Paul Bennett es el director creativo de Ideo, una galardonada firma de diseño global que lleva a cabo sus proyectos mediante un diseño social, centrado en el ser humano. En la charla que ofreció en TedTalk, Paul Bennett recuerda a la audiencia que el diseño no tiene por qué invocar grandes gestos para tener éxito. En su lugar, puede centrarse en las pequeñas cosas de la vida, en lo que es más obvio, en lo que se pasa por alto, y ayudar así a muchas personas.

Sobre la polémica del polémico diseñador de carteles profesional, el uso de la IA en la creación de material creativo y otros tema como la propiedad intelectual y la autoría.

Durante mucho tiempo se ha pensado que la carne desempeñaba un papel importante en la dieta de los cazadores-recolectores antes de la transición al Neolítico. Sin embargo, debido a la escasez de restos humanos bien conservados procedentes de yacimientos paleolíticos, existe poca información sobre los hábitos alimentarios de los grupos humanos preagrícolas.

Al elegir la fuente, sabemos lo que nos gusta y lo que no. Y lo que se siente bien en el contexto dado. Pero, ¿cómo el medio ha afectado las propiedades del diseño de la tipografía? Fue propuesto por primera vez en 1996 en "Los sistemas de escritura del mundo editado" que las formas cursivas y rotundas del sudeste asiático y sur de India son resultado de las cartas en las que se inscribieron por primera vez, y que los scripts latinos occidentales eran angulares y lineales por el tallado en piedra. Ahora este linaje se puede ver aún en pantalla.

Desde que se descubriera su hipnótico atractivo con una exposición de su colección en el Metropolitan de Nueva York, en 2005, las revistas y marcas de moda pusieron los ojos en ella

Los principios de la Ilustración también tocaron el diseño de las ciudades, que querían ser más higiénicas y ordenadas. Edimburgo o Aranjuez son ejemplos vivos de cómo era una urbe ilustrada.

Representar de forma visual información es muy habitual en la era de los datos. Con el fin de transmitir esa información de manera didáctica o informativa recurrimos a gráficos, colores y texto para simplificar y facilitar su comprensión de forma atractiva y fácilmente memorizable. Es lo que llamamos infografía. Una infografía puede llegar a contener información realmente compleja mostrada de una forma muy concisa y sencilla de asimilar. Esto requiere de mucha creatividad y capacidad de reflexión y análisis...

El 28 de junio de 2016, Ikea lanzaba un comunicado en su página de Estados Unidos con el titular: “Tras otra muerte infantil, IKEA retira del mercado 29 millones de MALM (17 millones en EE.UU.) y otros modelos de cómodas”. Para cualquiera que no hubiera seguido algunos de los casos que fueron dándose desde la década de 1980, la mayoría en Estados Unidos, aquella era una noticia sorprendente. Si además tenías uno de sus famosos e increíblemente económicos muebles que iban a retirar (y niños en casa), el comunicado centraba toda tu atención.

El estrechamiento central a ambos lados. "Este avance aparece representado en numerosos ejemplos de obras de arte del ámbito aragonés de forma temprana, pasando luego a ser adoptado en toda la Corona de Aragón e Italia y, poco después, en el resto de Europa; de ahí su nombre". Dado que la ciudad de Zaragoza contaba en aquel momento con el mayor número de violeros documentados de toda Europa y los abundantes ejemplos iconográficos aragoneses, "es más que probable que esta innovación importantísima tuviera lugar en los talleres zaragozanos".

Paul Lataburu (Donostia, 1982) es diseñador, ilustrador y curador de proyectos de creación artística. En 2009 funda la revista Arteuparte, que con el tiempo se convierte en una plataforma de proyectos y un espacio físico de difusión de arte y cultura, que es, a la vez, galería de arte, estudio gráfico y txoko textil. A pesar de ser autodidacta, Paul ha demostrado una impresionante habilidad para absorber y reflejar una diversidad de estilos artísticos.

Puentes, ferrocarriles, muelles, transatlánticos… Nada se resistía a Isambard Kingdom Brunel. Interpretó como nadie las necesidades del Imperio británico en el siglo XIX...

Este vídeo muestra las distintas etapas de la creación de un tipo de letra en el taller Livre d'art de la Imprimerie Nationale, el del euro (€), desde el diseño hasta la fundición. Cada uno de los artesanos que participan en la creación del tipo explica sus habilidades: el diseñador y artista tipográfico, el grabador responsable de grabar el punzón y estampar la matriz, y el fundidor de tipos. Son oficios poco comunes que la Imprimerie Nationale perpetúa desde hace siglos.