Bleeding Cool ha recibido múltiples informaciones sobre la muerte del creador de cómics Garry Leach en los últimos días, pero hoy se ha anunciado la tristísima noticia. Ganador de los premios Eisner y Eagle, Garry Leach trabajó por primera vez en el mundo del cómic en los años setenta para 2000AD, incluyendo Dan Dare, M.A.C.H. 1. y The V.C.s. En 1981 revivió Marvelman con Alan Moore para la revista Warrior de Dez Skinn, el cómic de superhéroes que transformaría el género en todo el mundo. Leach también escribiría y dibujaría historias...

Los movimientos artísticos contemporáneos demuestran que en la actualidad, el arte sigue teniendo relevancia en todo el mundo. Te invitamos a conocer las diferentes corrientes artísticas contemporáneas y ejemplos de ellas.

Un traje folclórico que no renuncia al glamour, y que todos los años se renueva con las aportaciones de excelentes diseñadores y diseñadoras de la industria de la moda flamenca. La combinación, ya lo verás, es aboslutamente irresistible.

Durante los Juegos Olímpicos de Invierno 2022, celebrados en Beijing, la patinadora rusa Kamila Valieva, de 15 años, hizo historia. Y es que, por primera vez en unos Juegos Olímpicos, consiguió hacer un salto cuádruple durante una competición de patinaje artístico femenino sobre hielo. Es algo excepcional porque es muy raro que una mujer logre realizar este salto. En hombres es algo más común, pero en las categorías femeninas es tan raro que incluso se está valorando prohibirlo.

Konstantin Hlanta puede crear retratos intrincados entrelazando coloridos hilos alrededor de unos clavos. Su revolucionario arte con hilo presenta detalles asombrosos que hacen que las piezas parezcan pinturas hiperrealistas en la distancia. Pero una inspección más cercana revela las numerosas cuerdas entrelazadas alrededor de varios clavos que las mantienen en su lugar.

Artista de género no binario, Wynnie Mynerva se encuentra detrás de la obra de la polémica en esta edición de la feria de arte: una instalación de vídeo que documenta su intervención de reasignación de sexo. Con el esclarecedor título de Cerrar para abrir, la obra consiste en una instalación presidida por un vídeo que documenta, en primer plano, parte de la intervención a la que se sometió para coser “unas tres cuartas partes” de la abertura de su vagina.

Repaso a la trayectoria vital y artística de Miguel Vargas Jiménez, Bambino. Artista de referencia que supo crear un innovador estilo musical propio.

Muchas de sus esculturas steampunk y cyberpunk están hechas para estar completamente articuladas, con docenas de partes móviles o ajustables que permiten que cada pieza se coloque en varias posiciones realistas. “El maestro Igor Verniy, de 24 años (2022), se graduó en la Universidad Estatal de Moscú, es ingeniero en el campo del metal y especialista en la evolución de las estrellas y astrofísica".

600 páginas de música, de historia, de hallazgos y paradojas que vienen del Nuevo Mundo. Faustino Núñez (Vigo, 1961), gran musicólogo y divulgador del flamenco, ha escrito un tratado espectacular. Nuestro hombre en La Habana, en Cádiz, en Viena: un erudito de la creatividad. Nos propone un cambio de perspectiva en la mirada hacia el flamenco. La perspectiva atlántica pone en solfa algunos dogmas aceptados sobre los procesos que dieron lugar al flamenco. El autor, un gallego enamorado de la Caleta, apunta hacia lo indiano.

Rigoberta Bandini ha hecho historia al convertirse en la primera artista femenina que es #1 en consumo en artistas, en las listas de YouTube España, desde la denominada conversión de listas por países en abril de 2018. El éxito de Rigoberta que ha hecho 9.47 millones, además es triple porque Ay Mamá lidera la lista de canciones y la de vídeo. Además lidera la lista de vídeos con algo complicadísimo, es #1 y #2 con la misma canción Ay Mamá.

Os mostramos la extraordinaria colección de personajes, motores y vehículos steampunk creados por el artista belga Stephane Halleux. Durante mucho tiempo, Stephane trabajó como ilustrador y trazó dibujos animados en su tiempo libre. En los últimos años se interesó por el estilo steampunk y la creación de esculturas inusuales con materiales reciclados. Sobre su trabajo dice: “Me gustan las mezclas locas, las asociaciones inverosímiles, la tecnología avanzada mezclada con mecanismos de antaño".

