El director y guionista francés Xavier Giannoli nos trae esta singular historia, que recientemente pudimos disfrutar en algunos cines de corte más independiente. En ella nos muestra un personaje ficticio que toma como propia la vida de un personaje real: la aristócrata norteamericana Florence Foster Jenkins. Esta mujer, que era una soprano, vivió entre 1868 y 1944, y pasó a la historia por no saber afinar cuando daba rienda suelta a su gran pasión: la ópera.

Basado en la versión francesa de Camille du Locle de la historia propuesta por el egiptólogo francés Auguste Mariette. Aida fue estrenada en el Teatro de Ópera del Jedive en El Cairo el 24 de diciembre de 1871, dirigida por Giovanni Bottesini. Ismail Pachá, jedive de Egipto, encargó a Verdi una ópera para representarla en enero de 1871, pagándole para ello 150.000 francos, pero el estreno se retrasó debido a la Guerra Franco-Prusiana. El libreto de Metastasio Nitteti (1756) fue una fuente principal de la trama.

Como ver una ópera en la famosa Ópera de Viena por sólo 3€!

A menudo podría llegarse a la exageración, como por ejemplo con los lingotes de oro que los enanos llevan al escenario y que más tarde serán utilizados como rescate de la hermosa Freia en "El Oro del Rin". El productor no podía pensar en otra cosa que el sonido de oro auténtico, cuando los lingotes eran arrojados unos sobre el otro. Uno y cada uno de los bancos en Viena fueron contactados para pedir prestados algunos lingotes de oro, pero ninguno se sintió dispuesto a ayudar al tintineo. A veces hay límites para la práctica de la música.

"Parsifal es la meditación más profunda y más penetrante jamás realizada sobre el profundo enigma, el profundo misterio, del elemento central, constitutivo, de la música más allá, incluso, del sonido: sobre el significado del tiempo" (José Luis Téllez).

Ethel Easter nunca imaginó que sería tratada del modo en que la trataron los doctores cuando entró a la sala de cirugía. Ella estaba inconsciente en la camilla, rodeada por doctores, anestesistas y enfermeros. Estas personas se supone que cuidarían de ella y que tratarían con respeto su cuerpo, sin embargo hicieron todo lo contrario. En el hospital de Houston Lyndon B. Johnson, Ethel sufrió las burlas de los trabajadores, quienes viéndola desnuda frente a ellos se pusieron a insultarla. Esta actitud de los funcionarios no surgió de la nada

La ópera infantil ‘Brundibár’, interpretada por los niños judíos internos en el gueto de Terezín durante la Segunda Guerra Mundial, será representada en una versión actualizada por el Teatro Real de Madrid a partir de este sábado. Sobre el tema hemos conversado con una de las escasas supervivientes del elenco original, la señora Dagmar Lieblová.

A pesar de que España se declaró neutral durante la Segunda Guerra Mundial, durante toda la campaña mantuvo una postura ciertamente ambigua frente al conflicto, y una política que cambiaba según soplasen los vientos. Un ejemplo es la declaración de guerra a Japón en los últimos meses de la guerra, declaración que estuvo a punto de producirse pero que finalmente se desestimó...

Una nueva producción de La Flauta Mágica llega a Madrid las próximas semanas. Una revolución en la forma en que Mozart concibió su ópera más famosa. Desaparecen los recitativos a cambio de una proyección audiovisual con el modelo del cine mudo, y una representación que prima la didáctica sobre la obra que el lucimiento de los cantantes. Eso sí, recursos innovadores que merecen la pena la entrada.

Alrededores de Moscú. Instituto de Cirugía de la Academia de Ciencias Médicas de la Unión Soviética. Año 1954. Vladimir Petrovich Demikhov, un excombatiente del Ejército Rojo de la Segunda Guerra Mundial, tenía una idea que le obsesionaba. Hacía ya ocho años que sabía que era posible trasplantar órganos entre humanos. Vladimir había logrado trasplantar corazones y pulmones en perros. Pero estaba dispuesto a buscar la siguiente frontera.

La gente joven está en el rock porque ha sido raptada. Ya ha dejado de escuchar a Beethoven o Mozart. Los Beatles y los Rolling Stones han sido veneno. A los jóvenes se les ha convencido porque es una música muy fácil de escuchar. Con una rítmica precaria, una armonía de primer año de estudios y con muchísimo aparato electroacústico que facilita las cosas hasta el extremo de que hay gente que hace música de ésta sin saber solfeo.

