El fotógrafo autodidacta alemán Justin Peters tiene realiza manipulaciones fotográficas sorprendentes inspiradas en la naturaleza, la música o pintores surrealistas como el español Salvador Dalí. El rápido aumento que tuvo en su cuenta de de Instagram le ha llevado a lo que es hoy día. Para el artista de la foto-manipulación, lo más importante es llegar a la gente y enseñar su trabajo a través de la creación de un portfolio online.

Entrevista a Alberto García-Alix, uno uno de los fotógrafos más importantes de España. ¨La fotografía nace de una intencionalidad y el selfi no tiene más intención que una causa hedonista. Ahora la gente fotografía hasta el pastel de chocolate que se va a meter¨.

'On abortion', la exposición de la fotógrafa, escritora y artista multimedia Laia Abril es el primer capítulo de un proyecto de largo alcance titulado 'A History of Misogyny'.

Formado como diseñador industrial, Romain Nicoloso es un apasionado del dibujo y la creatividad. “El arte y la creación son dos elementos que siempre han formado parte de mi vida. Al observar otras obras de Basquiat, Klimt o Frank Loyd White, mi deseo de crear y dibujar realmente cobró vida”. Este artista con base en Hong Kong ilustra a partir de sus fotografías diferentes historias que relatan acontecimientos particulares de su vida desde un encuentro, un viaje o un sentimiento que sintió en un momento.

Se superponen en ella el Renacimiento y el Barroco, pero la armonía entre ambos, la simetría de sus naves y capillas, la calidad de sus autores y la riqueza de sus materiales hacen que sea una de las obras cumbres de la arquitectura mundial.

1.300 personas acuden a la llamada de Intramurs e instituciones para participar en “València, pell del Mediterrani” SPENCER TUNICK DESNUDA A VALÈNCIA . València amaneció con una imagen insólita.

El artista y fotógrafo norteamericano Spencer Tunick ha elegido València para su próxima acción que se realizará el próximo sábado 30 de marzo. La acción ha sido promovida desde la asociación cultural Intramurs contando con el apoyo de la Dirección General de Cultura y Patrimonio de la Generalitat Valenciana, el Ayuntamiento de València y la Fundación Turismo València.

Nunca has visto las ciudades retratadas así, ni paisajes, ni gente, como en las fotografías de los reflejos reales de los ojos. Docenas de ciudades y países, cientos de personas han sido captados en el reflejo real de los ojos, sin montajes. Son Paisojos, neologismo de paisajes del ojo

“Al mirar en los ojos de estas personas, entendemos su carácter, sus emociones”, dice la fotógrafa Magdalena Bagrianow, “nos permite conectar con ellos y nos ofrece un vistazo de quiénes son en realidad”. El fondo de sus imágenes muestra el ajetreo en las calles y a los animales que deambulan por la zona, pero es evidente que el énfasis está en el rostro, en especial en la sinceridad en sus ojos. Como espectadores, la fotógrafa nos ofrece un vínculo inmediato con sus sujetos, y esta idea es un motor de su trabajo.

El fotógrafo húngaro Márton Mogyorósy ofrece una mirada desde el cielo de Barcelona a través de sus hermosas fotos aéreas. Evitando monumentos famosos como la Sagrada Familia y La Rambla, y apostando por retratar gemas menos conocidas, Mogyorósy nos da un recorrido poco usual de la ciudad por mar y tierra.

La renombrada fotógrafa alemana Candida Höfer lleva su fotografías de arquitectura de gran formato a Nueva York en una nueva exposición. Con In Mexico, Höfer cuenta la historia de la arquitectura mexicana a través de sus meticulosas fotografías de interiores. Al enfocarse en la grandeza de los espacios sin mostrar ningún tipo de actividad humana, la fotógrafa invita al público a explorar el detalle y la simetría de cada recinto.

La Sociedad Americana de Cinematógrafos acaba de cumplir un siglo de vida y para celebrarlo ha elaborado una lista con las 100 películas con mejor fotografía del siglo XX.