Según Dan Schaub: “Mi objetivo es crear objetos intrincados que exijan una observación aguda tanto durante el proceso de creación como por parte del espectador una vez que el objeto está terminado. Al crear estos objetos ornamentados, espero abrumar momentáneamente la entrada sensorial visual como un método para alejar al espectador de sus pensamientos y llevarlo al momento en el que solo existe el objeto y nada más".

El tiempo pone todo en su lugar, y lo que eran simples desperdicios metálicos de relojes se convirtieron en piezas de arte gracias a este artista. Dan Tanenbaum es un apasionado de la ingeniería y precisión que se requieren en el fino arte de la relojería. Pasó más de 20 años reuniendo relojes de pulsera que ya no servían, para extraer sus piezas y dar vida a una serie de impresionantes esculturas steampunk.

La Generación del 27 fue un potente grupo cultural que aglutinó a artistas excepcionales de la historia cultural española que tuvo su punto álgido de 1920 a 1930. Tras la Guerra Civil y la subsiguiente dictadura aquellos jóvenes intelectuales y artistas que protagonizaron esa explosión de libertad y creatividad, que culminaría con la 2ª República, fueron silenciados.

En la actualidad, prácticamente todos los cuadros llevan firma, muchos edificios tiene una piedra fundamental que lleva grabada el nombre del arquitecto y la mayoría de nosotros deseamos que se nos conmemore con una lápida sepulcral que lleve inscrito nuestro nombre, pero en la antigüedad pocos artistas consideraban sus obras como monumentos que habrían de mantener vivos sus nombres, a los ojos de la posterioridad. En la antigua Roma ¿Cuáles eran las personas y los hechos que merecían un monumento?

Ya se puede escuchar por las plazas sevillanas ‘Autodefensa Feminista’, el primer single de Algarabía, el disco que está produciendo de manera autogestionada y que pretende salir a la calle esta primavera. Repasamos el camino de aprendizajes de esta artista hasta llegar a Sevilla.

Se reedita el libro satírico anticlerical 'Cante místico-flamenco', de finales del XIX. Se publicaba originalmente en El Motín, un semanario creado en 1881 por el sevillano José Nakens. ¿Por qué se apunta ahora a Antonio Machado Álvarez, padre de los hermanos Machado, como el autor de este libro? Primero, por que está firmado por Demófilo, un seudónimos usado por él. Segundo, por su conocimiento del mundo del flamenco, ya que era el único intelectual de su tiempo que conocía este género. O sea, que si no es su autor, al menos fue su inspirador.

Para la mayoría de la gente, lo más cercano al arte y la nieve es un ingenioso muñeco de nieve. Simon Beck ha ha llevado las cosas a un nivel completamente nuevo, como lo demuestra su interpretación de un dragón en la nieve usando nada más que sus pisadas para completar el diseño. El dragón de nieve se realizó en un campo nevado en Yakutsk, Siberia, con Beck elaborando una imagen geométrica, solo se puede ver correctamente desde la distancia y por encima del nivel del suelo.

David Bowie se sumó ayer a una larga lista configurada por Bob Dylan, Neil Young, Aerosmith, Shakira, Bruce Springsteen y otras figuras que han vendido los derechos de sus creaciones

Chie Hitotsuyama elabora impresionantes esculturas realistas de animales y personas, utilizando hojas de papel de periódico que moja y retuerce para que las esculturas vayan tomando forma. Con paciencia y dedicación, realiza todo el proceso a mano. Los detalles de cada escultura son magníficos.

Filip comenzó a invertir su tiempo en World Machine, Cinema 4D y Octane en 2015, lo que le permitió traducir sus mundos extraterrestres imaginados en fotos. Aún así, ahora se centra en la cultura pop. Eche un vistazo a las increíbles obras de arte digitales creadas por el artista en 3D Filip Hodas, ubicado en Praga.

Una polémica sobre la conservación y difusión del patrimonio isleño descubre el valioso e inédito legado del siglo XVI que se guarda en el archipiélago. Las arterias de oro blanco que marcaron el pulso de la ruta atlántica del azúcar en el siglo XVI atravesaron la península ibérica desde Flandes, Amberes o Brujas hasta Canarias y acompasaron el latido de sus territorios en un patrimonio artístico compartido. El valiosísimo legado de arte flamenco alojado en el archipiélago conforma un espejo de ese episodio histórico, que cristaliza el hilo inv