El pintor chino Liu Yungsheng crea retratos hiperrealistas. Los retratos parecen cobrar vida al captar a sus protagonistas hasta el más mínimo detalle. Yungsheng pasó la mayor parte de su vida en Tíbet y sus alrededores, y sus obras tienden a centrarse en las personas, los paisajes y el estilo de vida característicos de esta parte del mundo y de su época.

El Museo Thyssen-Bornemisza dedica una exposición al arte del trampantojo desde el siglo XV a la actualidad. Engañar al ojo ateniéndose a las leyes de la óptica y la perspectiva ha tenido larga presencia en el arte, con especial florecimiento en el Renacimiento y el Barroco, decayendo en el Romanticismo, sin llegar nunca a desaparecer. La exposición Hiperreal. El arte del trampantojo, organizada con la colaboración de la Comunidad de Madrid, trae al museo madrileño un centenar de obras de todo el mundo.

El mundo real ha desaparecido de nuestras vidas. Está tan lejos que ya no podemos ni imaginarlo. En esta burbuja nuestra tenemos todo lo necesario para conocer la realidad, nuestra realidad. Las puertas de la revolución, recogida de firmas, testimonios de primera mano, la verdad sobre las vacunas, pornografía y palabras silenciadas. El tránsito de lo real hacia la hiperrealidad no va a detenerse, al contrario, seguirá adelante. Y mientras pasarán cosas que no creeremos a pesar de ser familiares, en cierta manera, esperadas.

La pintora neoyorquina Zaria Forman creó estas impresionantes obras hiperrealistas sobre los icebergs de Groenlandia.

El título de la obra (la novena hora) hace alusión a las 15h, el momento en el que, para los cristianos, Jesús dice eso de: «Dios mío, ¿por qué me has abandonado?» El vicario de Cristo en la Tierra ha sido víctima de la gravedad, esa ley que gobierna el universo y rige los ciclos de generación y muerte en el cosmos, y al ver la escena todos nos hacemos preguntas sobre la existencia de Dios, la infalibilidad del Papa o los golpes del destino. Nadie ha podido hacer nada para evitar el fatal accidente.

Aquí lo tenemos, son 10 fascinantes fotos que se parecen increiblemente a pinturas al óleo, acrílicas o acuarelas. Disfrutemos de ellas.

Nacido a finales de 1950, ha sido galardonado en contadas ocasiones por sus acuarelas por lo que, si tenéis la suerte de poder acceder a una de sus exposiciones, no perdáis la oportunidad. La acuarela es una de las disciplinas dentro de la pintura más difíciles de dominar. Es cierto que es una de las primeras a las que uno se acerca después de estudiar en profundidad el blanco y el negro mediante el carboncillo o el lápiz, pero para poder demostrar unas muy buenas dotes, hace falta un poco de genialidad y años de prácticas.

Dibujar un retrato hiperrealista con lápiz de color.

Baudrillard nació un 27 de julio y falleció un día como hoy en París a la edad de 78 años. Fue un filósofo, sociólogo, y profesor universitario cuyo trabajo se relaciona con el análisis de las dinámicas culturales, el marxismo, la posmodernidad y la filosofía posestructuralista. Fue un autor prolífico que publicó más de cincuenta libros y comentó algunos de los fenómenos culturales y sociológicos más destacados del mundo contemporáneo.

¿Por qué Rudolf Häsler no es lo suficientemente conocido? Para Enrique Ros, director del documental, se debe a varios motivos. Por una parte, Häsler vivió y trabajó a caballo entre países muy diferentes lo que dificulta mucho una carrera continua y rectilínea. Además, la situación histórica de cada país era muy dispar: la guerra fría en Suiza, la revolución en Cuba y la dictadura franquista en España. “Tres sistemas y momentos políticos contrapuestos que no funcionaban como vasos comunicantes, sino todo lo contrario.”, señala Ros.

El artista surcoreano Young-sung Kim se ha vuelto famoso gracias a sus pinturas hiperrealistas al óleo de peces nadando en recipientes y vasos de vidrio. Kim utiliza pinceles diminutos para registrar cada minúsculo detalle de sus sujetos, ya sea la colorida cola de un pez beta o las brillantes escamas de un pez dorado. Pintados sobre grandes lienzos, los animales son retratados como si fueran naturalezas muertas “vivas”.

Por Brett Stanley, fotógrafo subacuático. Siempre me ha atraído la creación de paisajes oníricos hiperrealistas debajo de la superficie, tratar de construir una habitación bajo el agua fue uno de los objetivos que me propuse hace bastante tiempo.

Lo hiperreal trae a primer plano una convincente colección de intrascendencias desastrosas. De alguna manera se informa de todo lo que está sucediendo y se transmite y comenta, creando un parloteo explosivo de micro-impactos que domina nuestras conversaciones superficiales. Y luego, al día siguiente, han desaparecido dentro de un agujero negro de amnesia y son remplazados por otra dosis de veinticuatro horas de temas que atraen la atención.

El joven artista nigeriano Waris Kareem produce sus obras en un estudio improvisado de un barrio pobre de Lagos. Él describe su género artístico como hiperrealismo y lo cierto es que sus dibujos prestan gran atención y énfasis hasta en los más mínimos detalles. Waris comenzó a dibujar a la edad de seis años, convirtiéndose rápidamente en todo un profesional. A la edad de ocho años ya era el artista profesional más joven de Nigeria. ¿Quién es este artista nigeriano y cómo consiguió triunfar?

Antonio García Villarán analiza el hiperrealismo pictórico y escultural donde arroja las siguientes preguntas ¿Qué sentido tiene el hiperrealismo cuando hoy disponemos.de máquinas fotográficas? ¿Qué finalidad tiene un cuadro hiperrealista si es sólo un calco de una foto ampliado y el autor no aporta nada abstracto o nada personal? Nombra también a varios artistas que, desde su punto de vista, si han sabido usar la técnica hiperrealista para contar algo.

Detalles e imagen completa de una obra de Marco Grassi, pintor hiperrealista.

Hiperrealismo a lapiz que incluso puede ser confundido con fotografías reales.

Increíbles dibujos hiperrealistas que parecen fotografías, por Paul Cadden