Las historietas de Astérix nos sirven para conocer cómo era la sociedad durante la época de Julio César, y para analizar incluso por qué determinados países tenían la ambición de querer conquistar territorios. En este artículo se incluye una referencia que pueda servir de inspiración a los docentes para utilizar este recurso en sus unidades didácticas, sea como apoyo para sus explicaciones o para analizar su contenido dentro de una tarea.

“Vivir de dibujar”. De esta forma explica David Peña, conocido como Puño, qué es el éxito, una definición en la que no entra la batalla por los likes y en la que también huye de elevar la profesión a lo divino.

Sistemáticamente despreciado en los últimos años (salvo quizá la Esther de Purita Campos), el cómic femenino llegó a ser una de las principales fuentes de ingresos de los dibujantes españoles de los 70 y 80; y una de las primeras oportunidades de trabajo para las mujeres artistas. Ahora, Ruth Bernárdez realiza el estudio más exhaustivo del género en el libro Las chicas son guerreras (Dolmen), que analiza más de 1314 tebeos de chicas.

Los puentes de Moscú (Editorial Astiberri) es el relato de varias generaciones de jóvenes vascos cuya propia historia se dibuja en blanco y negro.

Hace unas semanas salía en las tiendas estadounidenses el 'Action Comics' #1000, decenas de autores celebraban que las aventuras de Superman cumplían 80 años. En ella cambiaba uno de los elementos más básicos su origen. Este cambio supondría lo que llamamos un retcon: un elemento de retrocontinuidad o continuidad retroactiva. Podemos contar con dos principales modos de retrocontinuidad: la adición, donde se agregan detalles e incluso historias completas al pasado de un personaje y la alteración, donde se revelan o camban ciertos datos.

El Torres y Fran Galán han dibujado un cómic sobre Goya en el paso del siglo XVIII al XIX que encarna, con sus sueños, jaquecas, visiones y pesadillas lo que supuso el cambio de siglo. El fin de la edad de la decadencia aristocrática, con sus placeres y tentaciones, y la llegada del liberalismo y la razón, no exentos de guerras espantosas. Una reflexión sobre la figura del pintor que a la vez fue testigo de su época y habló de ella con elocuencia solo armado con un pincel.

El autor narra en las viñetas cómo cambió de ser racista, homófobo y otras cosas a lo largo de su vida.

El ícono mundial, famosa por aparecer en sus películas con hijab, recibió amenazas de ISIS. Después Estados Unidos la rechazó. Esta es su historia

Los superhéroes están en todas partes y es muy posible que nos sobrevivan a todos, así que si no puedes con el enemigo, empieza a leerlo. Descubre en CANINO, durante diez entregas, todo lo que quisiste preguntar sobre los superhéroes. La primera entrega: el origen del cómic book y del superhéroe en sí.

Una farsa breve, en cuatro actos, de sábado a un martes, en la que la vida de un pizzero se va por el retrete. Uno de los dibujantes jóvenes estadounidenses más intresantes es por fin traducido al castellano. Historias de fracasados, escritores sin talento que se creen genios incomprendidos y dolorosas anécdotas autobiográficas componen la obra de este chico que, en su día, también bebía vino barato dibujando de noche.

De los ‘millennials’ se ha dicho en muchas ocasiones que, donde haya un móvil o un ordenador, que se quite cualquier libro. Sin embargo, lo cierto es que las nuevas generaciones hace tiempo que se hicieron un hueco en el universo literario, con autores y temáticas bastante alejadas de los ‘best seller’ tradicionales, pero a través de libros, al fin y al cabo. ‘Youtubers’, ‘instagramers’ y poetas ‘indies’ son hoy los que provocan la más largas colas en la Feria del Libro, lo que hace que la industria literaria apueste por ellos.

Patton y Cannon plantean una historia de la Filosofía muy didáctica enfocada en las cuatro grandes ramas de la disciplina: la lógica, la epistemología (la percepción y la mente), la metafísica (el libre albedrío y Dios) y la ética. A pesar de ser conceptos complicados que requieren cierto nivel de metapensamiento, Patton, que además es catedrático de Filosofía y autor de múltiples estudios y monografías, consigue una obra amena y divertida, que puede entender cualquier lector con un mínimo de formación.

Era invierno, y hacía frío. Pero el encuentro entre el ex político Eduardo Madina y el cantante Fermín Muguruza fue "cálido" pese a sus distantes vidas. Así lo recuerda el socialista vasco al hablar sobre ese momento que ha dado lugar a "Los puentes de Moscú", la novela gráfica creada por Alfonso Zapico.

Xiomara Correa dibuja la surrealista historia de amor que surge entre una chica y un caballo

Hernán Migoya y Bartolomé Seguí han adaptado al cómic al personaje Pepe Carvalho de Vázquez Montalbán. Un cómic que recorre una ciudad que ya no existe, cuando tímidamente empezaba a ser tomada por el turismo mientras se entrelazaban los mundos de los trabajadores manuales y los de los delincuentes, prostitutas y lumpen de cualquier clase. Con el desencanto y el nihilismo propio del género, lo más interesantes son las reflexiones del protagonista sobre aquella Barcelona y España de su tiempo.

Repaso a las exposiciones que pueden verse este fin de semana en el Salón Internacional del Cómic de Barcelona.

Hoy empieza en Barcelona el Salón del Cómic 2018. Este artículo presenta una selección de algunas de las principales novedades que presentan las editoriales este año.

En el periodo comprendido entre la Segunda Guerra Mundial y finales de los años setenta del siglo pasado, el manga adquiere la dimensión creativa e industrial por la que es reconocido en la actualidad. En esa puesta en valor de la historieta japonesa juega un papel clave la irrupción de autoras. Tras el conflicto bélico, hacen tímido acto de aparición, con Machiko Hasegawa y Masako Watanabe como figuras más relevantes. A finales de los años sesenta, son tantas y con inquietudes tan similares como para hablar de todo un movimiento.

La historia jamás contada de Oei, la hija del gran artista japonés a quien su padre eclipsó y a quien la historia del arte ignoró. Oei y sus flores maduras vivieron la primera mitad del 1800 y durante todo ese tiempo odiaron el amor. Oei y sus flores detestaban el amor, sí. Quizá porque mientras ellas pintaban escenas domésticas y fantasmas, o porque mientras ellas perfilaban la espuma de las olas en un gran tapiz aguamarina, un hombre viejo, su padre, se dedicaba a hacer trazos picantes de mujeres penetradas por grandes pulpos.

El unicornio es un cómic en el que nuestro pasado y la fantasía se dan la mano para construir un Renacimiento que pudo ser pero no fue, en el que la medicina convierte Europa en el campo de batalla entre dos bandos por el control del cuerpo humano. Lejos de irse hacia una narrativa más naturalista y pasearse por las discusiones entre los diferentes anatomistas del momento, lo que podría dar para un cómic fantástico por si alguien quiere tomar nota, los autores deciden que lo suyo es traernos una obra llena de acción y emoción.