El tenor navarro (nacido en Burlada- Navarra) residente en Alemania Joaquín Asiain homenajea a su paisano y tenor universal Julián Gayarre con un CD recopilatorio de 17 piezas ( El barbero de Sevilla, Rigoletto,El trust de los tenorios,El Roncalés,El Guitarrico,etc..)En él se incluye parte del repertorio que interpretó Julián Gayarre y una selección de zarzuelas y canciones posteriores a la muerte del gran tenor roncalés que de seguro le hubiera gustado interpretar. Todo ello con acompañamiento de orquesta, quinteto de viento madera y piano.

El tenor Plácido Domingo ha afirmado hoy que en el Palau de Les Arts nunca le han pagado "excesivamente", y que cuando ha actuado en él ha sido por "amor".

Ramon Gener, especialista en ópera ("Òpera en texans" y "This is opera"), analiza detalladamente la canción de Queen, tanto la música como las múltiples referencias operísticas que tiene la letra.

Artículo de Gonzalo Alonso sobre los programas de TVE "Melómanos" y "This is opera"

El divulgador y músico nos muestra los mitos sobre el compositor de ópera clásica

La pasión que transmite Ramon Gener, ya en los primeros minutos de cada programa de "This is opera", es contagiosa. Cómo él mismo dice en su libro "Si Beethoven pudiera escucharme" (Now Books), hay muchas formas de ganarse la vida en el mundo del arte, pero para él la más maravillosa de todas es compartiendo, enseñando y, sobre todo, aprendiendo.

This is opera - Vuelve la pasión por la ópera. Este domingo a las 20:30 horas. Empezará por la ópera "Pagliacci", de Ruggero Leoncavallo. En su nueva temporada, el programa dirigido y presentado por el barítono y divulgador Ramon Gener analizará cada semana las claves del género ofrecerá óperas como Nabucco, Madame Butterfly, Lulu o La flauta mágica.

Ya han pasado tres años de ese acontecimiento, y al parecer el Ecce Homo seguirá dando de qué hablar, esto debido al próximo estreno de su ópera. Llevará por nombre “Behold the man” (He aquí el hombre) y será una ópera con temática cómica, que tendrá como protagonista a Cecilia Giménez, quien será la heroína de la historia.

Toda la verdad sobre Guiseppe Raffa y su método de trabajo, que desde 1989 lleva dejando deudas millonarias por todo el mundo. Guiseppe Raffa se presenta como director de obras teatrales, se mueve de país en país vendiendo una obra con una puesta en escena espectacular y hologramas nunca vistos: la mundialmente conocida Aida de Guiseppe Verdi. Cuando presenta su espectáculo todo figura dentro de la normalidad, (esta obra ya se ha representado anteriormente con éxito) y su desarrollo sigue los pasos habituales de cualquier espectáculo...

El prestigio de los mexicanos en el canto lírico internacional no es asunto reciente, y así lo demuestran las trayectorias de artistas consagrados como Francisco Araiza, Rolando Villazón, Olivia Gorra o Ramón Varga, sin embargo, una nueva generación de tenores, sopranos y barítonos mexicanos son considerados, en la actualidad, entre los mejores intérpretes de ópera del mundo, posicionados en el mismo nivel que los cantantes italianos, alemanes y rusos con una gran tradición operística.

“La reacción de los que ven una ópera por primera vez es muy espectacular. O la aman o la odian”. A la prostituta que Julia Roberts encarnaba en Pretty Woman todo le parecía fascinante y extraño.

Las cinco famosas operadas, que entraron mal y salieron peor! Las famosas no saben en que gastar el dinero. Pero algunas al entrar al quirógrafo entran mal, y cuando salen se ven peor.

A Gerard Mortier, el célebre director de teatros de ópera, que falleció el año pasado, el Palau de les Arts le inspiraba miedo, lo consideraba "una aberración" y "un edificio lleno de enormes errores". Estas afirmaciones están recogidas en el libro Reflexiones sobre la ópera, el arte y la política, que recoge conferencias, intervenciones públicas y otros textos suyos correspondientes a la época en que Mortier fue director artístico del Teatro Real.