'Palabras para un fin del mundo' recupera la memoria del filósofo y escritor proponiendo una nueva versión de sus últimos días, lo que plantea un debate sobre las lecturas cinematográficas de su figura.

Una documentación del archivo histórico del Ministerio de Exteriores alemán prueba las maniobras ejercidas por el III Reich para evitar la concesión del Premio.

ELEGÍA A RAMÓN SIJE, de Miguel Hernández. Quizá el más bello poema de despedida a un ser querido que se haya escrito jamás.

Hace 110 años nacía uno de los grandes de nuestras letras: Miguel Hernández. En el @telediario_tve han recorrido su figura de la mano de @cdelamor_, recuperando imágenes de nuestro @ArchivoRTVE

El proceso vuelve a empezar. La muerte acecha. El futuro lo van a decidir unos jueces con lenguaje militar y las decisiones que podrían haber cambiado la historia, llegan tarde

Miguel Hernández, uno de los poetas más importantes de la literatura española del siglo XX, prestará su nombre al aeropuerto de Alicente-Elche. Lo anunció esta mañana el ministro de Transportes y Movilidad, el socialista José Luis Ábalos, en el acto de homenaje que le han rendido los representantes de las principales instituciones valencianas al escritor de Orihuela con motivo del 110 aniversario de su nacimiento.

Esta semana se cumplen 110 años del nacimiento de Miguel Hernández, en el mismo año en que el alcalde de Madrid ha ordenado borrar a martillazos sus versos del memorial a los fusilados del cementerio de La Almudena

Miguel Ángel es uno de los grandes artistas de todos los tiempos. Conocemos casi todas las obras que realizó gracias al trabajo que realizaron sus biógrafos ya durante la vida del escultor. Sin embargo, muchas de las pinturas y esculturas no llegaron a nosotros. Para algunas está documentada su pérdida, como la estatua de bronce de Julio II en Bolonia, fundida para hacer un cañón. Para otras piezas se ha perdido el rastro, como las pinturas sobre cartón que sirvieron de base para otros artistas, como la Venus y Amor ejecutada por Bronzino.

El Moisés de Miguel Ángel es una de las esculturas icónicas del maestro florentino. La historiografía tradicional fecha la estatua entre 1513 y 1516, junto con otras figuras realizadas para la tumba de Julio II. Sin embargo, desde hace unos años, especialistas en la obra de Miguel Ángel apuntan que en esta primera fecha se abocetó la escultura en el bloque de mármol. Y en 1542, cuando por fin se acaba la tumba, el escultor finaliza el Moisés. E introduce cambios: gira la cabeza dejando media barba en su lugar original, acorta una pierna, etc.

A final de 2019 comenzó la restauración de la Piedad Bandini de Miguel Ángel, un tesoro escultórico del Museo dell'Opera del Duomo. Hace unos días se retomaron los trabajos después del parón por el coronavirus. Se aprovechó para transmitir una serie de informaciones surgidas de la limpieza de la enorme escultura, destinada para la tumba de Michelangelo. La retirada de la suciedad ha revelado las señales de las herramientas escultóricas del maestro en el mármol. También hay señales de yeso provenientes de un calco de la obra en el siglo XIX.

Quino aceptó charlar con Miguel Rep de todo y todos. Los cumpleaños que no le festejaban. La ventana en la que calcaba Mafalda. La pensión que compartía con Rodolfo Walsh. Los originales perdidos en un taxi. La chica que dibujaba trenes para Hugo Pratt. El peronismo y el antiperonismo. La corbata de Divito. La tía de Serrat y los taxistas madrileños...

En 1504, la Signoría de Florencia hizo dos encargos para decorar la principal sala del Palazzo Vecchio con las escenas de las grandes batallas de la historia de la ciudad. Los artistas elegidos fueron Leonardo da Vinci, muy admirado por su arte en toda Italia; y Michelangelo Buonarroti, un joven que empezaba a despuntar con recientes obras como el David. Miguel Ángel quería superar el arte de Leonardo y creó una escena de batalla muy novedosa. Las batallas nunca se llegaron a pintar, pero los dibujos influyeron en el arte posterior

En las últimas horas hemos conocido la posibilidad de la venta del Tondo Taddei de Miguel Ángel para salvar 150 empleos de la Royal Academy of Londres. Pero, ¿cómo es el Tondo Taddei? ¿Cuál es la importancia de este relieve escultórico que realizó Michelangelo en paralelo a la ejecución del David? Se trata de una pieza circular, más grande de lo que parece en foto, con una audaz composición en la que caben todas las figuras en el espacio redondo con total equilibrio. Es una de las primeras piezas donde aparece el non finito en su producción.

