El fotoperiodista Santi Donaire obtiene el premio Gabo por su trabajo ‘Hijos de la desmemoria’ sobre las exhumaciones de fosas comunes. El fotoperiodista Santi Donaire, de 35 años (Jaén), lleva más de seis años acompañando las excavaciones y exhumaciones de fosas comunes y documentando las consecuencias de los crímenes y violaciones de los derechos humanos cometidos durante el franquismo. Un trabajo en el que se ha valido de la fotografía “como resistencia ante el olvido colectivo y como un camino para entender el porqué del comportamiento…

Tuvo una vida fugaz, entre Europa y América, atravesada por algunos de los hechos más importantes del siglo XX. Y hubo un tiempo en el que su recuerdo se desvaneció. “Como un puñado de niebla”, escribiría su amigo Pablo Neruda. Pero era difícil olvidarse de Tina Modotti. Estas son sus fotografías.

Este ensayo es un viaje por la inmensidad de la Serranía Celtibérica, el mayor desierto demográfico del sur de Europa: un recorrido en fotografías que captura algunas de las escenas que ofrece un territorio cargado de historia. Siempre de noche, cuando la ausencia de contaminación lumínica permite ver aquello que no siempre se puede observar.

Cuando escuchamos “China” probablemente nos imaginemos “Beijing”, su capital. Pero en el extenso territorio del país asiático, existe una ciudad bastante moderna y gigante, que incluso los viajeros más experimentados desconocen. Chongqing es una ciudad secreta y bastante lujosa. Por ejemplo, tienen carriles exclusivos para adictos al teléfono móvil...

Está considerado uno de los mejores cronistas de la España rural de la segunda mitad del siglo XX, y su obra deslumbró al mismísimo Cartier Bresson. Pero a pesar de ello, el vasto archivo fotográfico de Virxilio Vieitez sobrevive a duras penas en una buhardilla en la casa de su hija, Keta Vieitez, que pide ayuda a las administraciones para mantener el legado de su padre.

Me gusta mirar aquello que me es cercano, quizá porque ahí me encuentro con todos mis fantasmas y mis miedos. La propia imagen de la cubierta de este trabajo que ahora presento habla bien a las claras de ello: es una fotografía de una pegatina de apoyo a un miembro de ETA del barrio en el que vivíamos que se encontraba encarcelado, colocada en el portal de nuestra casa de Pamplona/Iruñea, y que fue rayada con una llave o punzón. El conflicto estaba ahí mismo, no a miles de kilómetros de distancia,

La humanidad fotografiada. Es el subtítulo que acompaña al texto sobre el fotoperiodista y reportero de guerra, Robert Capa (1913-1954), cuyo nombre real fue Endre Ernö Friedmann, en el libro del periodista Pascual Serrano Contra la neutralidad (2011). Además de a Robert Capa (pseudónimo con el que firmaba las fotografías junto a su pareja, la periodista gráfica alemana Gerda Taro), Pascual Serrano rastrea en las biografías de otros cuatro reporteros: John Reed, Ryszard Kapuscinski, Rodolfo Walsh y Edgar Snow.

Un nuevo anuncio de Nikon te sugiere que crees tus propias imágenes sin necesidad de Inteligencias Artificiales entrenadas de forma poco ética… recurriendo a imágenes sacadas de páginas poco éticas.

Unos fotógrafos de talento, profesionales y aficionados, han compartido sus fotografías más sorprendentes de interacción animal en la cuenta de Instagram “The Decisive Moments Magazine (TDM )". La revisamos y hemos encontrado la crema de la crema del lote para poder compartir las instantáneas únicas e imperdibles con usted en la siguiente galería.

Los inicios del fotoperiodismo no estuvieron exentos de polémica. Una de ellas fue provocada por la inserción de una fotografía trucada sobre un accidente de automóvil que tuvo el rey Alfonso XIII en un viaje a Sevilla. Al final, incluyo la foto objeto del debate, que fue publicada a gran tamaño, aunque teniendo por enmedio el doblez de la encuadernación de la revista, quizás para disimular el montaje. El primer comentario fue publicado por el diario "La Época".