El arte barroco es conocido por sus composiciones exquisitas y su uso etéreo de la luz. Aunque podría parecer que esta estética sólo puede alcanzarse en la pintura, la artista visual Christy Lee Rogers demuestra en su dinámica serie 'Muses' que la fotografía subacuática puede tener el mismo efecto. Las impresionantes fotografías parecen pinturas del siglo XVII que han cobrado vida, y se caracterizan por figuras arremolinadas y telas con movimiento.

Hace quince años Joel Sartore, fotógrafo del National Geographic, se convirtió en un moderno Noé. Su objetivo: retratar todas las especies en riesgo antes de que se extinguieran y reunirla en una "arca" fotográfica: Photo Ark. “Muchos de ellos ya han pasado el punto de no retorno y están a punto de desaparecer”, dice.

A ella se debe el registro de imágenes sobre la composición del cuadro Guernica. Estudió en una academia en la que conoció a Cartier Bresson, quien la definió como una muy buena fotógrafa. Fueron siete años de una relación absorbente, señalando a ella como responsable de la ruptura porque se volvió loca. Esa interpretación ha sido una mancha que pesa sobre el nombre de Dora Maar y que no es cierta. Poco se habla de la misoginia de Picasso. En el contexto de aquella época, las consecuencias psicológicas del maltrato se interpretaron como locura.

Entre la gran cantidad de exposiciónes del circuito madrileño de PhotoEspaña2018, El Cultural hace su selección. Una guía para amantes de la fotografía y turistas fotográficos del verano madrileño. No os las perdáis

Desde que tengo memoria he deseado ser bella. Mientras miraba las fotografías anoche, me di cuenta de que lo fui durante un tiempo y fue gracias a ti”. Esto dijo la actriz Audrey Hepburn al fotógrafo Cecil Beaton tras ver los retratos que le hizo en una sesión en 1963. En el mundo de la imagen no basta con ser una diosa, hay que parecerlo.

La noche de París se ha instalado en la Fundación Mapfre. Es la ciudad misteriosa que en 1932 Brassaï (1899-1984) recopiló en París de Nuit (1932) un fotolibro que es uno de los primeros de éxito de la historia de la fotografía. Una serie de imágenes con prostitutas, maleantes, crápulas de todo tipo y paisajes urbanos nocturnos de gran plasticidad que son uno de los grandes ejemplos del alumbramiento del nuevo arte de la fotografía.

Una nueva revista de arte da voz a creadores de varias disciplinas. Thalamus Magazine es la nueva publicación de los artistas y los consumidores de arte.

Posiblemente la página web con los fondos de pantalla más espectaculares de Internet sea Desktopography. Creada por y para diseñadores, Desktopography lleva más de una década (en concreto, desde 2005) recogiendo los fondos de pantalla creados por diseñadores para distintas exhibiciones. Éstas se agrupan en la web por años, aunque en realidad el año de la exhibición sólo influye en la cantidad (y a veces en la calidad) de los fondos de pantalla, no en la temática.

Barlow pinta escenarios cotidianos, de esos en los que todos nos hemos encontrado lo largo de nuestra vida, para reconvertirlos en paisajes novedosos envueltos en una extrañeza hermosa.

En su esfuerzo por crear retratos de desnudos "que no hayan sido realizados antes", el fotógrafo parisino Dani Olivier define la forma femenina proyectando patrones geométricos con luz. Mediante un proyector en un estudio a oscuras, utiliza la carne como lienzo, iluminando y ocultando sus contornos alternativamente.

Durero, Rembrandt, Goya, El Greco, Picasso, Marina Abramović, David Hockney, Francesca Woodman o Cindy Sherman son algunos de los artistas presentes en esta antología que recoge el desafío artístico de interpretar y recrear la propia imagen de los artistas. Entre las artistas contemporáneas la que mejor sintetiza el momento del boom del selfie es la artista argentina Amalia Ulman quien, como parte de una performance, entre abril y septiembre de 2014, se presentó a sí misma como una 'it girl' en Instagram.