Las desavenencias entre el obispo de Tui (Pontevedra) Diego de Muros y Pedro Álvarez de Soutomaior vienen de largo. El interés de la Casa de Soutomaior por controlar Tui es también un viejo anhelo de este linaje. En su estrategia de construir en le sur de la actual provincia pontevedresa pasa por detentar el poder en la ciudad. Se trata de una ciudad fronteriza con el reino de Portugal, lugar donde Pedro Álvarez mantiene excelentes relaciones y buenas amistades.

Miguel Ángel fue un artista multidisciplinar del Renacimiento, creando obras en escultura, pintura y arquitectura. Pero también se conserva una gran colección de dibujos realizados por el maestro florentino. No son dibujos de apuntes de obras, sino obras finales, dispuestas para contentar a un cliente con diversos objetivos: estampas para rezar, regalos para amigos, etc. Además, a principios de siglo XVI Leonardo, Rafael y Miguel Ángel hacían estos dibujos de gran calidad, iniciándose el coleccionismo de obra sobre papel de los grandes maestros

Después de haber impresionado a los habitantes de Roma igualándose a los romanos con la escultura mitológica de su Baco, tenía que sorprender a la curia vaticana con el encargo de una Piedad para un cardenal francés. El tema no era propio a los italianos, así que tenía que llevar las duras y expresivas formas del norte a la composición equilibrada y clasicista de la tradición del arte italiana. El propio Miguel Ángel fue a las canteras de Carrara a seleccionar el mejor bloque de mármol: tenía que sorprender al mundo y ser el mejor artista

La familia de Miguel Delibes ha donado a la Biblioteca Nacional de España (BNE) el manuscrito de El sentido del progreso desde mi obra, el discurso que el autor escribió para su ingreso en la Real Academia Española y que pronunció el 25 de mayo de 1975. El discurso constituye una pieza singular en el conjunto del archivo del autor.

En la obra de Miguel Brieva (Sevilla, 1972) cabe todo y, muchas veces, en la misma página: la historieta, la viñeta, el aforismo, el ensayo... En alguna ocasión, Brieva, uno de los humoristas gráficos españoles más reconocidos de su generación, ha dicho que "la letra, con risa entra". Quizá por eso se ha dedicado a aplicar la lupa de su humor a los aspectos más diversos de la realidad con el fin de agrandarla, deformarla e iluminarla para hacerla más entendible. También para que el lector se detenga un momento a atar cabos y a reflexionar ...

En la Galleria dell'Accademia de Florencia hay una escultura curiosa: el San Mateo de Miguel Ángel. Se trata de un bloque de mármol sin terminar, el primer trabajo en gran formato que el genio florentino dejó inacabado. En 1503 el escultor firmó con uno de los gremios de Florencia la realización de 12 apóstoles para que decorasen el Duomo de la ciudad. Pero sólo comenzó este San Mateo que, además, permite conocer cómo esculpía el maestro: retirando la masa pétrea desde una única cara, como si la figura emergiera del bloque de mármol.

A sus veinte años, Miguel Ángel vivía en Florencia y ya era un escultor con gran capacidad, aunque todavía no había realizado una obra monumental. Sus piezas de formación imitaban perfectamente a las estatuas clásicas. Tanto, que el escultor o un amigo decidieron enterrar una obra propia, un Cupido, y hacerlo pasar por una antigüedad. El comprador fue un mecenas romano y la estatua tuvo tanto éxito que Miguel Ángel decidió desvelar que era el autor. Su propietario desafió a Michelangelo a crear una obra monumental y mitológica: el Baco.

Es difícil de explicar a quien ha crecido con Internet o montones de canales de televisión el valor que tenía la historieta underground en España. Era una tabla de salvación, lo único que podías encontrar que se riese de todo sin contemplaciones. Pasar sus páginas era tanto una diversión como un alivio. Un ejercicio terapéutico. A Miguel Gallardo (Lleida, 1955) se le puede considerar uno de los padres fundadores. Al menos su Makoki es, sin duda alguna, uno de los personajes más recordados.

«Si con mis testículos hacen un amuleto o fabrican un collar de círculo de karma con mis dientes, mi muerte no habrá sido en balde», sentencia Jota Pueyo.