No es lo habitual, pero en esta exposición el público acabó llevándose una obra bajo el brazo. Las fotografías de Theresa Parker Babb que se habían podido ver en Lens Escuela, en Madrid, se convirtieron en las protagonistas de La gran subasta. En la clausura de la muestra, sus comisarias se convirtieron en ocasionales marchantes de arte. El público solo tuvo que sentarse y hacer sus pujas por sus piezas favoritas. Los precios arrancaron en los 25 euros.

En el transcurso de 35 años, las fotógrafas Angela Fisher y Carol Beckwith han acumulado una obra que es en partes iguales de arte y antropología, tan notable por su crudo poder estético como lo es por su acceso incomparable a las ceremonias y rituales de las tribus de África. El rápido ritmo de cambio en el continente, a medida que los niños se dirigen a las ciudades, ha dado a su trabajo una nueva urgencia.Estiman que alrededor del 40 por ciento de los ritos y ceremonias que han filmado ya han desaparecido.Nadie podrá repetir lo que han hecho

Pirelli es una de las marcas de neumáticos más conocidas del mundo. Pero al escuchar su nombre es inevitable no pensar en el mítico calendario que desde los años 60 han protagonizado las mujeres más atractivas e influyentes del momento, inmortalizadas por fotógrafos y fotógrafas de gran renombre. Sobradamente sabido es que el hilo conductor de las fotografías del Calendario Pirelli era la gran carga erótica de las modelos y actrices que aparecían en las doce páginas anuales. Desnudos explícitos o imágenes extremadamente sensuales que fueron l

El grupo de Facebook 'Minimalist Photography' es un ejemplo perfecto de fotografía artística. Abarca tanto el minimalismo clásico como el post-minimalismo, o el llamado minimalismo artístico (o conceptual ), e invita a las personas a compartir sus obras. Fundada en marzo de 2005, la comunidad ahora cuenta con 285.000 miembros.

Luego lo vendió y lo llevó al ruedo. A mitad de la carrera, cuando el toro ya estaba herido y no pudo defenderse más, se dio cuenta de que su cuidador estaba allí y corrió desesperadamente esperando su ayuda, una ayuda que lamentablemente nunca llegó. Como era de esperar, después del beso el hombre no hizo nada y el toro fue asesinado. Los periódicos españoles han llamado a la foto "El beso de Judas".

La sincronización puede desempeñar un papel importante en la fotografía. A veces, un fotógrafo puede tener la suerte de tomar ese momento de una fracción de segundo como si ni siquiera hubiera tenido que trabajar para ello. A continuación, una demostración de lo dicho.

Max Evans ha recibido los restos de su camara Canon EOS 2000D destruida durante el lanzamiento de la StarShip de Space X. La buena noticia es que la tarjeta ha sobrevivido.

Una imagen vale más que mil palabras, dicen. Pero no siempre es cierto que esas imágenes digan la verdad, ni siquiera si se trata de fotografìas que aparentan retratar la realidad. Eso no nos sorprende tanto hoy en día, en un mundo en el que retocar lo fotografiado es una costumbre generalizada y falsificar fotos es una cuestión de minutos.

[C&P] Siete de los nueve magistrados del Alto Tribunal han sentenciado que Andy Warhol violó los derechos de autor de la fotógrafa Lynn Goldsmith al usar y transformar una imagen que ella había tomado de Prince [...] En el centro del caso que hace zozobrar el principio de “uso justo” o “legítimo” que ha regido durante décadas legalmente el uso de material de otros siempre que haya un resultado transformador que “añada algo nuevo, con un propósito o carácter diferente, alterando el primero con una nueva expresión, sentido o mensaje”

Nació en Buenos Aires en 1976, es miembro del equipo fotográfico de Associated Press y cubrió diferentes conflictos en el mundo. Esta es su mirada

Aishy es un director de arte y fotógrafo francés apasionado por los espacios urbanos japoneses. Durante diciembre de 2019 y enero de 2020, pasó muchas noches en las calles de Tokio para fotografíar la atmósfera fascinante causada por las luces de neón, así como el ajetreo y el bullicio dentro y fuera de las calles. Las imágenes de la serie transmiten un vibrante estado de ánimo cyberpunk.

En el transcurso de 12 años, el concurso fotográfico anual "Mobile Photography Awards" ha crecido hasta un número récord de entradas el presente año. Los participantes presentaron su trabajo en 12 categorías. Al final, fue el fotógrafo australiano. Glenn Homann quien cautivó a los jueces con una reunión excepcional de imágenes que abarca paisajes, retratos y arquitectura.