Tras unos inicios en el teatro y como procurador, dirigió Biosca, y luego creó su propia galería, en la que defendió a Solana -una de sus pasiones- y a los realistas madrileños

Rafael homenajea a Leonardo en esta obra que inevitablemente recuerda a La Gioconda por la composición, la pose y el formato de tres cuartos de la retratada, que al parecer todavía es desconocida. Algunos piensan en la hermana del pintor, Elisabetta, o quizás Julia Farnesio, la amante del papa Alejandro VI, o más probablemente Laura Orsini, su hija ilegítima.

De arte athletica es un manuscrito alemán en dos volúmenes manuscritos, datado entre 1540 y 1550, Fue encargado por Paulus Hector Mair, un ciudadano de Ausgsburgo que era maestro de esgrima y estudioso de las artes marciales europeas, por lo cual coleccionaba libros sobre el tema, especialmente los llamados fechtbücher o manuales de lucha germanos.

George Platt Lynes (Nueva Jersey, 1907 - Nueva York, 1955) siempre tenía una jukebox sonando en su estudio. La música le acompañó mientras fotografiaba a personalidades como Orson Welles, Katherine Hepburn o Joan Miró. Lynes fue un artista reconocido en el mundo de la moda y retrató a decenas de rostros de la jet set para revistas como Vogue.

Hay fotografías de arquitectura que solo muestran, con más o menos belleza, un escenario. Un juego de luces y sombras, de líneas y ángulos que impresiona por la perfección de su técnica, formando un elegante muestrario. Y está bien, porque recuerda al espectador la maravillosa capacidad del ser humano para construir su hábitat. Pero las imágenes que captura Iwan Baan con su cámara van más allá de la pura estética y no se amedrentan ante la mala luz natural o la imperfección que impone la climatología a la hora de disparar la foto.

El Premio Princesa de Asturias de la Concordia 2024 ya tiene ganador. Se trata de la agencia internacional Magnum Photos, fundada en 1947

Su ubicación no estuvo clara durante décadas, hasta su reaparición el pasado mes de marzo. Se espera recaudar entre 2 y 3 millones de euros

El lunes 20 de noviembre de 2023 me encontré con el pintor mallorquín Antoni Socías en la Galería Rafael Ortiz de Sevilla para hablar respecto al contenido e intenciones de su exposición titulada Como caído del cielo/Construir el pasado y por extensión del conjunto de su obra. Del resultado de aquella larga, apasionada y fructífera conversación he logrado extraer importantes cuestiones sobre los fundamentos imaginarios de su arte y del arte en general, que paso a exponer a continuación.

Lo que la ilustradora Luisa Vera creó durante el confinamiento a modo de juego se ha convertido en un proyecto colectivo, The Barcelonian, en el que distintos dibujantes reinterpretan la ciudad, su carácter y también sus problemas.

La obra salió por 1€ y subió hasta 926€ en Todocolección.

Ha dedicado toda su vida al arte. Como aprendiz en el taller de su padre, pudo conocer a artistas como Joan Brossa, Antoni Tàpies o Joan Miró. Ha ejercido de crítico de arte desde 1966. «La velocidad creativa de las artes va muy deprisa», dice.

¿Qué hace que un fotógrafo se convierta en narrador de cuanto le rodea? ¿La destreza a la hora de manejar una cámara? ¿El buen ojo para saber en qué momento justo disparar para capturar una escena? ¿O quizá una mirada curiosa y abierta al mundo?

Mientras el Vaticano aguarda al 29 de mayo, fecha en que la abadesa debía abandonar su cargo, las clarisas que llaman "usurpador" al papa Francisco han contactado con un bufete de abogados especializado en la compra venta de material artístico y religioso

Descubre las infinitas maravillas del mundo natural, un reino que continuamente sorprende y cautiva con su incomparable belleza y extraordinarias maravillas. Desde rompedores paisajes hasta la encantadora vida silvestre, la naturaleza revela un tapiz de fascinantes espectáculos. Todas las fotografías están vinculadas y conducen a las fuentes de las que fueron tomadas.

Bob Moran es un caricaturista británico, en la actualidad se mantiene como caricaturista e ilustrador independiente, a pesar que desde 2022 labora para The Democracy Fund, una organización benéfica canadiense que defiende y promueve las libertades civiles y los derechos constitucionales, anteriormente fue despedido de The Telegraph.