierto del grupo de Folk/Viking Metal Skálmöld con la Orquesta Sinfónica de Islandia. Grabado en directo en la sala Eldborg del centro Harpa el 29 de noviembre de 2013.

Pascu y Rodri, creadores del canal ‘Destripando la Historia’, que acumula más de cinco millones de suscriptores, dan un novedoso recital en el Auditorio Nacional

La mexicana Alondra de la Parra, residente en Berlín, es una de las directoras que ha contribuido a transformar el panorama musical. Gracias a mujeres como ella, las orquestas del siglo XXI ya no son un coto privado masculino. Sin embargo, hay instituciones como la Filarmónica de Viena que se resisten a aceptar el avance imparable de las directoras y, aunque ocasionalmente invita a alguna -Joana Mallwitz ha dirigido en el Festival de Salzburgo-, la histórica formación nunca les ha cedido la batuta en el famoso concierto de Año Nuevo.

Con el objetivo de acercar al público el repertorio de música masónica, ha nacido en Málaga la Orquesta Masónica del Mediterráneo (OMM), una iniciativa parte de la logia Lux Malacitana, perteneciente a la Gran Logia Simbólica Española (GLSE). Su vocación es interpretar piezas fundamentalmente de antiguos maestros masones, tales como W. A. Mozart, L. V. Beethoven, Franz Liszt, Joseph Haydn, Luigi Cherubini, Francesco Geminiani, Arrigo Boito, Jean Sibelius, George Gershwin, etc.

El proyecto, fundado en Barcelona por Mario Campos, reúne a músicos amateurs al margen de su nivel y su edad para que toquen juntos en una orquesta sinfónica gracias a un revolucionario método pedagógico

El director de la OCNE encara la recta final de su aventura en España, a la que llegó como un mesías y pretende dejar con el sabor del triunfo , Casi sin darnos cuenta, David Afkham (Friburgo de Brisgovia, 1983) lleva ya ocho años al frente de la Orquesta y Coro Nacionales de España (OCNE). Llegó como el deseado, insuflando moral y energía desde el podio. Lo suyo con el grupo era casi un idilio amoroso.

Función de música de películas de anime con temática Cyberpunk. Piezas de Akira, Ghost In The Shell o Alita serán interpretadas por el Tenerife Film Choir y la Orquesta Sinfónica de Tenerife, bajo la batuta de Daniel Navarro, este 23 de Septiembre. Dentro del programa del Fimucité 2022.

La orquesta de la Arena de Verona no se levantó para aplaudir al final de la actuación del tenor español Plácido Domingo en los dos espectáculos que hizo el 25 y 26 de agosto en el teatro italiano en protesta por la "pésima" actuación que protagonizó.

Después de cuatro años de búsqueda, la Royal Concertgebouw Orchestra ha encontrado nuevo director titular. Según ha anunciado a primera hora de la mañana durante una conferencia de prensa, el elegido ha sido el finlandés Klaus Mäkelä (26 años), quien comenzará su nuevo trabajo en Ámsterdam a partir de agosto de 2027, por un periodo de cinco años. Hasta entonces, ejercerá de asesor artístico de la agrupación neerlandesa. Mäkelä, que se convierte de esta manear en sucesor de Daniele Gatti, debutó con la Royal Concertgebouw Orchestra en 2020

El desarrollo de la orquesta sinfónica comenzó a finales del siglo XVI y a principios del siglo XVII, cuando los compositores dejaron de limitarse en componer solo música coral y se enfocaron en la elaboración de música exclusivamente para grupos instrumentales. Uno de ellos fue Claudio Monteverdi (considerado como el padre de la Ópera), compositor italiano del periodo Barroco quien dio un giro significativo al uso de los instrumentos de aquella época (laúdes, cornetas y trompetas).

Barón Rojo, Sôber, Mägo de Oz y WarCry, en clave de rock; Vetusta Morla, Los Planetas, Love of Lesbian, Xoel López, Second y Hinds, en el mundo del indie; e incluso los raperos Kase.O, Natos & Waor y Rayden han compartido escenario con una orquesta para ofrecer versiones más épicas de sus temas.

Las actuaciones de Metallica, Deep Purple, Scorpions y Kiss con sinfónicas y filarmónicas; de Oasis, Nick Cave y U2 con un refuerzo de voces extras; de Radiohead con una banda de jazz y otra de desfile; de Robert Plant y Jimmy Page, y Damon Albarn con ensembles orientales, y de Beck con casi 170 intérpretes de todo el mundo demuestran que las diversas formas de sentir e interpretar la música se complementan a la perfección

Tras meses de preparación y trabajo arduo, músicos de todas las partes de Venezuela se han reunido para tocar juntos y formar lo que podría ser la orquesta más grande del mundo. Bajo la dirección de El Sistema Nacional de Orquestas y Coros Juveniles e Infantiles de Venezuela, más de 12.000 músicos en escena buscaron romper el récord Guinness. El concierto, bautizado Intento del Guinness World Record, se llevó a cabo en el Patio de la Academia Militar en Fuerte Tiuna para homenajear la memoria del maestro venezolano José Antonio Abreu, creador d

"No se trata de un ballet de personas, sino de instrumentos mecánicos, más específicamente pianolas, timbres eléctricos y hélices de avión. [...] La orquestación original requería 16 pianolas, 2 pianos, 2 xilófonos, al menos 7 timbres eléctricos, 3 hélices de avión, 4 bombos y 1 gong. Sin embargo, en esa época no era posible lograr sincronizar tal número de pianolas, por lo cual Antheil compuso versiones más reducidas" (Cienciarte)

El programa que sonará en la Sala Sinfónica del Centro Cultural Miguel Delibes de Valladolid es el mismo que la OSCyL ofreció en el primer concierto de su historia, el 12 de septiembre de 1991 en el Teatro Calderón de Valladolid. En aquel entonces, la orquesta interpretó bajo la dirección de su primer titular, Max Bragado Darman, la obertura Leonora III op. 72a de Beethoven, el Concierto para dos pianos K 365 de Mozart y la Sinfonía nº 2 “Pequeña Rusia” de Chaikovski.

‘No me considero una mujer directora de orquesta, me considero una directora de orquesta que resulta ser una mujer’. Antonia Brico. Hace dos años, la asociación Clásicas y Modernas, en colaboración con la asociación Mujeres en la Música y la Fundación SGAE, publicaba un importante estudio denominado ‘¿Dónde están las mujeres en la música sinfónica?’. Centrada principalmente en España, esta publicación arrojaba datos tan desalentadores como preocupantes dentro de un mundo que lucha por reivindicar la igualdad...

El libro 'Música para las masas' ofrece un interesante relato del cambiante papel que tuvo la música clásica en el desarrollo de la Unión Soviética, desde la Rusia revolucionaria hasta el estalinismo.

Un desafío: reunir a 59 jóvenes de 12 países durante 12 días en plena pandemia para abordar un reto musical de altura. Acompañamos al maestro venezolano y a su tribu durante un intenso viaje humano y sonoro.